從小有個插畫夢的我，雖然喜歡在紙上隨意揮筆、畫些簡單有趣的塗鴉，但每當想要進一步著墨，無論是養成繪畫的習慣，或挖掘合適的主題、建立自我風格，總是不知該從哪裡開始，也因此每次都無疾而終。
取自Heritage Library
去年，偶然在IG上接觸到Carol老師的作品，她擅長細微的觀察與細膩的筆觸，大多使用平板繪製植物，最近也有些水果、甜點類的畫作，每每無不令人驚豔，也使人產生創作的動力！Carol老師除了經營IG外，也有開設線上課程與skool互動平台，我便在滿心期待下聽了「4+1風格養成公式｜從0到擁有個人代表作」這場直播，帶給我很多啟發，想單純以非廣告、非業配的方式與大家分享我的個人收穫！
你是不是經常覺得自己的畫作沒有辨識度？不確定自己喜歡什麼、適合自己的又是什麼？繪畫的風格和主題又該如何訂定？會有這些煩惱很正常，畫畫就是一段不斷嘗試與修改，最後創造出自我價值的歷程！這是我很喜歡的一個概念，用簡單的幾句話就道出繪畫初學者的心聲，從過來人的角度告訴你「每個大師都有迷茫的時候！」有時看著別人精美的作品，並不會聯想到作者實際上耗費了多少時間與精力、有過多少自我懷疑、反覆修改了多少次，又抱持著多麼忐忑的心情才展示出來，若單純視天分與環境為成敗的原因（創作其實也無成敗之分），恐怕在踏出第一步前就畫地自限了！
在課程中，老師將「自己欣賞的作品」和「建立自己的主題與風格」結合，鼓勵多探索、多觀察、多感受、多臨摹，透過堅持不懈的練習找到適合自己的路。我自己從以前就非常喜歡油畫，雖了解的不多，但很喜歡油畫那逼真、厚實、古典的美；同時也對植物的畫作很感興趣，往往能從中感受到寧靜的生命力；另外，我也是個圖鑑控，從雜誌、畫冊到科普類書籍，看著相同主題的物品整齊排列便會感到療癒。
取自Heritage Library
試著分析自己愛好的作品後，似乎能整理出一些方向，不但很感興趣，也適合自己，這也是老師在課程中不斷強調的重點：「適合自己很重要！」
謝謝你看到這邊，很高興上完課後有具體的收穫，老師其實分享了更多概念與方法，但怕在這裡講太多會像業配，也擔心破梗，就留著讓大家自己去了解了～～最後分享一個關於創作的心法，如果把作品當作一個蛋糕，有些人可能會覺得自己不如別人的精緻、優秀，恐怕遭人嫌棄；但對於大部分讀者而言，只會為多了一塊可以享用的蛋糕而開心，希望能帶給你創作的動力！
