哪怕不喜歡吃，看著這罐頭你會買嗎？

今天餓著肚皮去超市，臨走前在罐頭食品區，看著各式各樣的魚罐頭，挑來揀去愛不釋手最後剋制地買了這罐回家。 這不是我第一次買臭名昭著的傳統食品，也并非覺得罐頭魚有多麽好吃。但莫名其妙每次看到這些魚類口味各一，外形設計好看的罐頭，拿在手上捏來摸去就想買回家。 英格蘭超市的魚罐頭中常見有沙丁魚、金槍魚、三文魚、及圖中的鰻魚，浸泡在泉水、葵花籽油、番茄沙司、或各式調味醬料中，幾乎可以無限保存很久不用放冰箱。魚類和口味的不同搭配組合，落實在多樣的罐頭設計上。相應的魚種類，容器分別使用方形長條或者圓形、口味從清淡到濃重，配色也一致從冷到暖色調高飽和度來傳遞、另外還有開口向下圓弧面向上的樣式、開啓方式除了圖中方便的拉環式，有的沒有拉環需要用開罐器打開。 相比使用更大圓柱形罐頭作容器的食品，甚至軟飲料易拉罐，作爲廉價食品，容器又是歷史悠久的簡樸金屬材質，魚罐頭的視覺設計卻顯得精巧美觀的多。不同品牌有自己的標志視覺語言，或許約定俗成，罐頭形狀與配色的使用和魚種類及口味相匹配；大多罐躰漆面反光，圓角外形層曡起來或握在手中感覺舒適，分量感很好。 填飽肚皮后我胡思亂想，究竟爲什麽魚罐頭與内含物不甚相稱的外觀形制這麽吸引人，就好像手裏拿了一件精巧的電子產品。嗯？電子產品…… 對哦，我們常被設計精巧的電子產品，手機，游戲機，例如早年的Walkman吸引。Sony，蘋果，任天堂都有高超的包裝和產品設計水準。不只科技品，日常家居實用品也是如此，若有恰到好處的外形和視覺設計，也能充分激起購買衝動，Ikea和日式百元雜貨店裏的小物件就能淘到不少例子。哪怕是沒有實用功能的珠寶首飾，精美的設計和造型也是昂貴材質之外的價值點。 我不是專家，但這樣想著，手裏的魚罐頭也就好像是一臺小手機或游戲機一樣。也許吸引人的這些商品，除去實際功效之外，還有共通的屬性和元素，在悄悄起著作用喚起人的占有欲。 色彩、形狀、材質、手感、分量和質地、包裝的視覺傳達、整齊曡放在貨架上的情景，這裏面到底有什麽門竅呢？盼求產品設計和消費心裏專家來指教😃

設計

才子請入座

住家這個量體，雖然無聲，
但卻陪伴並保護著住在裡面的人．
不論快樂悲傷，秋冬春夏．

好好宅在家

誘人的產品設計——我又忍不住買了這東西

今天只吃了一頓飯，但看完了孤獨美食家的劇場版，在錯過了今年每一個地方的上映之後。畢竟是電影，與劇集相比影片有了完整的敘事結構，節奏和風格多少不能再那樣散漫悠閑。但也多少點到爲止，同時回饋了老觀衆。如果你有興趣的話，建議先從系列正片第一季開始看，正片系列中他還造訪過台灣。 劇集目前一共有十季，真是貪吃又孤獨之人的由衷好陪伴——陪你吃飯的好劇。我尤其喜歡正片裏鬆散穿插在吃喝之間的情節，并不在於要說一個故事，卻很好地把食欲高漲享受美食的前後串聯了起來，帶給你好心情。孤獨美食家系列看似清淡，其實劇集的創新之處不可謂不鮮美。主人公縂是走街串巷探訪尋常小店之中的美味，而非奢華大牌餐飲，只爲傳遞食物之美和享用的心地。選材和形式看似無聊卻招致觀衆衆多，我想這是因爲這個組合本身就足夠親民日常。 形式上的創新有年末的特別篇，劇組別出心裁地使用預先錄製的内容在跨年夜播出，臨近午夜時劇情結尾會連接到現場直播畫面中五郎今年的最後一餐，同時周圍食客會討論當年紅白歌會的狀況和吐槽東京電視臺卻在播放一個大叔吃東西的節目作爲直播的作證。 内容的探索上，這兩年還推出了衍生系列。迷你劇五郎的災難講述他遇上其他食客和店家，在探索美食過程中遇到的各種麻煩的糟糕喜劇。去年最新播出的也就是劇場版上映前，《各自孤獨的美食家》尤其充滿新意。這個系列在第一集中照舊講述五郎找到一家美味的餐館之後，鏡頭卻一轉主角變成了坐在一旁下班的出租車司機，他的内心獨白也呈現在觀衆面前。同樣的格式，但美食家卻換成了新人。而第二集則跟著出租車司機講述他工作和吃喝的一天，直到遇上車禍，故事的中心又轉到了照護他的護士長。《各自孤獨的美食家》就這樣，故事一個接一個傳遞到身份職業境地各不同的形形色色的美食家身上，講述他們的生活和喜愛的美食，並在最後故事焦點回到了井之頭五郎，這個系列結尾正是年末特別篇故事的開端。 我想，美食家是每一個人，而孤獨同時也預示著與各路陌生人的相遇和羈絆。除卻一些牽强的部分，劇場版也延續著這樣的感覺。五郎接下委托，歷經一路艱難險境，最終達成好事一樁。儅美食家不再孤獨，他的故事還會繼續嗎？比起電影，我覺得他的美食歷程更適合在劇集中繼續展現。 他會回來嗎？我不知道，但電影裏的這條美食街，以及右側的“莊助”是五郎在第一季第一集裏吃燒鳥的店鋪。好了，“肚子餓了”，我們下次再會。

電影戲劇

不再孤獨的美食家 還好吃嗎

喜歡在哪看恐怖片？

剛看完《永遠在一起》（Together），想說這是一部言情片，但又恐怖得讓人愉快。推薦給才不要看甜甜的愛情片影迷，但與另一半一起看的話要三思哦😊 看上一部恐怖片前在影院看到預告片，就覺得感情關係作爲題材的恐怖片很新穎漢罕見，只能想到潤二的《睡魔的房間》。這種恐怖故事裏的情侶，結局縂是不太好🫥 這個影片妙在，將人們長相思守纏纏綿綿又靠近又遠離的拉扯過程，演繹成恐怖給你看。相愛無間的情侶，如果真的身心靈肉都融合在一起，親一下嘴唇都黏住， 你要不要？ 人類就蠻折磨的吧，窮盡一生尋覓另一半到底有意義嗎？沒有劇透的來講，沒有看完影片全部單看最後一幕一點不恐怖。但經歷完整個故事后，最後出現的那個人，讓人想來格外可怕。 順著恐怖化演繹的邏輯，影片中的邪教說并非人人都可以完美融合爲一體，這和現實中美好關係難得而不健康的情感關係各自痛苦很相像。而它促成兩個人親密無間彼此融合爲一體的過程，也是影片的高潮。邪教之外的人們，也管這個儀式叫做“婚禮”😉

“現在不分開 以後更痛苦” - Together

是人是鬼？

我最喜歡推薦電影給人了！尤其是恐怖片，有這樣的機會我定不能錯過 。 今年——上個月去影院看了新片《Bring Her Back》 ：遭遇生活變故的兄妹進駐到新的照護家庭。雖然女主人看似熱情開朗，但這個屋子裏縂有詭異的氛圍，还外加一個怪小孩。這一切到底藏著什麽秘密呢？ 影片早期節奏較緩，但我尤其喜歡影片中部開始隨著各種詭異事件而增長的人物閒張力。一切像是巧合卻又暗合邏輯 盲女孩面對降臨身邊的危機和與哥哥關係的離間讓人提心吊膽。最後的因緣大致與猜測的相當，一切都和復活女兒怨念有關。但究竟是怎樣的儀式和代價才能達成目標，就請親自體驗一番。 二十年前——隨即回想到曾經看過的另外一部同樣和母愛有關的日本恐怖片美國翻拍版《鬼水怪談》（Dark Water） 故事裏有心理恐怖，和沉默之丘的影子。同樣遭遇變故的母女搬入新宅開始新生活，怎料這間有故事的公寓深藏怨念。 日式恐怖元素在翻拍版裏依舊保持原味，最後這對母女也付出如何的代價才得以擺脫噩夢一般的境地呢？ 縱然有評論講男性作者眼裏的母親身份和母愛被作爲恐怖故事的題材無限挖掘，令人乏味。但由愛病態演化成怨念作爲核心的恐怖故事，總是讓人印象深刻回味無窮。 那麽看官你覺得是人間的羈絆，還是妖魔鬼怪的作祟，更可怕恐怖呢？

今晚挑一部恐怖片看吧😉

今天是又因爲什麽沒能按時睡覺呢？

陳小熊

陳小熊