【從半導體機台到繪圖板的意外轉折】
從台大機械工程系畢業後，我在朋友的引薦介紹下進入了半導體設備商龍頭公司——台灣應用材料（Applied Materials）擔任 CVD 設備工程師。在那個產線機台絕不能停擺、壓力巨大的「護國神山」體系裡，我的生活圍繞著精密設備與隨時 On-call 的高壓節奏。回想起那段日子，總覺得像個遙遠的夢境，畢竟轉行到遊戲產業，至今也 11 年多了。
當初轉行的契機，說起來有點隨興的不可思議：一次電腦補習班的電繪課程促銷，標榜「報名就送繪圖板」。當時我是一個在 AMAT 領著優渥薪水、卻沒地方花的單身工程師，不知道哪根筋不對，覺得送繪圖板很棒就報名了，卻沒想到這片板子竟成了我跨越產業的橋樑。
在負責 CVD 設備的高壓環境下，電腦繪圖成了我的舒壓方式。後來也是因為這份興趣累積的技能，讓我接觸到了遊戲業。當時的我發覺，設備工程師處於產品開發的最末端，規格早已定死；而我體內那股「想創造點什麼」的創作魂，渴望能觸及產品開發的前端，擁有左右產品走向的空間，因此毅然動了轉行的念頭。
【用理工宅宅的邏輯力，轉行進入遊戲產業】
雖然電繪是契機，但我自認美術天賦有限，只是能畫得像而已。因此我並沒有應徵美術，而是憑藉著台大機械培養出的邏輯能力，以及在 AMAT 處理精密設備時磨練出的系統分析能力，成功應徵上了遊戲企劃。
企劃確實符合我理想的工作性質——定義規格、設計系統。這十一年間，我經歷了從 PC 網遊到手遊的更迭。我從一開始只面對表格與文件，逐漸演進到摸索引擎、參加 Game Jam，從一個「出一張嘴」的角色，進化成能親手打造出原型（Prototype）的實踐者。這份從無到有的成就感，讓我深深著迷。
【傳奇網路：在大型專案中磨練的企劃魂】
我的第一站是傳奇網路，運氣很好地加入了當時火紅的 PC 網遊《幻想神域》。在那裡，我接受了極其紮實的訓練：系統設計、戰鬥技能、數值平衡到多語言版本控管。
企劃是開發中的溝通核心。常聽同行說程式或美術難搞，但我發現只要能用邏輯與同理心溝通，通常能合作愉快：
- 與程式溝通： 當對方說「做不到」時，我會發揮工程師本色，深入詢問底層限制，討論是否能用不同的邏輯架構「繞過」卡住的地方。
- 與美術合作： 我習慣主動找美術討論需求背後的視覺邏輯，而非丟下一份冷冰冰的文件。
這種「共同克服困難的同袍情誼」，是我認為開發遊戲中最快樂的時刻。
【曉數碼時期：技術覺醒與 AI 協作的起點】
隨後我來到日商曉數碼（Akatsuki），這裡開放且鼓勵交流的風格，讓我接觸到了 Unity 與 Playmaker。透過內部學習與持續實作，我逐漸養成了不靠程式碼、僅靠邏輯連線就能製作出可遊玩原型的能力。
在小規模快速迭代的專案中，我經歷了更全面的遊戲開發製程：從開案初期的 Design Pillars 建立、GDD 撰寫，到上架前的數據 Log 埋點、廣告影片製作。為了提升開發效率，我開始嘗試透過 AI 輔助製作開發工具。我驚訝地發現，當我擁有明確的「架構思維」時，AI 就像是一個充滿耐心且高效的工程師，能幫我突破技術藩籬。
Playmaker狀態機
【當生命推了我一把，正直香蕉正式出發】
正當我思考著是否能跳脫公司體制、嘗試獨立開發時，生命推了我一把。全球疫情讓我熟悉了遠距工作的步調，隨後專案裁撤的資遣費，則成了我最好的啟動資金。
我意識到：獨立開發的時機到了。 以往讓企劃退縮的技術門檻，在 AI 與視覺化腳本工具的輔助下，已變得不再遙不可及。於是，我創立了正直香蕉 (Straight Banana)工作室，正式踏上這條挑戰與樂趣並存的道路。
【親手端上一盤名為「遊戲」的料理】
對我而言，製作遊戲比玩遊戲有趣得多。這種感覺就像親手烹調一盤料理給顧客享用，並在旁邊屏息觀察他們享受餐點時的表情。那種充實感，是單純作為食客無法比擬的。
我會持續在這條路上努力，並端出更多誠意之作。我的首款獨立遊戲作品《Selfie Worm》正在開發中，請多多指教。
