台北藝術節
含有「台北藝術節」共 6 篇內容
全部內容
發佈日期由新至舊
印尼的視覺及行為藝術家麥拉蒂．蘇若道默與來自臺灣及新加坡的藝術家合作，共同打造了《斷片》這個演出。本次於臺北表演藝術中心演出的《斷片》探討現代城市中身體與環境之間的關係，展現了社會運作由統一逐漸失序的過程，揭示幻滅的社會中日漸薄弱的凝聚力，及其衍生出的道德崩毀。
2025年的臺北藝術節《超限動》預定於九月展開，其中一件作品為《斷片》（LAPSE），主要探討的是集體概念下的當代社會混亂（Chaos）狀態。表演主創為印尼視覺及行為藝術家麥拉蒂．蘇若道默，她以長時間的身體表演聞名，享譽國際。
試圖做出 2050 的創新環境，但場地限制與環境資訊的欠缺讓整體呈現落為中規中矩的創新嘗試，不過食物設計真的滿令人驚豔的，是若有正式發表會想要再嘗試的體驗。
陶莫主要從事現場藝術（live art）。她的表演實踐以身體為核心，將東加的空間和時間哲學融入其中，強調太平洋地區氣候危機的影響。此外，她也積極投身急迫的環境運動和行動，期望在大洋洲引發變革。在澳洲的社會政治背景下，她對於種族、階級和女性政治的敏感性是顯而易見的，更致力於關心少數族群。
演出相當強調與公眾的互動，過程中表演者得以用語言以外的方式溝通，淺意識中，會試圖打破他者與個人的邊界，可其實一個人永遠無法完整了解另一個人的全部。於是，表演者認識到自己是一個獨立的個體，但與此同時卻沒辦法離開這個社會。演出的互動性讓他們體認到，所有人都在不同軌道上，卻又在同一個軌道上。
2023台北藝術節的節目之一《百葉》視為一種思考如何創作的創作。以光線和空間（百葉窗的空間具像的抽象化）為索引，並非「再現」，而是劇場場所的揭露，逐一測量場所：空間深度、建築材質，外加表演者間的默契與即興方式與其互動。以上都以理解的拼裝式概念創作方式，乃至於不可得知的現場的氣氛，ㄧ切看來沒什麼問題。
