近來增加了不少有關「運將」的作品，故事裡不乏溫馨、見義勇為，或是從後照鏡看見人間百態等主題。密閉空間，窗外景象竄動，是一個能好好交流內心的移動空間之一。本篇就用許富凱、陳勢安和蕭煌奇三位大歌手的新作品試著聊聊都有著哪些故事吧？
近來增加了不少有關「運將」的作品，故事裡不乏溫馨、見義勇為，或是從後照鏡看見人間百態等主題。密閉空間，窗外景象竄動，是一個能好好交流內心的移動空間之一。本篇就用許富凱、陳勢安和蕭煌奇三位大歌手的新作品試著聊聊都有著哪些故事吧？
只有一把吉他，一副vocal，把「憂愁」、「惋嘆」在內心裡叨叨的情緒安靜地宣洩，以為的情緒豐沛之境，會假想遇見的張揚，突然反常地話說得緩慢又精簡，似乎有違人體工學，激起了筆者的好奇心。正巧近日這首歌的MV上架，也陸續看見了作詞人之一的左光平和作曲人李竺芯分享了他們的創作過程。
只有一把吉他，一副vocal，把「憂愁」、「惋嘆」在內心裡叨叨的情緒安靜地宣洩，以為的情緒豐沛之境，會假想遇見的張揚，突然反常地話說得緩慢又精簡，似乎有違人體工學，激起了筆者的好奇心。正巧近日這首歌的MV上架，也陸續看見了作詞人之一的左光平和作曲人李竺芯分享了他們的創作過程。
卓別林在那仍以黑白默劇為主的時代，以誇張而逗趣的肢體演技贏得喜劇之王的稱號。他拍的電影無數，許多成為家喻戶曉的經典，而這首歌悄悄化用了《城市之光》這部電影的內涵，讓聽眾笑中帶淚，直至內傷。
卓別林在那仍以黑白默劇為主的時代，以誇張而逗趣的肢體演技贏得喜劇之王的稱號。他拍的電影無數，許多成為家喻戶曉的經典，而這首歌悄悄化用了《城市之光》這部電影的內涵，讓聽眾笑中帶淚，直至內傷。
傷害，往往來自於對人的慈悲與個人的自卑。主動和被動，也總是存在被迫和自願，這些組合化為了利刃，也交織為巨繭。〈被動的觀眾〉便是巧妙運用對立、衝突的意象來完成了這一首嘆婉詩。
傷害，往往來自於對人的慈悲與個人的自卑。主動和被動，也總是存在被迫和自願，這些組合化為了利刃，也交織為巨繭。〈被動的觀眾〉便是巧妙運用對立、衝突的意象來完成了這一首嘆婉詩。
近來增加了不少有關「運將」的作品，故事裡不乏溫馨、見義勇為，或是從後照鏡看見人間百態等主題。密閉空間，窗外景象竄動，是一個能好好交流內心的移動空間之一。本篇就用許富凱、陳勢安和蕭煌奇三位大歌手的新作品試著聊聊都有著哪些故事吧？
近來增加了不少有關「運將」的作品，故事裡不乏溫馨、見義勇為，或是從後照鏡看見人間百態等主題。密閉空間，窗外景象竄動，是一個能好好交流內心的移動空間之一。本篇就用許富凱、陳勢安和蕭煌奇三位大歌手的新作品試著聊聊都有著哪些故事吧？
只有一把吉他，一副vocal，把「憂愁」、「惋嘆」在內心裡叨叨的情緒安靜地宣洩，以為的情緒豐沛之境，會假想遇見的張揚，突然反常地話說得緩慢又精簡，似乎有違人體工學，激起了筆者的好奇心。正巧近日這首歌的MV上架，也陸續看見了作詞人之一的左光平和作曲人李竺芯分享了他們的創作過程。
只有一把吉他，一副vocal，把「憂愁」、「惋嘆」在內心裡叨叨的情緒安靜地宣洩，以為的情緒豐沛之境，會假想遇見的張揚，突然反常地話說得緩慢又精簡，似乎有違人體工學，激起了筆者的好奇心。正巧近日這首歌的MV上架，也陸續看見了作詞人之一的左光平和作曲人李竺芯分享了他們的創作過程。
卓別林在那仍以黑白默劇為主的時代，以誇張而逗趣的肢體演技贏得喜劇之王的稱號。他拍的電影無數，許多成為家喻戶曉的經典，而這首歌悄悄化用了《城市之光》這部電影的內涵，讓聽眾笑中帶淚，直至內傷。
卓別林在那仍以黑白默劇為主的時代，以誇張而逗趣的肢體演技贏得喜劇之王的稱號。他拍的電影無數，許多成為家喻戶曉的經典，而這首歌悄悄化用了《城市之光》這部電影的內涵，讓聽眾笑中帶淚，直至內傷。
傷害，往往來自於對人的慈悲與個人的自卑。主動和被動，也總是存在被迫和自願，這些組合化為了利刃，也交織為巨繭。〈被動的觀眾〉便是巧妙運用對立、衝突的意象來完成了這一首嘆婉詩。
傷害，往往來自於對人的慈悲與個人的自卑。主動和被動，也總是存在被迫和自願，這些組合化為了利刃，也交織為巨繭。〈被動的觀眾〉便是巧妙運用對立、衝突的意象來完成了這一首嘆婉詩。