我相信如果你跟我一樣，是早就寫作寫了好幾年的人，肯定會對過去經歷過的寫作之路有深刻感觸。這種感觸是很難三言兩語說清的，因為其中含有太過巨量且複雜、源自於不同背景產生的不同因素、在不同時空環境造就的識見與現象、當下的情感與行動、更重要的是透過「人生」所捏塑的價值觀影響著我們的思考決斷等等，一點一點、或大或小堆積出我們的寫作人生。 寫作如同人生，寫夠久的人，絕對能夠理解這句話的意涵。因此，當你看到有些作者明明在原先的路線上經營得好好的，卻突然陷入焦慮與自我否定；不要懷疑，這是人生的一部分，是必經之路。即使你告訴他「我覺得你很好了！」他還是會認為自己不夠努力、不夠好，然後展開長久的掙扎──要面對自己的無聊，面對情緒的亂流，面對眼裡的文字充滿乏味，面對漫漫無期的時間波浪。 如果你拿人生來對照，你就會發現兩者是極其相似的；這是因為寫作原則上反映的是人的本質。當我們輸出文字，我們的經歷與思想，是絕對騙不了自己的。他會在無形中透過文字被反映出來，即使你毫無自覺；所以我們可以說，寫作有時是作者的自我揭露，你會看到很多人平常不會呈現的某一面，卻由文字清晰攤開。 然而正因為與人生相似，寫作也是個非常耗費時間的事。 當我們看到大作家以歷史或情感角度去解析一碗餛飩麵，我們會感到驚艷、好奇；可是由我們自己來解讀時，我們眼裡卻始終只是一碗餛飩麵，講不出甚麼大道理。這裡問題的根本不是在於他是大作家、我是平凡的寫作者，身分不是問題；而是大作家到底讀懂多少事、有過多少體驗、接觸過多少真實。當他的資歷越豐富，理所當然能夠融合很多思緒；反過來看，你之所以平凡，不是你真的庸俗，而是你知道的太少；而且這種「知道」，不是說你今天多讀一點書、多買一堆課程學習上課就能馬上融會貫通，更多的是要你實際遭遇才會明白。只是通常這種機遇，可遇不可求，往往得在人生一趟偶然才會實現。 結果就變成，大作家的本事讓我們羨慕不已。可是當我們試圖成為他們，就會發現這是趟遙遙無期且枯燥乏味的漫長旅途。 所以很多人在還沒起程時就放棄了。因為他們根本沒想過，寫作居然還得跨越這麼一條又艱辛、又遙遠、不知盡頭的長路。 然而問題真的在於路太遠嗎？ 不要忘了，人生這個概念其實是很虛無的。在我們一天24小時、3/4以上的時間裡，根本不會去在乎所謂人生如何；頂多只有在洗澡或睡前思緒沉靜下來時，才會注意到人生這回事；但這又是短暫的剎那，而且思考時間甚至不超過餘下的1/4。也就是說，我們光是平時的日常裡就不會刻意去在乎人生，也就不會去煩惱人生有多遠、有多麻煩。如果有人時時刻刻都要想著這個問題，那他大概會活得很辛苦、感受不到「活在當下」的樂趣。 寫作也是如此。你不能老想著「該如何熬過這段路」，這會讓你寫得很辛苦。在這個當下，你想寫什麼、能寫什麼，那就盡情所能用文字成就它。不要花時間思考你甚麼時候才能成為什麼，而是讓每一個寫下文字的當下，一點一點堆積出你理想的樣子；當你寫上數百篇、數十萬字，回過頭，你就會發現你在不知不覺中默默走過了曾經很遙遠的大半段路，而且在路程中，你會意識到，煩惱沒有意義，計算距離也沒有意義，到盡頭還要多久，也沒有意義。因為寫作的這個「當下」，才是最有意義的。而且是由你自己賦予這份意義。 所以如果你問我：如何熬過枯燥乏味的漫長？不要去想，去寫作。先從寫開始，除了很基本的培養寫作能力，這同時也是在認識自己、認識你走過甚麼樣人生的好機會。不要因為遙遠放棄這份機會。

創作

意識旅者之塔

創巢書店

Moonrogu的歡樂鳥窩是個Moonrogu主觀觀點的集中地，你可以在這看到奇幻小說、創作觀點、平台生態觀察，以及不定時的討論互動。


Moonrogu的歡樂鳥窩

草創銜枝#6─如何熬過枯燥乏味的漫長

看到昨天臺灣正式進入非核家園、大潭燃起組試運轉的新聞，讓我再次感嘆當年以環境保護的角度投入關注社運，到後來被吸引到更廣泛的社會議題、政治議題；並在這漫長的十三年間，漸漸釐清過去身處在「關心社會的大學生」角度與「現實社會的諸多事實」之間的迷霧；若不是花了這麼長時間，以一個非政治學、社會學出身的普通人，大概是很難在短期內理解許多事情。 這段時間發生最奇特的事，是看到當年支持的社運團體、社運份子一個接一個崩壞。就以這一年為例，當人們呼籲、警示可能的戰爭風險，他們卻還能處在高處對人頤指氣使、用一副超然事不關己的態度來看待當前危機。 你問他們關心社會嗎？那是當然。只不過，他們還活在過去國民黨執政時的抗爭氣氛走不出來。對他們而言，社運就是一切，任何可以融入體制、藉由體制完善社會的手段，對他們來說是屈從；而這就衍生了很畸形、激進的意識形態：他們反對政府的一切，卻又希望社會進步，並且應當是完全靠社運之手要政府甚至整個社會完全屈從於他們的聲音。 就我自己看來，這就是英雄主義。現在我所知道的社運，已經成了少部分人拿來實現「當英雄」的遊戲；只有一直佔據反對的位子，他們才能藉由塑造悲壯感，營造自己的英雄形象。 這個招數或許在過去黨國時代有用，畢竟有很強烈的精神號召力；但在時代持續進步、需要民間與政府更緊密合作與互相督促的時刻，英雄主義卻會劣化為像個固執倔強的小氣鬼，只要不聽他的都是壞的。活像個巨嬰。 有些人忘不了過去的風光，有些人只想當英雄；有些人或許真的關心社會，可是他們完全忽視前述這兩類人、也忽視他們內心那卑劣自私的心態。 十三年過去了。在回顧自己的社運經歷，常常感嘆「要是中間有條路選錯，我今天也可能變成像他們一樣可怕的人」。 我是真心認為這對我的寫作影響很深的。如果今天的我還是像他們一樣執拗、冥頑不靈，我可能寫不出平台寫作倖存手札；因為這本書裡談了很多「妥協」、摒棄個人主義、挑除自視甚高的成分；這都是前述講的這類人，所無法接受的。 談到寫作變現，如果還是懷著對資本主義的仇視、注入過多理想主義，你會在整個現實市場顯得很像小丑；而且重點是，你的幼稚被大家看在眼裏，而你不自知。 簡單來說，你怎麼看待世界怎麼運轉，你寫出來的文字、帶給讀者的感受、你會成為「什麼樣的寫作者」，都在每一次的「選擇」中決定好了。 夠資深的讀者都常聽我說過這段話：「選擇沒有對或錯，只有好與不好、能不能接受；就算不能接受，那也是一種選擇。」 選擇是沒辦法改變的。當你下了決定，時代巨輪就會推著你前進，然後迫使你跟從依照你的選擇而注定的路線；你當然有改變的機會，因為那都是一次又一次無法回頭的選擇。因此，要如何做出正確選擇，或者說「判斷」最符合自身價值觀的好選擇，其實是最關鍵也最困難的一件事。 但也正是因為我們難以判斷，很多時候，我們都是在做了選擇之後的半年或一年甚至更久，才發現當初的選擇造成了什麼波動；而我們後續又因為哪些選擇，而改變了原本更糟糕或更好的定路。 你會覺得僥倖，也會覺得扼腕。這就是選擇，你已經無法改變。但是可以透過下次選擇導正歪曲的路一一前提是，你知道自己正在做什麼樣的選擇。

自我成長

奇幻寫作事

選擇與改變

大概是前幾年吧，有一款國產手機遊戲上市，結果強撞某款大型日廠出品的知名IP新作，結果不論是宣傳還是熱度都硬生生被輾壓過去。當時我有實際玩過這款遊戲，因為玩著玩著感受不到趣味就刪除遊戲了。結果在我刪遊戲沒過一週，就看到製作團隊用「情緒動員」、也就是以小漫畫自我揭露開發遊戲的心路歷程，來引起玩家注意。 其實我覺得這沒什麼不好。對玩家來說應該是個很有趣的小巧思。可是當這個團隊越來越頻繁用「同一招」在呼喚讀者時，我內心只有兩個字。 「夠了！」 後來我就不再關注這遊戲。 我後來發現，這件事讓我最受不了的地方，不完全在於製作者總是在散發自己的情緒；而是他的所有呼籲與宣傳行動，幾乎都跟遊戲本體無關。這款遊戲到底好在哪，有沒有值得期待的發展，有沒有可以讓我著迷只是我沒發現的特色，他全都隻字不提，然後一直一直一直用「我好累好辛苦，我燒了好多錢」最後帶一點在艱苦中掙扎求生的小小勵志作為收尾──一次就算了，兩次三次四次都是同一招，我真的沒辦法接受。 因為，這不正說明了你的作品本身缺乏吸引人的特色，只能用與作品毫無關聯的手段「半情勒」式的要玩家課金嗎？這段過程中，玩家究竟又被迫接受多少次非自願的情緒勞動？ 有在訂閱我菜鳥談的讀者都知道，我現在基本上都是把寫作的一些情感面的想法都寫在付費限定裡，很少寫在公開貼文或是免費文章；這是因為我本來就不是很喜歡過度釋放偏情緒化的東西，尤其在從兩三年前經歷一些變化並開始收斂後。此外，釋出給讀者的訊息，本來就應該以有益於品牌成長、提供價值為主，讀者是支持者，不是任意揮霍的消耗品，讓他們承擔不必要的心理壓力。 然而很多寫作者卻反其道而行。這幾年來，我真的看過很多搞了訂閱制，或者寫沒幾篇文章經營也才半年不到，就開始在公開社群或平台大肆發洩自己的情緒，然後讓自己的讀者替他承擔。 剛開始大家或許會體諒你，認同你的辛苦；可是當同樣的情形一直發生，情緒一直釋放，讀者也是人，他們久了也會感到厭倦、困擾、麻煩，進而開始疏遠你，甚至更狠的直接出聲叫你閉嘴。 我知道發洩情緒，對不少寫作者來說是少數能夠博取認同的手段。但這種方式真的不能一直用，讀者是來看你的文字、想被你的文字感動，或者想從你的文字得到對他們來說幫助很大的價值，絕對不是為了被你的情緒消耗而來。發洩一下接受讀者的拍拍，偶爾為之還可以；但每次不管甚麼大事小事都要大家陪你情緒勞動，甚至賣個文字商品不去強調商品吸引人的地方，而是瘋狂用毫不相關的情緒內容要大家因為同情而付費，這是非常奇怪的事。 雖然跟上面想表達的無關，但最近跟一些網友聊天時，常常讓我皺眉頭。就是有些人很奇怪，當我指出他們的一些問題或錯誤，他們會開始裝可憐，找各種理由表示自己有多OOXX才會這樣；後來我理解為什麼他們會這麼做，因為我以前也做過。這是一種逃避現實的行為，用裝可憐來規避錯誤、弱化他人指教的正當性。這招或許對一般人有用，但對不買單的人，或是像我這種經歷過所以可以一眼看穿的人，都知道這就是爛招數而已。 情緒是人類與生俱來的能力，是對世事現象產生的感觸和發洩。情緒是為了讓我們更加認識自己，但絕對不是拿來濫用、只為爭取那一丁點認同感的工具。

菜鳥談

不要用會讓讀者情緒勞動的方式宣傳自己

身為征戰網路有過二十年經驗的網路鄉民，我在過去看過的吵架現場最常出現的詞彙叫做「理性」。 什麼是理性？廣義而言，理性指的是不要情緒化、就事論事、和平討論、並且針對雙方拋出的論點在不人身攻擊的範疇內相互攻訐；即便最終沒能達成共識，但至少有維持對話的過程。 然而不論是在網路還是現實，要達到這種程度的理性是非常困難的。這是因為其中一方不見得想要好好停下來討論；如果你在這種時候硬要拉住對方說，「欸欸欸欸我們來理性討論」，你當然會惹惱對方，畢竟人家「根本沒有想找你討論的心情」。 然後好笑的事情就發生了：想要理性討論的人面對這種被拒絕的情況，會說對方「不理性」。 還有一種情境，那就是有些人在網路上只是想要抒發自己的心情與想法，結果卻有個人冒出來說「欸欸欸你不要情緒化會被抓把柄，要保持理性！」這種莫名其妙被指教「不理性」的狀況也非常討人厭。 於是你們漸漸可以發現，所謂的「理性」似乎正被濫用。過去我們之所以強調理性，確實是期許可以打造一個合適的溝通情境；然而到了現在，理性卻被不少「腦迴路很奇怪的人」，拿來當作「指控他人不理性，以證明自己很理性，獲取道德高點的地位」。 其實這種人最不理性了。因為他們只懂得一昧叫人要理性，卻完全忽略他人的處境、表達情緒，或者根本沒有判斷理性不理性的能力。簡單來說，就是不懂裝懂，硬要把「理性」掛嘴邊講，可是對人物、事件、背景、脈絡毫無知之；沒有經過理智的思考與理解的意願，只會盲目呼籲理性，才正是不理性的最佳寫照。 最近我在某個社群遇到一位未成年的學生，他每次被指出涉及的話題「不適合未成年討論」時，都會一直強調「理性討論」；然而問題並不在於理性不理性，而是這些話題不管是對於他而言，還是對於參與討論的大人而言，都是有風險在的。不管這些話題會不會涉及法律，任何一方都有可能要承受某些責任。 事實上，不是不能讓未成年的學生參與話題。而是他自己要知道這些話題所涉及的內容與行為，對於他而言都是有代價的。這可不是一句「理性討論」就能解決，因為我們拿不準網路發言會對任何人的價值觀產生甚麼樣的影響。 「理性」並不是萬用擋箭牌。它很單純，只是為了打造有效的對話環境。不是為了說服誰，也不是要取得共識或某個絕對效益，就只是讓討論「能夠進行下去」。無視他人經歷、認知、觀察的情境，過度強調理性、甚至濫用理性，只會帶來反效果；如果你這種時候還跑出來說「吼，都是你們不理性！」──真的是別怪他人無情封鎖黑單你了。這不是理不理性的問題，是你太白目。

為什麼會把「理性」掛嘴邊講的人最「不理性」？

算一算我追Vtuber的時間也有四年了。我除了大箱如hololive、NIJISANJI、VSPO都有喜愛的V以外，同時也追了不少中小型箱、甚至是個人勢的Vtuber；對於不同等級的V大致能夠擁有多少粉絲、能達到哪些成就，也有基本的認識。 很久以前我們實況圈有句話是這樣說的：你的實況台如果能有超過10位觀眾，你就很厲害了；你的實況台如果能有穩定100多位觀眾，就證明你已經是超級厲害的實況主。 不管是Vtuber還是實況主，很多人以前會習慣性把千人、萬人大台看得很理所當然，認為至少要達到破千人以上的同時觀看數才叫「成功」；再不濟，至少也要破百人，雖然稱不上大台，但「中規中矩」。 然而他們忽略的是，光是要聚集「超過十個對你有興趣的觀眾」其實就很不容易了。那些開台隨便都能破百破千萬的大台，過去其實也曾經歷過乏人問津的階段。他們都是花了很漫長的時間與心力，一點一滴用內容培養出忠實觀眾，才能走到今天。 不知道覺得自己不夠努力的各位，在你們想像裡所謂「成功」究竟是如何定義的？如果說，你認為要像知名大作家們一樣，出版名作一本接一本、坐擁數萬讀者、輕而易舉就能揮字成金，並且得要有名到人家哭喊跪爬才請得動才叫成功，而你把這種成功當作目標追逐、並且覺得「我都努力這麼久了，應該要一下子就得到相同的好結果吧」，那我覺得你把成功看得太理所當然了。 我以前分享過，很多如今在臺灣文學界出名的作家，過去也曾經歷刻苦艱難的時代。他們那時候甚至網路不普及、沒有寫作平台。他們是在如此艱辛的環境，一點一滴累積文字內涵，才能有今天的地位和成就。他們並不是一開始就成功的。投稿失敗、被讀者看不起、出版了書卻乏人問津；你以為讓你夠難過的事情，他們其實比你經歷得更多。 有些人覺得，他們即使努力這麼久，但始終沒能做到大作家們的成就是超級大失敗。可是他們完全忽略這些大作家也有過煎熬的經驗，眼裡只看到他們成功了，還看得很理所當然，覺得他們是天才、高手、資質優異的優秀作家；卻完全沒有想過他們到底面臨過多少挫敗，並且咬牙在挫敗中不斷學習累積成長。 「不夠努力」是假議題。從頭到尾，不是不夠努力，而是草率認為自己應當立即收到龐大的回報，才會反過來覺得努力根本徒勞。 每次我談寫作的時候，常常會收到一些留言告訴我「所以他XXOO怎樣然後放棄了」、「覺得自己不像XXOO一樣，所以放棄了」；如果你有注意到，我通常不太理會這些留言。這是因為，他們所認為的成功就是要一蹴而就，與我時常分享要「一步一腳印踏上邁向成功的台階」的觀點大相逕庭，而跟他們花費時間談這個也沒甚麼意思，因為他們大多早有定見。那麼我當然是懶得多說一句話了。 其實別人怎麼想像成功，又怎麼看待自己的努力，完全不關我的事。但這確實是很好的話題，可以拿出來跟大家分享我的想法。至少我提出來談，可以讓正處在「成功迷途」的各位，重新審思自己對成功的看法。 好了，我要回去玩風之谷了。

不是你不夠努力，而是你把「成功」看得太理所當然

為了證明自己在衝刺作品進度之餘不是只知道打楓之谷，我來寫一下第五期的草創銜枝。 這個五月從一開始，我就全心全意埋首於小說新作的作業進度，並進入到一個不想過問世事、對一切事物不感興趣的狀態。我認得這種狀態，這是當我真心想完成一件事時會進入的全力輸出模式。在這狀態下，我對小說世界的掌握將會是前所未有的完整，知道正處於甚麼樣的季節、聞得到不存在的氣味、看得見奇妙的景色、角色面孔、人物之間的互動宛若就呈現在面前……這是只有真誠投入創作的人，才能體會的「虛實不清」。說真的，在這種狀態的確會有點分不清楚虛擬與現實，甚至顯得有點病態，但這才是作為一位認真的創作者，所持有的象徵：曾經進入過那模糊不明的境界。 不是所有創作者都能理解我在說什麼，這關係到創作者對於「創作」的認知與想像，以及他們所站的角度，決定他們看待創作的面向，進而產生不同的價值觀點；在種種因素影響下，也就不盡然能體會到了。 不過這並不影響每個人自我定義是「創作者」。這是因為，即使不必進到虛實不清的境界，不同路徑也有屬於他們的奇特領域，供創作者們完全展現出自我的真實，化文字為力量，震撼讀者的內心。 推動創作者進入到這一境界的關鍵，就在於他們的創作初衷。 在王道冒險故事，熱血的主人公總是對未來抱持不同的寄望。有些主角想要討伐魔王，只因為魔王帶來的威脅讓他身邊的人過上苦日子；有些主角熱愛探險、結交朋友，他們想要遊遍世界、認識各式各樣的人事物；有些主角則是想斬斷某個悲哀的命運，即便知道是苦行，也會因為過去的水深火熱，促使他們展現強大無比的毅力。 初衷是推動人們展開行動的關鍵起步。我們在創作初期所抱持的初衷，往往已然決定我們在未來數十年內，將會成為什麼樣的創作者。 有了初衷，難道不會動搖嗎？這是個非常有意思的問題。其實，因為困境而改變想法、動搖初衷，是必然的事，也是走在創作這條路所會面臨的「數千種困難中的其中之一」。但是我認為，初衷越堅定、堅信自己遲早有一天會成功的創作者，動搖，只不過是他們偶爾得耗費點時間跨越的障礙。他們當然會面臨負面影響，但受影響後，想的絕對不是滯步不前，而是更積極地尋找方法跨越它。 創作的初衷，幾乎決定了創作者們的心態。在初衷寄託的意念越強烈，就越堅定。 從單純只寫小說，到後來在方格子發展出不同的寫作專長，然後在近幾年又回歸小說；我曾說，我從頭到尾都沒有改變過我的創作初衷。我始終是為了寫小說而活著，即使我曾寫過奇幻寫作事、出版《平台寫作倖存手札》，並靠著大量的寫作心得與經營寫作的觀點得到大量支持，我的重心始終在小說上，不曾改變過。 如果在中途放棄小說，我是不可能寫出這些能夠引起熱烈迴響的好文字。 在創巢書店的駐站作者們，也幾乎都有非常強烈的創作初衷。正因為他們意念堅定，如今他們才可以在各自的領域站到最後，並持續成長。 所以你如果問我該怎麼堅持寫作──或許，你需要的是更有說服力的初衷。

草創銜枝#5─創作的初衷

轉眼間又禮拜五，這一週也是個在文字堆裡經歷迷失與茫然，然後從破壞尋找新生，不斷循環。 也因為心思全放在小說，很多外界發生的事幾乎沒有起太多波瀾；就像昨天朱立倫的反智言論。不過對我來說如今還投身藍白的人就是個集體降智的智障而已，本來就不需要耗費心思去想他們。 全心全意做好一件事是很痛苦又快樂的事情。每當進入這種狀態，都會有種精神徹底脫離現實的幻象；最有趣的一次經歷是，我在前年寫精靈事紀時，還真的徹底陷入到幻想世界，一度區分不了虛構與現實。 有些人覺得這是病態，但對我們創作人而言這卻是一種象徵：你得經歷如此不現實的事，你才有資格說自己是創作者。 之前我在沙龍寫的幾篇貼文突然爆瀏覽量，尤其是四月底那篇談創作者變現模式的，不知不覺已經有破百閱覽，看得出來直到現在大家關心的還是那幾件事。 很多人沒事會去看threads，然後把各種寫作心得與平台感想拿來分享。 我其實可以直白告訴你，看我的文字就夠了。 因為那些心得、分享，對現實的理解僅止於表面。那些分享者或許是出於好意，但事實是他們的觀察遠遠不如我這個寫作倖存者以肉身和寄託於網路的精神，所實際體會的那般真實。 也不是驕傲，只是我承受的痛苦比任何人還要多更多。為了寫作痛苦到得住院開刀了，我應該算是創作上的殉道者了吧。 如果有人問起創作為何得要這麼痛苦，我會說，你可以回頭問問他，那你要不要付錢支持我？這樣就不會痛苦了。 創作的痛苦來源有很多種。錢是一種，肯定是一種，看見是一種，背負的生活壓力是一種，自我否定也是一種。當你決定投入創作，你一定得經歷各種痛苦。沒有痛苦，你是沒辦法創作出撼動人心的作品。 我在threads看到的，雖然都是能對創作侃侃而談的人，但它們大多數，卻也是把成功想得太簡單、不願意直面痛苦的人。 這年頭，很多人以為有了AI、在社群輕易取得成功，就是好的創作者了。但這幾年諸多崩壞的網路公眾人物，已經揭示缺乏內涵的人，即使講話再怎麼漂亮、再怎麼會裝人設，遲早都有崩壞的一天。 我曾經取笑過搞人設這回事。我是真心覺得愚蠢，因為搞人設是虛偽的。在接下來的世界，沒有人會喜歡偽裝的人，他們更喜歡坦然表達自己的人。因為真假將越來越難分辨，唯有忠於自我，反而顯得真誠。 禮拜五通常是我的作業進度比較放鬆的一天。趁這天久違寫個貼文，也算是做個小宣洩。 還有，槓精藍白小草少在那邊以為別人的時間要白白浪費在你們這些社會化不完全的弱智身上。

在文字堆中忙來忙去

假設編輯推薦是稀缺資源，這個稀缺資源在過去可以帶來很豐碩的正面效益。可是隨著其它娛樂產業出現，儘管稀缺資源的地位不變，但這些娛樂產業卻稀釋掉了稀缺資源能產生的正面效益，導致得到稀缺資源的作者即使得到稀缺資源，也沒辦法提高關注。 面對這種情況，寫作平台的最佳選擇就是擴大平台規模，提升讀者數。但這裡有個問題是，不是每個平台都可以像方格子。 方格子的內容屬於綜合多元，因此它可以從各種文字領域吸收作者、讀者，擴展空間彈性高、靈活度也高。 一般小說平台從定位這點就鎖死了這些空間，畢竟你是沒辦法僅憑特定關鍵字，在搜尋引擎找到小說平台的豐富「內容」，光是這點就注定小說平台的能見度不及方格子。小說平台是以小說為主，所以它能夠吸引的讀者群體偏好是很鮮明的，但也單一。此外，小說平台大多為出版社背景。但即使如Penana非出版社背景的平台，也面臨相同的問題（何況Penana就是這次鬱兔談論此話題的平台）。而最致命的，其它娛樂產業分食了讀者的注意力，使得被自己定位綁手綁腳的小說平台更難去提升讀者數量、擴展平台規模。 很多人提到一個現象：讀者們不再去看編輯推薦，而是更傾向只關注自己喜愛的作者。編輯推薦，按理來說是為了引起游離於平台的讀者們的注意。當這些讀者都有了心儀的作者，並且只想關注這些特定作者，他們漸漸不會再去在乎平台編輯們推薦了什麼，而這也減少了編輯推薦的正面效益；為了解決這項問題，平台必須持續不斷吸引新讀者，然而這正是當前小說平台所面臨的瓶頸。 在小說平台處於困境的時刻，編輯推薦仍舊是小說家們極力爭取的稀缺資源。可是等到他們實際得到這項資源，才會發現編輯推薦並沒有帶給他們預期中的正面效益（不是完全沒有，但是效果確實與過去相比大打折扣了）。這種現象背後，其實是有環環相扣的因素，不是說你現在提出能提高讀者參與度的方法就能改善，因為最根本的問題是「沒有新讀者」，而小說平台本身專注小說的特色，同時成為了自我限制的枷鎖。只是在這樣的情況下，不知情的小說家仍在死命爭取編輯推薦，這也才導致了無效競爭的現象。 問題並不出在小說家。因為編輯推薦本來就是他們可以嘗試爭取的資源。 其實我們最該好奇的是小說平台的態度。在近幾年來，七年前改編授權的風潮總算是燒入臺灣出版業界，許多小說平台也紛紛重新舉辦比賽，並在比賽中置入許多明顯為尋找改編潛力作品而設置的獎勵。儘管看似有了明路，但問題是，這些路徑實際依舊窄小，能爭取、走到改編授權階段的作品相當有限；受限於改編需要，明顯能看出大眾文學依舊被排除在外。 所以這就要回到小說平台本身的態度：你們經營平台，究竟只是「為了自己」想找出改編用的潛力作，還是真的有意要協助小說家們？如果是後者，那麼是不是該更積極的處理平台事務，提供更多可以讓小說家展現自己的功能與服務、想辦法吸引潛在讀者？ 我認為這些質問，正好也可以提供給還在迷茫的小說家們，反向思考我們在小說平台的所作所為有哪些意義。 聊完啦。

失蹤人口聊一下鬱兔前幾天聊的大眾文學無效競爭化

全力創作中，所以比較沒發沙龍貼文 報告一下這樣

避免被當失蹤人口

今天4/30，四月不知不覺也來到最後一天了，不曉得這個月被我催說「這個月很重要喔！四月基礎有打好全年都會好」的各位，有沒有真的卯起來拼命打基礎呢？ 祝福啦！ 這個月也是很多事情的一個月，除了大罷免（收件期限快截止了還沒簽的快去簽），還有meta爆出與中國合作帶起一波跳船潮，然後方格子這邊也在近期釋出很多好消息，還有我搞了創巢書店……這個月除了寫作，要關注、憂心與期待的事也很多，能否在動亂中穩定前行、做好準備，我想對每個人而言都是很重要的人生課題。 這個月我的小說進度很不錯。不是說修改字數有大幅提升；相反的，我刪了一堆不必要的情節。今天在刪除將近兩千多字的時候，我一邊回憶當初寫下這段無趣內容的自己心情如何，一邊思考能讓故事更有趣、更符合原意的修正方案；這是寫小說的有趣之處。你必須突破自己設下的框架，而不是過度遷就框架，才不會落入俗稱「沒有靈感」的窘境。 創意很多時候源自於破壞。我在修稿時，大多時候進行的是破壞工作，而不是修補。因為在大多時候，你會發覺初稿寫下的內容結構是很不穩定、不合理也沒必要的。這種雜亂結構是沒辦法用修補來解決問題，因為它已經造成故事迷途的情況，硬要修補只會搞得亂七八糟。這種時候，大規模的破壞，反而更有助於推進故事，讓故事重回軌道。 所以如果你問我，刪這麼多字數會不會心痛，我的答案當然是：肯定不會。有實質幫助，那麼這些文字才有意義。如果它反而設下了窒礙難行的框架，那延續這些錯誤寫出來的故事，也不會多好看。 就像人生一樣。我們不要老是對著留了也沒有意義的人事物緊抓不放。當你察覺到它就是侵蝕你人生平穩的禍源，那不論付出多少代價，都要想盡辦法除掉它；唯有如此，你才可以保護自己，也保護你珍惜的一切。

村長會議室