靳家驊

《小曉》不是甚麼教育或勵志片、歌頌母愛偉大或人文關懷的電影，它描繪了一位過動症女孩在家庭和學校生活上起伏的片隅 雖然劇情偶爾鬆散亦偶有枝節，但演員的精湛演出，深深把觀眾吸引進去小曉和母親內心的黑洞 （下有劇透）

　　《老狐狸》的廖界夾在父親與謝老闆兩種不同的關愛與價值觀之間，他能有所選擇；由靳家驊自編自導的台灣電影《小曉》裡，主角周小曉在母親莊薇芳與陳保羅老師之間，卻像是關在籠子裡的貓頭鷹──就連小曉本身，都以為自己要的是自由，事實上卻是自由，讓她無處可去。 〔內文有雷，建議觀影後再讀）

關注度居高不下的《小曉》，頂著史上最年輕金馬影后的光環，卻不免挑動了部分「過動症」專業人士與社群的敏感神經，質疑本片有污名化「過動兒」之嫌。可當我也嘗試像《蘿莉破壞王》，撕除有病沒病、過動不過動的分類標籤後，才發覺本片本質上，不僅是「病童」的故事，更可視為一個「非典型」孩子所經歷的困局、創傷與和解。

在這個訊息流竄快速，情緒過於高張的時代裡，每個人都要學習的技能：也許你不需要特別同理什麼，但在情緒的反應可以緩慢一點、和緩一些，當步調都慢了下來以後，就有機會聆聽與表達了！

《小曉》絕對是今年最令人驚喜的一部台灣電影，除了兩位女主角林品彤和陳意涵繳出的精彩演出外，導演靳家驊對於影像與故事節奏的精準掌握也讓人相當驚艷，儘管很可惜的金馬入圍七項僅奪下最佳女角一獎，但在我心中，《小曉》是今年最好的一部國片。

紅色欄杆圍起了國小校園的老樹，樹上棲身著一隻貓頭鷹Kitty，必須受到保育的牠成了人們所觀看的對象，以「蟑螂/白老鼠」那些人們最厭棄的事物來餵養牠，學生們更是拿雷射筆射向牠騷擾牠，卻無人能夠阻止他們繼續造成精神傷害，習慣了處在在惡劣環境中的Kitty，甚至連打開籠子的門都不願飛去外頭，因為牠知道就算