講題：漫畫家的腦洞開多大？
講者：卓芭子老師
作品：《即使世界末日也要閃閃發光》（簡稱「末日閃閃」）
數位平台：CCC追漫台
日期：2025年11月17日
【提醒】以下為筆記+憑印象寫的紀錄，可能跟實際的講題內容略有出入，請勿盡信。
演講內容之筆記
大家都覺得在台灣當漫畫家賺不了錢（也是事實），但，在台灣畫二創同人可以賺錢之餘，還能磨練畫技喔！畫喜歡的角色作品的二創故事的時候，除了創作很快樂，還能獲得讀者的回饋（很開心），更重要的是這個收入可以養活自己唷！
Zombie末日、台灣淪陷區
發生末日般的狀況：尷尬到想登出人生，內心已死。
遇到不可能改變的現況時，痛苦不可逆，讓自己去面對、自嘲，用另一種方式來呈現，反映自己的聲音，即使無法改變現狀，但有趣、詼諧，用白爛、詼諧的方式去面對痛苦
→「閃閃發光」
主旨：
用渾沌又白爛的方式，度過最黑暗的夜晚，明天又能好好過。
創作的三要素：
天：參考Zombie電影
地：台灣（取得素材方便、熟悉、了解語境）
人：腦哥、Mr. J、小白
舉例：
就地取材
- 陳時中的防疫記者會，一畫出來就很能引發讀者共鳴。
- 很台灣的「陽台」，畫出來作改編，是最好最快能做最深度的延伸的素材。
主要角色
三位主要的角色之間，有「競爭」關係，也會產生「衝突」，這也是有趣之處。
天 x 地 x 人 = 有趣、獨特的素材（主題核心）
「血腥」不一定是真的血，可能是尷尬的困境，例如：顏面盡失、痛苦到想消失。
舉例：Zombie也會怕蟑螂！（共鳴+幽默感up）
混亂的過場，讓大家不會無聊 → 分鏡改了很多次
畫面：歡樂 > 恐懼
角色：恐懼
讀者：歡樂
收尾：苦中作樂中結束鬧劇（？）
腦哥：聽到流量增加就一切OK~~~（居然就這樣接受了呢w）
好的鬧劇可以扣回作品核心
作品的核心
QA筆記
- 吐槽系的風格在台灣不是主流，所以沒有使用到漫畫裡面。
- 喜歡《荒川爆笑團》
- 受龍幸伸《膽大黨》的跨頁大圖影響，一直很想這樣畫。（感謝編輯阻止了自己的暴走）
- 架空世界需要花很多時間去設計世界觀，例如《冰與火之歌》的世界觀完整性令人著密）。個人目前不會去做架空世界的故事。
- 多一個人幫你看作品，可以幫你拉回主軸。例如曹先生這個人設，本來只是一個路人配角，但覺得不好好著墨很浪費，然後就不小心花了太多篇幅在描述這個人XD
- 在地人跟外地人仍有一些體感上的差異，為了呈現當地的氛圍，努力找資料！
- 受到藤本樹的分鏡影響，攝影機式的分鏡（留白），台詞一定要有嗎？可以不用。
- 喜歡《黑暗榮耀》的音樂、鏡頭和演員的高超演技。
- 買實體書已經是收藏了。
- 把故事搞定 + 如何吸引人 + 吸引人來買！
【相關連結】
即使世界末日也要閃閃發光│CCC追漫台（連結）
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【首次發布日期】2025-11-22
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