泛狗變梵谷：藝術品模仿挑戰

俄羅斯一個facebook群組Izoizolyacia正在流行名為「 蓋蒂博物館挑戰」（Getty Museum Challenge）， 鼓勵人們用他們手頭上的東西模仿著名的藝術品。這個點子蔡老師覺得非常棒！可以讓因疫宅在家的人們認識各地重要的藝術經典，也可以讓各個作品的同好彼此交流。

第一幅要介紹的是後印象派大神荷蘭畫家梵谷（Van Gogh，1853–1890）著名的Self-Portrait with Bandaged Ear，是梵谷割掉耳朵後的自畫像。現在，這幅畫藏於英國倫敦可陶德學院畫廊（Courtauld Institute Galleries， London）。

下面這個古埃及王后娜芙蒂蒂（Nefertiti）頭像的復刻很微妙微肖喔！ 娜芙蒂蒂 （1370–1330 BCE）是第18王朝法老阿肯那頓的王后。兩人為推動宗教革命，將首都由阿蒙神祭司勢力龐大的底比斯遷都阿瑪納，推翻古埃及傳統的多神信仰，規定只能崇拜阿頓神的一神信仰。頭像精確地描刻出王后美麗高貴的形象，令人讚嘆這怎麼可能是3350年前（約莫是商朝中期）的作品？這位鄉民‎Ekaterina Krykova模仿能力實在太厲害了，沒有辜負這個偉大的藝術品！

Old Woman and Boy with Candles是巴洛克大神荷蘭畫家魯本斯（Peter Paul Rubens，1577–1640）於1616年至1617年間創作的畫。自2005年以來，它已成為海牙Mauritshuis博物館收藏品的一部分。

在這幅畫中，一位老婦人拿著一根燃燒的蠟燭。在她旁邊，一個男孩正要點燃自己的蠟燭。他那鮮紅的臉龐與老婦人蠟黃，皺著的臉形成鮮明對比。魯本斯精美地描繪了她的眼睛下面的半透明皮膚。燭光被老婦人的手遮住了一部分，突出了她臉上的皺紋，也讓大部分的布料被黑暗所籠罩。

在羅馬期間，魯本斯被引介給義大利巴洛克宗師卡拉瓦喬。卡式風格的許多重要特徵，例如明暗對比的運用、強烈的寫實感與填滿整個圖像區域的人物在這幅畫中都可以找到。因此，這幅畫被認為是荷蘭最早的卡式畫之一。順道一提，這幅畫還受到魯本斯的朋友亞當·埃爾斯海默（Adam Elsheimer）的影響。

阿道夫·皮奧（Adolphe Piot，1825–1910）是法國畫家，他很喜歡畫美麗的年輕女性的肖像畫，經常拿著書，用他的名字去Google看看就知道。畫中充滿了人文氣息和風景如畫的優雅氣息，並帶有資產階級的審美趣味。

埃納爾·喬林（Einar Jolin，1890–1976）是瑞典畫家，以其裝飾性和天真的表現主義風格而聞名。大家可千萬別以為台灣的天后Jolin也會畫畫，那會被笑哦！這幅Portrait of a Lady in Pink是埃納爾的代表作之一。他談到自己的作品時說：“當大自然被一個偉大的人看到和理解時，她就是神奇的，而一個偉大的人總能看到和感覺大自然中的特殊之處，並想將其複製。我認為藝術是當沉浸在周遭世界裡時，對所見的一種表達。人們為生活中圍繞著他們的一切事物取名，以至於再也看不到它們的神奇之處。對我而言，藝術意味著賦予人們一種創造奇蹟的形式，創造美麗與和諧，能夠將一個習於接受的觀察者從瑣碎的日常生活中帶到生活的美麗所在。 如果我成功了，我的生活將不會白費。”

這個社團每天都有貼出很多不同風格的模仿照，有的維妙維肖，有的非常好笑，各有千秋，大家沒事可以上去逛逛喔！相信藝術欣賞能力也會進步許多。