關於水彩的事
57免費公開
我們小時候都畫過水彩，但有太多侷限，現在和大家一起分享我的水彩創作，透過創作來看看水彩奧秘吧。
最近開始畫素描練練筆
因為畫人物畫必須要有人體骨骼的基本概念
當然水彩人物畫還是繼續畫
對人物畫比對風景畫來的著迷許多
但繪畫還是得全面的
所以5月份會開始學習風景畫
最近開始畫素描練練筆
因為畫人物畫必須要有人體骨骼的基本概念
當然水彩人物畫還是繼續畫
對人物畫比對風景畫來的著迷許多
但繪畫還是得全面的
所以5月份會開始學習風景畫
上次說底稿沒畫好，就是因為少女感沒畫好，鼻子畫的有點長。這一張底稿立刻修正，但這張底稿並不好畫，修改了一小段時間。
以前老師說過紅色很霸道，要在紅色的基礎上，調和其他顏色並不容易，這張畫就是，背景的紅色要再畫上頭髮的顏色就需要耐心。所以我用覆蓋色調和其他顏色來畫。
這張畫在最後階段，修改
上次說底稿沒畫好，就是因為少女感沒畫好，鼻子畫的有點長。這一張底稿立刻修正，但這張底稿並不好畫，修改了一小段時間。
以前老師說過紅色很霸道，要在紅色的基礎上，調和其他顏色並不容易，這張畫就是，背景的紅色要再畫上頭髮的顏色就需要耐心。所以我用覆蓋色調和其他顏色來畫。
這張畫在最後階段，修改
無論畫任何媒材，底稿都很重要，一點都馬虎不得。話說最近很忙，這張畫打完底稿，就覺得沒畫好，懶得改，就直接上色了。
從上色開始，我就非常緊張，因為五官畫的很隨便，一直到快畫完的階段，我一直很猶豫要不要重畫。
吃完晚餐後，我覺得最後一搏，又花了兩個小時繼續完成，結果還是不滿意。
我決定把這
無論畫任何媒材，底稿都很重要，一點都馬虎不得。話說最近很忙，這張畫打完底稿，就覺得沒畫好，懶得改，就直接上色了。
從上色開始，我就非常緊張，因為五官畫的很隨便，一直到快畫完的階段，我一直很猶豫要不要重畫。
吃完晚餐後，我覺得最後一搏，又花了兩個小時繼續完成，結果還是不滿意。
我決定把這
這幾天台灣好冷，很有過節的氛圍。畫張雪地的作品吧。
這張雪地作品，很快就畫完了。主要是雪地佔了很大的面積，車子和人物比較單純好畫。
第一次上色用的顏料是好賓的薰衣草紫和鈷藍、礦物紫色、鮮黃色2號打底，要畫風景畫，一定要用大筆刷，不然很容易出現筆觸。車燈的位子要記得空出來。
右下角是用乾
這幾天台灣好冷，很有過節的氛圍。畫張雪地的作品吧。
這張雪地作品，很快就畫完了。主要是雪地佔了很大的面積，車子和人物比較單純好畫。
第一次上色用的顏料是好賓的薰衣草紫和鈷藍、礦物紫色、鮮黃色2號打底，要畫風景畫，一定要用大筆刷，不然很容易出現筆觸。車燈的位子要記得空出來。
右下角是用乾
有些素材圖看起來很複雜，畫起來也不知道從何下手，如下圖，可能會覺得女孩子單純好畫，但這麼多的花朵看來眼花撩亂，該怎麼畫呢。
首先黃色的小花先用黃色的顏料畫上，再用綠色的顏料來做負形覆蓋，壓出花朵的形狀，有些花朵可能形狀不是很完美，再用覆蓋性的顏料塑型。這裡用的是納布勒斯黃色。
對了，我用
有些素材圖看起來很複雜，畫起來也不知道從何下手，如下圖，可能會覺得女孩子單純好畫，但這麼多的花朵看來眼花撩亂，該怎麼畫呢。
首先黃色的小花先用黃色的顏料畫上，再用綠色的顏料來做負形覆蓋，壓出花朵的形狀，有些花朵可能形狀不是很完美，再用覆蓋性的顏料塑型。這裡用的是納布勒斯黃色。
對了，我用
最近有點忙，忙著陪老爸看病，這才發現要照顧一個老年人真的很不容易。另外為了生活所需，買了壓力鍋學習如何使用.....總之都是生活的瑣事。
雖忙碌但創造還是不能停，這兩張不同題材的作品，先上傳分享，有空再談談怎麼創作吧。
今天陪老爸去榮總看病，太累了，先去喝杯咖啡休息一下，溜了溜了🤭
最近有點忙，忙著陪老爸看病，這才發現要照顧一個老年人真的很不容易。另外為了生活所需，買了壓力鍋學習如何使用.....總之都是生活的瑣事。
雖忙碌但創造還是不能停，這兩張不同題材的作品，先上傳分享，有空再談談怎麼創作吧。
今天陪老爸去榮總看病，太累了，先去喝杯咖啡休息一下，溜了溜了🤭
其實我很喜歡畫水，尤其是漣漪的畫法，因為不用控水，只要小心不要把張弄髒就好。注意筆法要有變化，不要畫出相同的波紋。
這一張水彩畫的很快，長褲的部分只要用派尼灰加一點點赭石就好，分次上色，逐漸加黑，顏色就不會反光。
這張水彩沒用用到什麼技法，注意顏色的變化，只有左上角乾擦的方法畫出顆粒感，其他就沒
其實我很喜歡畫水，尤其是漣漪的畫法，因為不用控水，只要小心不要把張弄髒就好。注意筆法要有變化，不要畫出相同的波紋。
這一張水彩畫的很快，長褲的部分只要用派尼灰加一點點赭石就好，分次上色，逐漸加黑，顏色就不會反光。
這張水彩沒用用到什麼技法，注意顏色的變化，只有左上角乾擦的方法畫出顆粒感，其他就沒
又到年末，我都要算算一年要畫多少張水彩，每年都說要畫100張，可是都未達標。今年到目前為止80張，要到100張看來很難。
但我想通了，我想慢慢畫，每張畫到要讓自己畫到完善，才能從畫板中取出，不再計較自己畫了多少張畫。
給自己繪畫的動力與耐心去成長，才是繪畫人該做的事啊。
又到年末，我都要算算一年要畫多少張水彩，每年都說要畫100張，可是都未達標。今年到目前為止80張，要到100張看來很難。
但我想通了，我想慢慢畫，每張畫到要讓自己畫到完善，才能從畫板中取出，不再計較自己畫了多少張畫。
給自己繪畫的動力與耐心去成長，才是繪畫人該做的事啊。
慢慢的我習慣一張人物，一張風景的交錯著畫，漸漸的風景畫也有了小小的心得。
風景畫尤其是樹林，以前我會不知所措的發呆，因為無從下筆，現在我知道從淺色下手，只要用綠色就必須用到紫色相關的顏色，只要色彩豐富，用色好看就行，不必跟著素材圖的顏色走。
先放上一張作品，以後有心得再分享，因為今天太累了，做完
慢慢的我習慣一張人物，一張風景的交錯著畫，漸漸的風景畫也有了小小的心得。
風景畫尤其是樹林，以前我會不知所措的發呆，因為無從下筆，現在我知道從淺色下手，只要用綠色就必須用到紫色相關的顏色，只要色彩豐富，用色好看就行，不必跟著素材圖的顏色走。
先放上一張作品，以後有心得再分享，因為今天太累了，做完
到了換季的季節，總是忙忙碌碌，今天還陪老爸去開白內障，時間有點零碎，所以這張畫未來還是會再修改過。
我很喜歡作品帶點古典的畫風，古典畫通常用色不會太過豔麗，明度太高的顏色，以下圖為例，這張畫如果說是一張單色畫也不為過。
用到的顏色以赭石、熟赫為主再加一些紫色調配出畫中的基礎色。但這些顏色
到了換季的季節，總是忙忙碌碌，今天還陪老爸去開白內障，時間有點零碎，所以這張畫未來還是會再修改過。
我很喜歡作品帶點古典的畫風，古典畫通常用色不會太過豔麗，明度太高的顏色，以下圖為例，這張畫如果說是一張單色畫也不為過。
用到的顏色以赭石、熟赫為主再加一些紫色調配出畫中的基礎色。但這些顏色
常說風景畫是我的罩門，如果說人物畫可以拿90分，風景畫我大概只能拿60分吧。
可是我的個性好強，不會畫，就多練習啊。正巧酷愛攝影的鄰居給了我一張秋收的照片，我就拿來練習畫風景畫。
我總是跟朋友說，如果一個題材不熟悉，每一次的作品，都會帶給你無限的收穫，因為這是我的心得啊。
磚瓦的房子我已經畫了
常說風景畫是我的罩門，如果說人物畫可以拿90分，風景畫我大概只能拿60分吧。
可是我的個性好強，不會畫，就多練習啊。正巧酷愛攝影的鄰居給了我一張秋收的照片，我就拿來練習畫風景畫。
我總是跟朋友說，如果一個題材不熟悉，每一次的作品，都會帶給你無限的收穫，因為這是我的心得啊。
磚瓦的房子我已經畫了
有人問過我，為什麼愛畫大眼睛的女孩，我的答案非常簡單，因為自己是小眼睛啊。
言歸正傳，水彩裡眼睛要畫的好看，利用的是濕接法，就是先畫上淺色，立刻補上深色，讓瞳孔能有顏色的差異。
記得，濕接法最重要的是，顏料濃度必須相同，以瞳孔為例，濃度約清水的濃度就好，如果濃度不相同，就會出現水花，還有顏料不要
有人問過我，為什麼愛畫大眼睛的女孩，我的答案非常簡單，因為自己是小眼睛啊。
言歸正傳，水彩裡眼睛要畫的好看，利用的是濕接法，就是先畫上淺色，立刻補上深色，讓瞳孔能有顏色的差異。
記得，濕接法最重要的是，顏料濃度必須相同，以瞳孔為例，濃度約清水的濃度就好，如果濃度不相同，就會出現水花，還有顏料不要
一張人物畫帶有氛圍感的作品，重要的是底稿和人物的神態，其中最重要的還是眼神。
以下圖為例，畫面中間的女孩是這張畫的主角，所以我們在畫底稿的時候，人物必須細細刻劃，讓鉛筆的線條清晰，輕重有別。
氛圍感的塑造，必須是整體的，我們可以小塊小塊局部去畫，但最後必須統一整個畫面，不要有些地方有氛圍
一張人物畫帶有氛圍感的作品，重要的是底稿和人物的神態，其中最重要的還是眼神。
以下圖為例，畫面中間的女孩是這張畫的主角，所以我們在畫底稿的時候，人物必須細細刻劃，讓鉛筆的線條清晰，輕重有別。
氛圍感的塑造，必須是整體的，我們可以小塊小塊局部去畫，但最後必須統一整個畫面，不要有些地方有氛圍
現實生活中，不知道有沒有人看過滿臉雀斑的姑娘，我是沒看過啦😊只是這張畫畫了一下午，最後眼睛都畫花了，雀斑補了又補，捨不得讓女孩有更多的雀斑啊。最後還是放手去畫，因為當初就是雀斑才吸引我去畫的。
畫雀斑的時候要注意臉部肌肉的走向，人的臉部是立體的，所以雀斑會隨著臉部凹凸的部分有不同
現實生活中，不知道有沒有人看過滿臉雀斑的姑娘，我是沒看過啦😊只是這張畫畫了一下午，最後眼睛都畫花了，雀斑補了又補，捨不得讓女孩有更多的雀斑啊。最後還是放手去畫，因為當初就是雀斑才吸引我去畫的。
畫雀斑的時候要注意臉部肌肉的走向，人的臉部是立體的，所以雀斑會隨著臉部凹凸的部分有不同
其實要談風景畫，我有點心虛，因為風景畫一直是我的罩門。但最近在學習風景畫所以談談最近學習的心得，還是可以的。
風景畫中草地的畫法是比較麻煩的，如果不畫細節，整張畫看起來會非常的空，如果要畫細節，就需要耐心、耐心還是耐心。
以下圖為例，草地的部分先畫出明度的深淺，再畫上草，光是看到草的筆觸就知道為
其實要談風景畫，我有點心虛，因為風景畫一直是我的罩門。但最近在學習風景畫所以談談最近學習的心得，還是可以的。
風景畫中草地的畫法是比較麻煩的，如果不畫細節，整張畫看起來會非常的空，如果要畫細節，就需要耐心、耐心還是耐心。
以下圖為例，草地的部分先畫出明度的深淺，再畫上草，光是看到草的筆觸就知道為
水彩中光是非常重要的，我最近畫水彩的心得是，如果能夠畫出光束，那怕是斷斷續續的也是好看。
如下面這張圖，可以看到新娘的衣服上有著樹枝落在衣服上的影子，如果沒有這幾條光束，這張圖就缺乏一些看點。
光束最怕畫出硬邊，所以要畫之前最好用預濕法，先把紙張打濕，再上色，如果紙張太濕，可以默唸十秒，
水彩中光是非常重要的，我最近畫水彩的心得是，如果能夠畫出光束，那怕是斷斷續續的也是好看。
如下面這張圖，可以看到新娘的衣服上有著樹枝落在衣服上的影子，如果沒有這幾條光束，這張圖就缺乏一些看點。
光束最怕畫出硬邊，所以要畫之前最好用預濕法，先把紙張打濕，再上色，如果紙張太濕，可以默唸十秒，
這週忙著趕作業，還有自選作業，暫時不更新了。
這週忙著趕作業，還有自選作業，暫時不更新了。
這幾天放假，我幾乎都沒出門，有點生病。這張畫畫的斷斷續續的，終於今天畫完了，但我通常畫完一張畫，隔天還要修改。
今天這張畫在進入尾聲時，中華電信來改網路線，之前網路很卡，改成100m之後，順到我有點不習慣。改網路線的小哥看到我的作品，他說你很厲害哦，畫的這麼好。我笑了一下說謝謝，被稱讚還是很開心的
這幾天放假，我幾乎都沒出門，有點生病。這張畫畫的斷斷續續的，終於今天畫完了，但我通常畫完一張畫，隔天還要修改。
今天這張畫在進入尾聲時，中華電信來改網路線，之前網路很卡，改成100m之後，順到我有點不習慣。改網路線的小哥看到我的作品，他說你很厲害哦，畫的這麼好。我笑了一下說謝謝，被稱讚還是很開心的
負形是水彩中常用的技法，其實非常的簡單。
以下圖為例，小鹿周圍的花朵都是負形壓出來的，所謂的負形就是先畫水彩中的淺色再用深色把形狀壓出來。
要注意的是，花朵的形狀不要雷同，而且色彩要有變化，最好注意到顏色的寒暖。
最後用敲打的方式用覆蓋性顏料，將鈦白或是鮮黃色二號打出些許白點就可以畫出豐富的背
負形是水彩中常用的技法，其實非常的簡單。
以下圖為例，小鹿周圍的花朵都是負形壓出來的，所謂的負形就是先畫水彩中的淺色再用深色把形狀壓出來。
要注意的是，花朵的形狀不要雷同，而且色彩要有變化，最好注意到顏色的寒暖。
最後用敲打的方式用覆蓋性顏料，將鈦白或是鮮黃色二號打出些許白點就可以畫出豐富的背
通常我們在畫一張水彩，常常會遇到看起來很白的顏色，這時候我們應該留白不畫嗎?
答案是沒有絕對，你可能會說這不是廢話嗎？其實還是要看原圖來決定。
以下圖為例，手是這張圖中最白的部分，我們不會把所有手的部分全部留白（又不是吸血鬼），手的部分局部上色就好，讓手還是有體積感。
但我們也遇到過畫紙的
通常我們在畫一張水彩，常常會遇到看起來很白的顏色，這時候我們應該留白不畫嗎?
答案是沒有絕對，你可能會說這不是廢話嗎？其實還是要看原圖來決定。
以下圖為例，手是這張圖中最白的部分，我們不會把所有手的部分全部留白（又不是吸血鬼），手的部分局部上色就好，讓手還是有體積感。
但我們也遇到過畫紙的
最近開始畫素描練練筆
因為畫人物畫必須要有人體骨骼的基本概念
當然水彩人物畫還是繼續畫
對人物畫比對風景畫來的著迷許多
但繪畫還是得全面的
所以5月份會開始學習風景畫
最近開始畫素描練練筆
因為畫人物畫必須要有人體骨骼的基本概念
當然水彩人物畫還是繼續畫
對人物畫比對風景畫來的著迷許多
但繪畫還是得全面的
所以5月份會開始學習風景畫
上次說底稿沒畫好，就是因為少女感沒畫好，鼻子畫的有點長。這一張底稿立刻修正，但這張底稿並不好畫，修改了一小段時間。
以前老師說過紅色很霸道，要在紅色的基礎上，調和其他顏色並不容易，這張畫就是，背景的紅色要再畫上頭髮的顏色就需要耐心。所以我用覆蓋色調和其他顏色來畫。
這張畫在最後階段，修改
上次說底稿沒畫好，就是因為少女感沒畫好，鼻子畫的有點長。這一張底稿立刻修正，但這張底稿並不好畫，修改了一小段時間。
以前老師說過紅色很霸道，要在紅色的基礎上，調和其他顏色並不容易，這張畫就是，背景的紅色要再畫上頭髮的顏色就需要耐心。所以我用覆蓋色調和其他顏色來畫。
這張畫在最後階段，修改
無論畫任何媒材，底稿都很重要，一點都馬虎不得。話說最近很忙，這張畫打完底稿，就覺得沒畫好，懶得改，就直接上色了。
從上色開始，我就非常緊張，因為五官畫的很隨便，一直到快畫完的階段，我一直很猶豫要不要重畫。
吃完晚餐後，我覺得最後一搏，又花了兩個小時繼續完成，結果還是不滿意。
我決定把這
無論畫任何媒材，底稿都很重要，一點都馬虎不得。話說最近很忙，這張畫打完底稿，就覺得沒畫好，懶得改，就直接上色了。
從上色開始，我就非常緊張，因為五官畫的很隨便，一直到快畫完的階段，我一直很猶豫要不要重畫。
吃完晚餐後，我覺得最後一搏，又花了兩個小時繼續完成，結果還是不滿意。
我決定把這
這幾天台灣好冷，很有過節的氛圍。畫張雪地的作品吧。
這張雪地作品，很快就畫完了。主要是雪地佔了很大的面積，車子和人物比較單純好畫。
第一次上色用的顏料是好賓的薰衣草紫和鈷藍、礦物紫色、鮮黃色2號打底，要畫風景畫，一定要用大筆刷，不然很容易出現筆觸。車燈的位子要記得空出來。
右下角是用乾
這幾天台灣好冷，很有過節的氛圍。畫張雪地的作品吧。
這張雪地作品，很快就畫完了。主要是雪地佔了很大的面積，車子和人物比較單純好畫。
第一次上色用的顏料是好賓的薰衣草紫和鈷藍、礦物紫色、鮮黃色2號打底，要畫風景畫，一定要用大筆刷，不然很容易出現筆觸。車燈的位子要記得空出來。
右下角是用乾
有些素材圖看起來很複雜，畫起來也不知道從何下手，如下圖，可能會覺得女孩子單純好畫，但這麼多的花朵看來眼花撩亂，該怎麼畫呢。
首先黃色的小花先用黃色的顏料畫上，再用綠色的顏料來做負形覆蓋，壓出花朵的形狀，有些花朵可能形狀不是很完美，再用覆蓋性的顏料塑型。這裡用的是納布勒斯黃色。
對了，我用
有些素材圖看起來很複雜，畫起來也不知道從何下手，如下圖，可能會覺得女孩子單純好畫，但這麼多的花朵看來眼花撩亂，該怎麼畫呢。
首先黃色的小花先用黃色的顏料畫上，再用綠色的顏料來做負形覆蓋，壓出花朵的形狀，有些花朵可能形狀不是很完美，再用覆蓋性的顏料塑型。這裡用的是納布勒斯黃色。
對了，我用
最近有點忙，忙著陪老爸看病，這才發現要照顧一個老年人真的很不容易。另外為了生活所需，買了壓力鍋學習如何使用.....總之都是生活的瑣事。
雖忙碌但創造還是不能停，這兩張不同題材的作品，先上傳分享，有空再談談怎麼創作吧。
今天陪老爸去榮總看病，太累了，先去喝杯咖啡休息一下，溜了溜了🤭
最近有點忙，忙著陪老爸看病，這才發現要照顧一個老年人真的很不容易。另外為了生活所需，買了壓力鍋學習如何使用.....總之都是生活的瑣事。
雖忙碌但創造還是不能停，這兩張不同題材的作品，先上傳分享，有空再談談怎麼創作吧。
今天陪老爸去榮總看病，太累了，先去喝杯咖啡休息一下，溜了溜了🤭
其實我很喜歡畫水，尤其是漣漪的畫法，因為不用控水，只要小心不要把張弄髒就好。注意筆法要有變化，不要畫出相同的波紋。
這一張水彩畫的很快，長褲的部分只要用派尼灰加一點點赭石就好，分次上色，逐漸加黑，顏色就不會反光。
這張水彩沒用用到什麼技法，注意顏色的變化，只有左上角乾擦的方法畫出顆粒感，其他就沒
其實我很喜歡畫水，尤其是漣漪的畫法，因為不用控水，只要小心不要把張弄髒就好。注意筆法要有變化，不要畫出相同的波紋。
這一張水彩畫的很快，長褲的部分只要用派尼灰加一點點赭石就好，分次上色，逐漸加黑，顏色就不會反光。
這張水彩沒用用到什麼技法，注意顏色的變化，只有左上角乾擦的方法畫出顆粒感，其他就沒
又到年末，我都要算算一年要畫多少張水彩，每年都說要畫100張，可是都未達標。今年到目前為止80張，要到100張看來很難。
但我想通了，我想慢慢畫，每張畫到要讓自己畫到完善，才能從畫板中取出，不再計較自己畫了多少張畫。
給自己繪畫的動力與耐心去成長，才是繪畫人該做的事啊。
又到年末，我都要算算一年要畫多少張水彩，每年都說要畫100張，可是都未達標。今年到目前為止80張，要到100張看來很難。
但我想通了，我想慢慢畫，每張畫到要讓自己畫到完善，才能從畫板中取出，不再計較自己畫了多少張畫。
給自己繪畫的動力與耐心去成長，才是繪畫人該做的事啊。
慢慢的我習慣一張人物，一張風景的交錯著畫，漸漸的風景畫也有了小小的心得。
風景畫尤其是樹林，以前我會不知所措的發呆，因為無從下筆，現在我知道從淺色下手，只要用綠色就必須用到紫色相關的顏色，只要色彩豐富，用色好看就行，不必跟著素材圖的顏色走。
先放上一張作品，以後有心得再分享，因為今天太累了，做完
慢慢的我習慣一張人物，一張風景的交錯著畫，漸漸的風景畫也有了小小的心得。
風景畫尤其是樹林，以前我會不知所措的發呆，因為無從下筆，現在我知道從淺色下手，只要用綠色就必須用到紫色相關的顏色，只要色彩豐富，用色好看就行，不必跟著素材圖的顏色走。
先放上一張作品，以後有心得再分享，因為今天太累了，做完
到了換季的季節，總是忙忙碌碌，今天還陪老爸去開白內障，時間有點零碎，所以這張畫未來還是會再修改過。
我很喜歡作品帶點古典的畫風，古典畫通常用色不會太過豔麗，明度太高的顏色，以下圖為例，這張畫如果說是一張單色畫也不為過。
用到的顏色以赭石、熟赫為主再加一些紫色調配出畫中的基礎色。但這些顏色
到了換季的季節，總是忙忙碌碌，今天還陪老爸去開白內障，時間有點零碎，所以這張畫未來還是會再修改過。
我很喜歡作品帶點古典的畫風，古典畫通常用色不會太過豔麗，明度太高的顏色，以下圖為例，這張畫如果說是一張單色畫也不為過。
用到的顏色以赭石、熟赫為主再加一些紫色調配出畫中的基礎色。但這些顏色
常說風景畫是我的罩門，如果說人物畫可以拿90分，風景畫我大概只能拿60分吧。
可是我的個性好強，不會畫，就多練習啊。正巧酷愛攝影的鄰居給了我一張秋收的照片，我就拿來練習畫風景畫。
我總是跟朋友說，如果一個題材不熟悉，每一次的作品，都會帶給你無限的收穫，因為這是我的心得啊。
磚瓦的房子我已經畫了
常說風景畫是我的罩門，如果說人物畫可以拿90分，風景畫我大概只能拿60分吧。
可是我的個性好強，不會畫，就多練習啊。正巧酷愛攝影的鄰居給了我一張秋收的照片，我就拿來練習畫風景畫。
我總是跟朋友說，如果一個題材不熟悉，每一次的作品，都會帶給你無限的收穫，因為這是我的心得啊。
磚瓦的房子我已經畫了
有人問過我，為什麼愛畫大眼睛的女孩，我的答案非常簡單，因為自己是小眼睛啊。
言歸正傳，水彩裡眼睛要畫的好看，利用的是濕接法，就是先畫上淺色，立刻補上深色，讓瞳孔能有顏色的差異。
記得，濕接法最重要的是，顏料濃度必須相同，以瞳孔為例，濃度約清水的濃度就好，如果濃度不相同，就會出現水花，還有顏料不要
有人問過我，為什麼愛畫大眼睛的女孩，我的答案非常簡單，因為自己是小眼睛啊。
言歸正傳，水彩裡眼睛要畫的好看，利用的是濕接法，就是先畫上淺色，立刻補上深色，讓瞳孔能有顏色的差異。
記得，濕接法最重要的是，顏料濃度必須相同，以瞳孔為例，濃度約清水的濃度就好，如果濃度不相同，就會出現水花，還有顏料不要
一張人物畫帶有氛圍感的作品，重要的是底稿和人物的神態，其中最重要的還是眼神。
以下圖為例，畫面中間的女孩是這張畫的主角，所以我們在畫底稿的時候，人物必須細細刻劃，讓鉛筆的線條清晰，輕重有別。
氛圍感的塑造，必須是整體的，我們可以小塊小塊局部去畫，但最後必須統一整個畫面，不要有些地方有氛圍
一張人物畫帶有氛圍感的作品，重要的是底稿和人物的神態，其中最重要的還是眼神。
以下圖為例，畫面中間的女孩是這張畫的主角，所以我們在畫底稿的時候，人物必須細細刻劃，讓鉛筆的線條清晰，輕重有別。
氛圍感的塑造，必須是整體的，我們可以小塊小塊局部去畫，但最後必須統一整個畫面，不要有些地方有氛圍
現實生活中，不知道有沒有人看過滿臉雀斑的姑娘，我是沒看過啦😊只是這張畫畫了一下午，最後眼睛都畫花了，雀斑補了又補，捨不得讓女孩有更多的雀斑啊。最後還是放手去畫，因為當初就是雀斑才吸引我去畫的。
畫雀斑的時候要注意臉部肌肉的走向，人的臉部是立體的，所以雀斑會隨著臉部凹凸的部分有不同
現實生活中，不知道有沒有人看過滿臉雀斑的姑娘，我是沒看過啦😊只是這張畫畫了一下午，最後眼睛都畫花了，雀斑補了又補，捨不得讓女孩有更多的雀斑啊。最後還是放手去畫，因為當初就是雀斑才吸引我去畫的。
畫雀斑的時候要注意臉部肌肉的走向，人的臉部是立體的，所以雀斑會隨著臉部凹凸的部分有不同
其實要談風景畫，我有點心虛，因為風景畫一直是我的罩門。但最近在學習風景畫所以談談最近學習的心得，還是可以的。
風景畫中草地的畫法是比較麻煩的，如果不畫細節，整張畫看起來會非常的空，如果要畫細節，就需要耐心、耐心還是耐心。
以下圖為例，草地的部分先畫出明度的深淺，再畫上草，光是看到草的筆觸就知道為
其實要談風景畫，我有點心虛，因為風景畫一直是我的罩門。但最近在學習風景畫所以談談最近學習的心得，還是可以的。
風景畫中草地的畫法是比較麻煩的，如果不畫細節，整張畫看起來會非常的空，如果要畫細節，就需要耐心、耐心還是耐心。
以下圖為例，草地的部分先畫出明度的深淺，再畫上草，光是看到草的筆觸就知道為
水彩中光是非常重要的，我最近畫水彩的心得是，如果能夠畫出光束，那怕是斷斷續續的也是好看。
如下面這張圖，可以看到新娘的衣服上有著樹枝落在衣服上的影子，如果沒有這幾條光束，這張圖就缺乏一些看點。
光束最怕畫出硬邊，所以要畫之前最好用預濕法，先把紙張打濕，再上色，如果紙張太濕，可以默唸十秒，
水彩中光是非常重要的，我最近畫水彩的心得是，如果能夠畫出光束，那怕是斷斷續續的也是好看。
如下面這張圖，可以看到新娘的衣服上有著樹枝落在衣服上的影子，如果沒有這幾條光束，這張圖就缺乏一些看點。
光束最怕畫出硬邊，所以要畫之前最好用預濕法，先把紙張打濕，再上色，如果紙張太濕，可以默唸十秒，
這週忙著趕作業，還有自選作業，暫時不更新了。
這週忙著趕作業，還有自選作業，暫時不更新了。
這幾天放假，我幾乎都沒出門，有點生病。這張畫畫的斷斷續續的，終於今天畫完了，但我通常畫完一張畫，隔天還要修改。
今天這張畫在進入尾聲時，中華電信來改網路線，之前網路很卡，改成100m之後，順到我有點不習慣。改網路線的小哥看到我的作品，他說你很厲害哦，畫的這麼好。我笑了一下說謝謝，被稱讚還是很開心的
這幾天放假，我幾乎都沒出門，有點生病。這張畫畫的斷斷續續的，終於今天畫完了，但我通常畫完一張畫，隔天還要修改。
今天這張畫在進入尾聲時，中華電信來改網路線，之前網路很卡，改成100m之後，順到我有點不習慣。改網路線的小哥看到我的作品，他說你很厲害哦，畫的這麼好。我笑了一下說謝謝，被稱讚還是很開心的
負形是水彩中常用的技法，其實非常的簡單。
以下圖為例，小鹿周圍的花朵都是負形壓出來的，所謂的負形就是先畫水彩中的淺色再用深色把形狀壓出來。
要注意的是，花朵的形狀不要雷同，而且色彩要有變化，最好注意到顏色的寒暖。
最後用敲打的方式用覆蓋性顏料，將鈦白或是鮮黃色二號打出些許白點就可以畫出豐富的背
負形是水彩中常用的技法，其實非常的簡單。
以下圖為例，小鹿周圍的花朵都是負形壓出來的，所謂的負形就是先畫水彩中的淺色再用深色把形狀壓出來。
要注意的是，花朵的形狀不要雷同，而且色彩要有變化，最好注意到顏色的寒暖。
最後用敲打的方式用覆蓋性顏料，將鈦白或是鮮黃色二號打出些許白點就可以畫出豐富的背
通常我們在畫一張水彩，常常會遇到看起來很白的顏色，這時候我們應該留白不畫嗎?
答案是沒有絕對，你可能會說這不是廢話嗎？其實還是要看原圖來決定。
以下圖為例，手是這張圖中最白的部分，我們不會把所有手的部分全部留白（又不是吸血鬼），手的部分局部上色就好，讓手還是有體積感。
但我們也遇到過畫紙的
通常我們在畫一張水彩，常常會遇到看起來很白的顏色，這時候我們應該留白不畫嗎?
答案是沒有絕對，你可能會說這不是廢話嗎？其實還是要看原圖來決定。
以下圖為例，手是這張圖中最白的部分，我們不會把所有手的部分全部留白（又不是吸血鬼），手的部分局部上色就好，讓手還是有體積感。
但我們也遇到過畫紙的