關於 許哲珮
許哲珮其實很早就出道，而她出道那首〈汽球〉也被許多人熟知，首張專輯《汽球》也入圍了第13屆最佳新人獎，可惜與該獎項失之交臂。不過Peggy的好朋友 許慧欣，卻得到了隔年的最佳新人獎。我也是因為eVonne才知道Peggy的創作，像是〈大手拉小手〉、〈感謝〉，而她詮釋過最有許哲珮標籤的歌曲應該是那首〈悲傷獨角獸〉吧！
而後來幫梁詠琪作嫁的〈沈迷〉和蔡依林的〈詩人漫步〉 都是主打歌曲，想見許哲珮的創作在眾女歌手之間有一定的地位。不過Peggy的獎運來的比較慢，雖然因共同製作Tizzt Bac的專輯《我想你會變成這樣都是我害的》獲得了第18屆金曲獎「最佳專輯製作人獎」。然而，發行到十年前的《搖擺電力公司》，Peggy終於拿到最佳女歌手的入圍門票，甚至連著下張專輯《失物之城》入圍了金曲不少獎項。闊別六年的新專輯，如此潛進自己的內心，相信金曲獎會在下一城。
專輯聽感
你的胸口裡，也有會將負能量瘋狂吸入的黑暗，卻不知道怎麼排出來嗎？聽看看許哲珮這張《樹洞裡可以悲傷》。有時，我覺得處在負面情緒的人，有些會選擇與自己狀態同頻的歌，那些能讓自己更墮落，瘋狂哭泣的歌，那很適合聽這張專輯的上半場；但如果你是需要聲音支撐你的悲傷且療癒的，可以聽聽專輯的下半場。
不知道在上一張專輯《失物之城》發完之後，Peggy經歷了什麼。因為我不是死忠粉絲，大概搜尋一下知道Peggy有在幫人催眠療癒，或許這樣的能量轉換，也促使這張專輯的誕生。相較於過去的專輯，這張專輯的冷冽感或奇幻感沒有這麼強烈，取而代之的是在曲子起落與乖張之間的溫暖與舒坦。
很喜歡先讓黑洞與怪獸蟄伏於前半張，而後後半張從愉悅到緩和的處理，這是一張今年我聽到既有個人標籤，也是許哲珮最靠近一般聽眾心裡的專輯。
專輯裡的那些歌
Frozen Star
Frozen star’s crying Crying, maybe crying for me I have no feelings for warmth or happiness
或許是《雪人》那張封面影響我小時候很深，看到這歌名，以及前奏的叮噹聲，就覺得熟悉的許哲佩，似乎駕著雪橇，帶著冬天該有的奇幻回來了。沒想到這次該有的不是奇幻，而是在雪地裡的救贖與療癒。
很喜歡A段，聽起來脆弱的人聲，偶爾交織的打擊與合成器，似乎要將傷心的人喚醒。電吉他在後段的加入，跳出了許哲珮在雪地裡，看著星星的畫面，視角無止盡拉遠，但那顆炙熱的心卻隨著打擊更為清晰。很喜歡這首編曲與力量。
冰山男孩與火焰少女
在很遠很遠 很遠的未來 請將一部分的我 撒在雪地 埋進火裡
我覺得找裘德來擔任這位冰山男孩，是相當好的選擇，他的歌聲有種難以融化的特質。其實，我心中的許哲珮，可能也是有點冷的女生。或許是我過去喜歡她的歌，都有點瘋而距離的性格，但她的歌聲確實能夠融化裘德冰山的傲。兩人歌聲的交流，融化、熔化在一起。
與世隔絕的怪物
看墜落意外絢爛 觀眾啊 都來看
國小的我聽著〈瘋子〉，國中的我聽著〈無賴〉，或許我才長成現在這樣的黑暗，就像哲珮在這張專輯裡唱的〈與世隔絕的怪物〉，我會把它當成前兩首歌的綜合版，也是我現在的樣貌。
很喜歡中段突然加入的手風琴，原以為手風琴只會出現在〈一起搖擺吧〉那種吉普賽的歡樂歌曲，卻在這裡點睛的為怪物悲鳴，像極了怪物無法發出的悲鳴聲。一直都很喜歡許哲珮駕馭這種電子迷幻歌德，而歌詞更深沈的自白，更讓人深陷其中。
黑洞
別讓我消失 請擁抱我 我的懇求 請聽見我 那黑暗與光 誰是虛幻 帶我逃離 黑洞
許哲珮的曲子我一直覺得沒有這麼好入耳，這首黑洞，亦然。然而，這次的不好入耳，卻是一聽見中，忽高忽低，像是在黑洞中彈跳般，情緒的時好時壞，何時才能回歸平靜，就等我們心中的信念。
若化作這首歌則是出現在「再 微弱的星也還是有光 當月亮出現 也不會停止相信 太陽」。我很喜歡〈黑洞〉這首歌的作詞，歌詞中一直出現內心的翻濤，與外在環境平和的對比，而黑洞就在兩者不斷對話中消融，肯認自己最惡劣和最好的部分同時存在，才是找回自我的方法。
樹洞裡可以悲傷
樹的 裂縫 孤獨者 避難所 我們 相擁 乘白月光夢遊
樹洞可以訴說心事這件事，我是小時候在梁靜茹〈崇拜〉的MV裡知道，後來開始療癒成為顯學，以 #樹洞 為名的歌，S.H.E和徐佳瑩都唱過，但身為I人的我，還是不相信樹洞，我更相信是我與環境的自言自語。
不過，在樹洞前，一定要跟樹洞說點什麼嗎？許哲珮在這首歌化為樹洞，跟我們說，你可以在洞裡唱歌，可以只是躲進來，甚至玩點捉迷藏，而後睡著。這是一首寫於秋末的歌，因為聲音設計師鄭嘉富取樣了水晶、玩具，甚至季節感的落葉，並用合成器打造出虛幻感。而木吉他和小提琴讓聽者擺盪在兩者互相交織的夢中，很美！
女孩女孩
我還是不是你的女孩女孩？ 曖昧是什麼？ 星星可以摘嗎？ 午夜的南瓜馬車再也不屬於我 我的emo我的寂寞 無處可說
專輯中場來了一首放克電子舞曲，韋禮安那首〈女孩〉唱出男孩對女孩的耍酷模樣，而許哲珮這首像是呼應（應該是沒有）告訴男孩們，我才不是你想像中的那樣的女孩。而婚後的女孩會是什麼模樣呢？專輯中最放鬆，也是歌詞最沒有壓力的歌曲，就跟著一起搖擺，擺出自由吧！
這首歌會讓我想到戴佩妮的〈懶人漫遊〉，歌詞一樣隨性，生活感十足，但這首歌構築了許哲珮的奇幻星球中，最日常的一章。有趣的是，這首歌由徐平操刀編曲與吉他，宇宙人方Q注入充滿律動的Bass，製作人王希文與電音推手黃少雍立體感十足的混音，四位男士為許哲珮注入的粉紅色彩，相當奇妙。
我所珍愛的
我的自由 你住在裡面 我嚮往的夢乘載著你啊 變得溫柔 我不再迷惘 我懂了 為彼此不犧牲的愛 我為你留下 我的歌
聽這首歌，我會想像如果這首歌只剩一把木吉他，Peggy會怎樣唱著呢？總覺得這樣的民謠，在鋼琴、小提琴與木吉他纏繞下，讓那彌足珍貴在繁複中更為凸顯，但有時珍愛的，或許更赤裸裸。不過，在前面的編曲下，如果這首只剩簡單的木吉他，也顯得怪了。這首寫給兒子的歌，傳達了Peggy滿滿的母愛，也是我未曾聽過的她，挺動人的。
在很遠的未來請將一部分的我撒雪地
等到 那一天 為我獻上 雪花一朵 請紀念我 請紀念我 將部分的我撒在雪地
我所珍愛的，才剛把愛投注給新生的；接下來這首歌名很長的〈在很遠的未來請將一部分的我撒雪地〉則是把心意撒向一生所摯愛的，這讓我想到最近很紅的韓劇《妳和其餘的一切》，我們要如何與摯愛討論死亡這個議題。
這首歌也聽到了Peggy對雪地的偏執，「每寸 渴望冰凍的指縫 雪是棉被 請紀念我 請紀念我」，整張專輯環繞在秋天與冬季，而死亡與冬天的冷又是這麼相逢。未來可以說，死亡可以說，但一切儘量雪白。
此刻
記憶 我多想重播的片刻
專輯裡挺哲思的一首歌，製作人與編曲王希文率管弦樂團與許哲珮將這首沒有電影的配樂，完美表達。這首歌有趣的是創作的過程，關於Peggy看了VR家庭影片，原本無法重返的女兒爬行片段重新映入眼前。從我所珍愛的到此刻，時間似乎重新流轉了，但我的疑問是：這樣此刻還是此刻嗎？
時間的海
時間的海 閃閃波光 回到原點將自己安放 時間的海 閃閃波光 迎接初生時那道光
最後以時間的海收尾，點提了後半張專輯所想講的 #時間 與 #新生 兩件事，而新生又對照著專輯前半場的那些黑暗。看似無關的上半場與下半場，其實環環相扣，仔細想滿有趣的。
〈時間的海〉是專輯裡最溫暖的撫慰，讓聽者跟著哲珮音樂劇般的嗓音，在時間中重新安放自己。透過木吉他、曼陀鈴與弦樂三重奏，走過了怪物、黑洞，歷經新生與死亡，在此刻間，陪聽者看穿時間是海的本質，一起回到原點。
