金馬影展2017

這是釀電影的第五個月，也是我們第一次以大專題的形式和影展合作，這樣的小試身手對釀來說，是非常重要的一課。也期待來年，和其他各個台灣影展一起玩出更有趣的企劃！

開門見山地直說，《愛與別離的夏威夷》是本次十部奈派克入選作品中，我最鍾愛的一部，只是不管再怎麼愛，終究只能跟它道別離。不過即使本片沒能出現在得獎名單上，在我心中仍是久久發酵。

做為昆丁極度推崇的電影大師，三池崇史電影世界裡的「異常」或許更是明顯，三池的電影裡，常流露出宛若程式中毒的崩壞狀況。人物的心理狀態極端不穩定，故事中的善惡分界、倫理道德，更為虛無飄渺，近乎難以釐清。

《相愛相親》是張艾嘉自 1981 年以來所執導的第 14 部電影，可以同時自編自導自演，把三件事一起做好的女性影人，放眼世界影壇，除了芭芭拉．史翠珊之外，恐怕也只有張艾嘉能做到這種境界。

阿基黑色幽默的影像用嘲諷自我來超越命運的折磨和踐踏，直指揭露隱藏於人性底下的虛偽難堪。他帶著淡淡詩意的風格色彩，能坦然接受自我的一無所有，但又不失保有自我的尊嚴價值。

若要說一個負責任的男人有什麼能力最重要，或許是「下決定」的能耐吧？遲遲無法作出忠於自我的選擇，是種懦弱。因害怕傷害其中一人，乾脆就這麼擺著，得過且過，一生也就過了。

影片看到後段，我知道希斯的妻子女兒不會出現了。也確實如你所說，女兒長大後，會慢慢藉著父親的作品，認識那不在的父親，從作品中看見父親的靈魂是多麼美麗。畢竟，看不見的東西比看得見的重要。

像希斯．萊傑有這麼多好作品的演員，在觀眾面前其實早已赤裸了。可是我還是感到可惜，看完電影之後非常難過，應該還有很長很長的路可以走，他自己知道嗎？寫到這，我想起來了。我最怕的原來是未來。

其實沒一個人能判斷另一個人是否真的快樂，有時連自己也不能確定。快樂就像靈感，稍縱即逝，是不能抓住的，會飄走，但你能轉換、發酵，成為另一種東西。我看見了他內在的高動盪能量，更著迷於希斯萊傑不是演員的樣子

即便愛的模樣太多變了、方法又有這麼多，但張艾嘉要說的，或許就是用心感受就夠，如同電影結尾最後一顆鏡頭的寓意，是留在客廳木櫃上的那個「家」字裝設數秒，而後淡移。是吧，吵著吵著，總是要回到這來的。