歪打正著，東方女導擴展西方正典之自然意識
由知名同名小說改編的電影－《哈姆奈特》，導演趙婷十分誠實，自謙和文豪莎士比亞不熟，坦承製片找她時，她「小說還沒讀過」，拍片到最後階段，表明「不是很懂」電影中出現莎劇古英文台詞。
然而，趙婷導演的莎士比亞電影，卻以一種二十一世紀表現的自然生態關照，共振文藝復興時期莎劇之生命未知神秘，東方導演更大膽嘗試以鮮活的即興表演，簡直是歪打正著，讓看似象牙塔咬文嚼字的高蹈莎劇，復原其庶民語言魅力，煥發由底層向上之原初活力。自然，不是主義
以「自然主義」來理解《哈姆奈特》從小說到電影中，從頭到尾、無所不在、核心表達的自然意識，甚至可說不是很恰當。
當然，電影繼承小說原始設定，將數百年被醜化的莎士比亞原配，從不識字、不解風情的魯莽村姑，平反成由森林撫養長大、兼具野性與靈性的女巫，其調配的草藥可以療傷，她觸碰他人手掌，可以預知未來，她堅持返回原始深林，自然生產。一時感覺，似乎是新世紀的環保人士，跨越時空到伊麗莎白時代之古英國。
然而，這些看似新潮的環境意識，看似遠古的女巫形象，不管於小說還是於電影，甚至在莎士比亞的戲劇中，往往只是點到為止，絕非重點，其共振之藝術領悟，更在於「不語怪力亂神」，更在於人與環境之生存關係。與其超自然之奇幻魔法，他們更專注於，呼吸之間，人與自然無時無刻之意識、無意識連結。
這些作品中的「自然」，並非「自然主義」所要追求之理性知識，甚至也不是一種藝術風格。
趙婷拍攝的《哈姆奈特》，最耐人尋味的地方，在於其自然意識，並非表面的鍊金草藥、森林生產，而在於生活即興的每一次呼吸之間，每一時刻與環境，能夠產生之鮮活感悟。
這位東方女導之魅力，似在於能夠創造、見證、珍惜當下的即興感悟，在宛如沒有故事的生活情境，看見生存與命運。
生活感知，活在裡面，死在其中，自然，在呼吸之間。
自然，不是主義。
從小說到電影，共振戲劇之自然靈魂連結
趙婷版本的《哈姆奈特》，以柴米油鹽醬醋茶、即時生活鮮活感悟，沒想到竟能碰撞莎劇看似拗口難解之菁英語言，還原後者之創始常民靈魂、當代自然精神。
我們很多人，像趙婷一樣，接觸到莎劇語言，即是頭痛之開始。
莎士比亞之古英文，像是深陷於學術象牙塔之迷宮，宛如天書、咬文嚼字之難搞，尤其很多學生莎劇，以一種虔誠之信仰，畢恭畢敬一字一字搬演莎劇拗口台詞，讓人不僅文字迷惑，於劇場也充滿人生問號。
然而看看當今英國皇家莎劇團演出，或可豁然開朗。莎士比亞戲劇之內建效果，宛如四百年前的八點檔，給所有人娛樂的網飛Netflix影集，流暢生動，沒有一秒冷場。能將死去的學術考據古文，還原成日常生活話語，目的明確 － 讓所有任何人，都可無障礙秒懂。
莎劇四百多年之核心效果，或許在於，不管是販夫走卒、不識字之最底層，還是王公貴族、菁英最頂層，如女王本人，都能成為莎劇忠實粉絲。
就像電影中最後還原的莎士比亞環球劇場，底層庶民買站票，站在露天戲台之前，王宮貴族坐在環場豪華包廂，那時於城市邊緣的賣座劇場，或像我們今天的大眾電影院。
簡直是種意外，電光火石，趙婷《哈姆奈特》之即興鮮活話語，不僅共振了莎劇原始設定，給所有階層的生活語言，東方女導之自然意識，更共鳴了莎士比亞的核心天問：戲劇效果，展現生死如何不可知。
電影最後，走入環球劇場的舞台深處。那不是藝術超越了一切，化解了一切。
而是四百年來到今天，莎士比亞以他的劇場，和我們一起探索，什麼是生命與死亡的交界。
人啊沒有什麼會消逝，
形體經由海水轉化，
變成什麼奇異又豐盛的東西。
莎士比亞遺作，《暴風雨》
