2025即將到達尾聲，今年是充滿歡樂與驚奇的一年，不僅是我在年初打開了投資世界的大門、開始系統性閱讀與輸出、將生活重心放回自我、找到屬於自己的夢想；今年的我也找到或重溫許多好歌，以下清單為2025我個人最推薦的十大好歌。
10.In My Life (Remastered 2009)- The Beatles：
溫柔的歌詞與旋律，帶領聽者慢慢探討已過的時光、已過的友情、已過的愛情，訴說著愛不會隨時間消逝。雖然光景不再，但感情永存，會用一生的時間去記憶、去想念；In My Life或許是本歌單中最單純、最懷舊的一首歌，為刺激、動盪的2025年增添一些安靜、溫暖的愛意。變動的世界，對比心頭溫暖、淡淡的愛，再多的不安與不確定，在懷舊的溫暖面前，不過如此。
圖：The Beatles - The Beatles 1962 - 1966 (Remastered)
9. heavy focus-Adrianne Lenker：
Adrianne Lenker在本曲用一貫觸動人心的歌喉、淡淡的吉他旋律與文學性的歌詞，訴說一篇薄薄的悲傷故事。歌詞不明講、但即使單聽音樂本身與Adrianne Lenker真摯的歌聲，你也能體會到她帶給世界的溫暖與柔情。歌詞講述曾經炙烈但消逝的愛情，描述所有感官都為逐漸逝去的愛人而無助張開，意圖去抓取最後僅存的愛的痕跡，用淡淡的旋律唱出炙熱、憂傷的情感。我本人對歌詞真正意涵沒有太大的共鳴(我母胎單身)，heavy focus對我而言，更像是將個人的關愛放在自己與身旁所愛之人、事之上，貪婪地記錄下所發生的一幕一景，接受那些已消逝的動人時光、親吻那些泡沫般的珍愛過去，即使他們已淡去在時光的洪流，你依然矗立，被那些溫暖的愛與擁抱所填滿。
圖：Adrianne Lenker – Songs(2020)
8.joji-thom：
joji是我中、小學時就常聽的歌手，從filthy frank、pink guy時代開始就對他有所認識，見證他從具音樂天賦、被搞怪人設束縛的音樂才子，躍升成為歐美音樂界備受矚目的超級新星。然而對比joji近期的、篇大眾的歌曲，我個人最喜歡的仍是他在角色轉變早期的chloe burbank中所收錄的非官方專輯歌曲。此專輯收錄他製作但未釋出(或只釋出單曲)的作品。本曲Thom分兩部分，前半部分為joji固有的jazz hip-hop風格，用輕輕的rap與淡淡的背景旋律，使聽者漸漸帶入joji的世界，隨後結構轉變，貫徹背景柔柔的鋼琴聲搭配joji從rap轉變為如羽翼一般的背景合音，搭配joji特色的實驗型sample與以鈴聲代替的鼓點，一步步引領聽者進入類似躺在天空中的雲層、大片棉花的樂園、或靜靜得在自家地板上，享受陽光淡淡的愜意心情一樣放鬆，最後再以輕鬆吉他轉折與聽者說再見，像是離別時給予臉頰一枚溫暖、淡淡的吻。Thom能佔據我心目中最佳歌曲位置這麼久，不是沒有原因的。
圖：Joji - Chloe Burbank Album Cover
7. True Love Waits (Live in Oslo)- Radiohead：
Radiohead是我最喜歡的樂團之一，我深深的愛上他們觸動人心的歌詞、叛逆的搖滾精神、憂鬱的歌聲。這首True Love Waits之所以能打敗Weird Fishes、Motion Pictures Soundtrack等一眾可說是當代音樂史上最具影響力的歌曲，原因就是Thom York(主唱)在Live中一貫的跳脫專輯式結構，轉而以更誠摯的唱功、更輕盈的旋律去演奏與傾唱，因而深深觸動著我。Ture Love Waits的歌詞講述被遺棄的愛(對孩子抑或對個人)與渴望愛回到身邊的苦痛渴求。細聲的祈願愛人別離開、悲傷地唱著你不在的世界、你不會再回來的世界，我該何去何從？回想著與你相處的點滴，我只能等待，無盡的等待與折磨，拜託你快回來。
圖：True Love Waits (Live in Oslo) – Radiohead
6.サイバーバード(Cyber Bird)-菅野洋子：
為動畫《攻殼機動隊：Stand Alone Complex》系列創作的經典曲目(我沒看過)；歌詞虛幻、難懂，特別是對沒看過攻殼機動隊的人而言，但總體來說，歌詞講述求得精神與機器、肉體的超脫渴望，在數位世界找尋靈魂自由的夢想。本曲著重點並不是歌詞本身，而是音樂所要帶給聽者的感官享受；菅野洋子虛幻的歌聲、自創的夾雜語言、搭配超脫、虛幻的電子音樂，帶給聽者強烈的飛升觀感，且背後鼓點緊湊，給予聽者好似在雲層之上高速飛行、在宇宙之中自在遨遊的體驗；就如歌詞中所說的，變身成鳥兒逃脫重力的束縛，自由自在的在大地之上四處飛翔；是絕對不可錯過的經典歌曲。
圖：サイバーバード(Cyber Bird)-菅野洋子
5. Laurence, the First Vicar-Bloodborne the Old Hunters Original Soundtrack(血源詛咒)：
歌曲乘載From Software一貫寬宏、磅礡的史詩感，相信有玩過Bloodborne的老獵人們第一次面對勞倫斯主教時的震撼依然盪漾在心頭。著火的巨大野獸身軀搭配苦痛的吶喊、在地上痛苦掙扎的與勞倫斯的最終決戰，搭配背景以拉丁文歌唱的對神聖之血的敬畏、弦樂與管風琴此起彼落的演奏，從警告、痛苦、絕望、希望中滑順的起承轉合，給予不單是遊玩Bloodborne時的帶入感與史詩感，更提供聽者感官上的宏偉享受。特別是結尾弦樂與合唱高潮，將絕望之中透露對希望的演譯展現的淋漓盡致，鈸聲、管樂、弦樂的高潮迭起，透露出勞倫斯主教在掙扎、獸化之下仍乘載的神聖與希望，最終音樂結束，老獵人們意識到自己僅僅是在與過去的幻影戰鬥，勞倫斯的希望早已被自己的自大給吞噬殆盡，為這首不凡的歌曲畫上句點。
圖：Bloodborne the Old Hunters Original Soundtrack
4. sleep-Slowdive：
這首歌對我而言的定位比較特殊。歌曲前半部分，也就是歌唱與旋律較單純的部分，主觀而言不是本曲的賣點，比較像後段高潮的鋪陳；但sleep後半部分的純電子音樂旋律完全俘虜我的身心靈。Sleep帶來的感覺很難形容，需要聽者自行體會Slowdive獨特的緩慢超脫感。本曲與Cyber Bird(第六名)的飛躍式超脫不同，sleep帶來一種類似靈魂出竅、一步步看著自己所熟悉的世界脫離腳下、自身精神脫離世界的躍升感。同時本曲也能從歌名”sleep”作切入，前半段是淺層睡眠或睡前的意識跳動，隨著人聲淡去、鼓點加快、旋律佔據成為主角，漸漸淡入到深層睡眠與夢境的領域，沉睡者在恍惚間在意識(純旋律前的歌唱)與夢境(純旋律)之間跳動，最後，在層次厚重、旋律堆疊但有序的淺意識與無意識階段，沉睡者在完全不知情的情況下在意識海中遨遊，隨著空靈的樂聲慢慢的漂流、慢慢的飛翔，直到睜開眼睛，記不起曾經在浩瀚虛無中探索的感受，世界回歸本質，剛剛的一切，彷彿深深的”sleep”了一場。
圖：Sleep - 2021 Remastered version(圖中為Slowdive 主唱Rachel Goswell)
3.グッドバイ Goodbye Feat. Toki Asako(live)-Toe：
我個人評價最高的現場演奏表演之一，與以上其他歌曲不同，在觀影Toe演奏Goodbye時，你可以很明顯的感受到樂團成員對音樂的熱愛、他們對所演奏意境的投入程度、以及最重要的，熱情搭配音樂所提供的充滿希望、快節奏的躍動旋律。土岐麻子空靈的歌聲搭配Toe特色的Math Rock、不規則打點風格，在洪流的無序與瘋狂中帶給聽眾最真摯的goodbye(本曲通常是Toe演場會中最後演奏的歌曲)。而再見，乘載著隊再次相見的夢想與希望，而這份希望會帶著人們向前，在無序的世界中，熱情地找尋有序的美。
本曲是我極力推薦的歌曲，雖然歌曲時間長，但每一分每一秒都能感受出演奏者與聽者對音樂的熱愛與互動；本曲具日本風格，不招搖、偏柔和、但震撼人心的細膩感卻一點也不少。它清楚不含蓄，但帶給聽者的感受是具層次、值得品味的，它可以敲響聽者對新的一天、對未來、對自己、對一切充滿希望的晨鐘，你會重新發掘對音樂的熱愛、對生命的熱愛、對自己的熱愛。
圖：Stream TOE - グッドバイ (Goodbye)Feat. Toki Asako 土岐麻子 by Dio Setiawan
2. Starting Over-LSD and the Search for God：
無須多言，聽者僅需戴上耳機靜靜聆聽湧流般的旋律慢慢堆疊，與背後空靈的歌唱聲，自然能感受到超脫與平靜完美融合的飛躍感。Starting Over的聽覺饗宴聚焦在歌曲所帶來的心靈震動，好像是愛人在兩個世界中不停地高速穿梭，發瘋似的想找到彼此，而你做為聽者，主觀的見證這場瘋狂、空靈、高速的超脫饗宴。你的意識與感官會隨著逐漸豐富的樂聲堆疊與越來越小聲的人生所帶走，你會感受到音樂的震攝力，雞皮疙瘩將會在空靈的引領之下逐漸浮現，好似一切都如此的不真實，但一切的情感，卻又歷歷在目。
這首歌，絕對是2025年我發現最好的歌曲之一。
圖：LSD and the Search for God
1. Would?- Alice in Chains：
本曲是永遠的經典，Would?的搖滾精神與傳奇主唱Layne Staley難以置信的歌喉與唱功，為無數老幼靈魂推開對搖滾世界的大門、對生命的熱情、對音樂的熱愛。本曲歌詞探討毒品成癮者對外界質疑的反擊與挑釁，Would一詞在此曲的意涵為”你行嗎？”，意旨反問那些對成癮者比手畫腳的外界人士，如果你到我的位置、接替我成癮的難處，你能撐過去嗎？當然，推薦本曲並不是鼓勵吸毒，而是本曲帶給人們反擊外界質疑的鼓勵，個人都有個人的處境，如果你今天站在我的鞋子裡，你還敢這樣說話嗎？
諷刺的是，主唱Layne Staley的死因就是混合藥物過量中毒(海洛因與古柯鹼)，享年34歲。
本曲推薦給任何聽者，不論對搖滾的喜愛與否，Would?都能讓你精神起來、隨著旋律搖擺、更有自信地走下去。同時，你也會深深愛上主唱扎實的唱功與賣力的歌聲，隔著耳機、喇叭都能感受到那時對搖滾的熱情與愛。即使人已離去，但搖滾永不死。
圖：Dirt (Alice in Chains album)
以上是我心目中的2025前十大推薦歌曲，雖然我還有好多好多的歌想與你分享，如nujabes、Guru、Nirvana、Made of Pain等一眾音樂鬼才，但礙於篇幅我無法一一向你介紹。
音樂是人生的重要調味，沒有了音樂，就好像主菜少了一味，左吃右吃都不對味。酸、甜、苦、辣，這些排列在歌單中的饗宴陪伴全球聽者從小到大、開心到憂愁、孤單到幸福、默默無名到萬人景仰，它們見證世間人事物的變遷，不斷型塑人們對世界的看法、傳導藝術家的價值、與給予那些需要的人，一份溫暖的擁抱。
希望你喜歡我的推薦，這次我不單單祝你投資順利了，我祝你一切順利，願最好的一切，發生在你之上。
(2025/12/18 Kai.)
