18K融接影像創作 沉浸2021臺北時裝週
更新於 發佈於 閱讀時間約 2 分鐘
2021臺北時裝週概念秀形式結合「Meta」（代表超越）和「verse」（代表宇宙）兩者概念，因此，首次使用台北101五樓的「双融域」AMBI SPACE ONE沈浸式多功能展演空間，藉由3D虛擬製作技術建構虛擬空間，以及真人與虛擬模特兒共同走秀展示虛實並製的服裝系列，帶來全新時裝秀場體驗。
全場展演空間的沉浸式3D虛擬空間以及虛擬模特兒走秀，皆使用到18K融接影像投影技術，在全長10幾公尺的場域中採用了20台投影機，搭配國內較少擁有的影像拼接技術，達到超寬比的虛擬影像投影。18K融接影像投影技術更勝於過去的4K畫質，也突破既有的展演形式，帶給觀眾更自然真實的臨場感。
什麼是融接影像技術？
當畫面投影至大範圍的空間或場域時，必須要由多台投影機同時投影同一個畫面，此時兩個影像間必定會有一部份影像重疊，為了更好的融合兩個影像間的銜接處，讓整個畫面看起來是同一個影像，則必須使用到融接影像技術，調整兩個影像的亮度、片長、速度等，以達到一致的視覺呈現。
本次「烽燧視覺」將整個場域以立方體展開圖的形式製作，展演空間分成下、前、後、左、右共5面，5支影片於「双融域」的AMBI SPACE ONE沈浸式多功能展演空間，進行影像邊緣融合、顏色調整、牆角影像修正等，以整合地板的水波動態及四面虛擬模特兒的走秀動畫。
本屆臺北時裝週首次結合沉浸式虛擬展演空間，18K融接影像技術的運用、虛擬場景跨領域的整合，足見沉浸式虛擬展演體驗在未來將會更廣泛地應用至更多不同的領域，引領全新的視覺體驗趨勢。
作者： Zukunft Works 未來製作所 行銷企劃 Ling
虛擬製作 - 烽燧視覺 https://www.fengshui-vision.com/
留言0
查看全部
你可能也想看
Google News 追蹤
隨著理財資訊的普及，越來越多台灣人不再將資產侷限於台股，而是將視野拓展到國際市場。特別是美國市場，其豐富的理財選擇，讓不少人開始思考將資金配置於海外市場的可能性。
然而，要參與美國市場並不只是盲目跟隨標的這麼簡單，而是需要策略和方式，尤其對新手而言，除了選股以外還會遇到語言、開戶流程、Ap
嘿，大家新年快樂~ 新年大家都在做什麼呢？
跨年夜的我趕工製作某個外包設計案，在工作告一段落時趕上倒數。
然後和兩個小孩過了一個忙亂的元旦。在深夜時刻，看到朋友傳來的解籤網站，興致勃勃熬夜體驗了一下，覺得非常好玩，或許有人玩過了，但還是想寫上來分享紀錄一下~
東京幻視藝術館裡，展示著超多藝術作品，讓每一位遊客都能在這裡體驗到獨特的視覺盛宴。利用人類視覺的錯覺，創造出角度不同看起來完全不同的三維空間。走入這個神秘的空間裡，每一幅作品都充滿了驚奇與趣味，從特定的角度拍照，人和背景完全融為一體了呢！
隨著科技的飛躍進步，各行各業再次地站在新一波工業革命的門檻上：從人工智慧驅動的創意過程到區塊鏈技術重新定義的集資方式，再到虛擬實境和數位建模為視覺設計帶來的無限可能，影視製作也將徹底改頭換面。本次就來深入探索這些變革如何為觀眾帶來更加沈浸、互動和個性化的觀影體驗。
為期兩天時間的《台北國際數位廣告節》（TIDAF）即將要結束了，在倒數第三場演說，邀請了甲尚科技前瞻創新中心（甲尚Reallusion）負責人黃勝彥（Elvis Huang），分享有關現實與虛幻的盛宴
夢想動畫（MOONSHINE）創辦人林家齊分享，夢想動畫是以一個以藝術創作與科技研發為核心的組織。從最初的動畫工作室一路進化成一間整合型的影像公司。林家齊表示這幾年，夢想動畫除了製作高品質的動畫與視覺特效外，也致力於未來影像技術的開發，並持續透過科技探索創意的可能性。
【反身顯影：多重鏡像中的自我身影】
當藝術家透過自我與他者的對話、開展多元議題反思，觀者該如何理解？
不得不說，藝術家鏡像中的自我身影，某些作品令人感到詭異、毛骨悚然，有種超現實感。
再加上還有18禁作品，與其說是攝影展，反倒像是行為藝術展。
滿滿迷濛詭異氣息的展覽……
繼2023年以「未來到劇場」為主軸探討科技、疾病與超人類主義之後，2024中國信託新舞臺藝術節以「換『劇』話說」為策展主題，透過四檔當代跨界節目展現劇場無窮的魔幻手法，經由衝擊觀眾視覺和激發想像來拋問性別、環境與生命本質的重要性，進一步映照現實也預警人類的未來！
2024/5/5我參加了臺灣國際建築•建材•廚具空間設計展，這次展覽主要呈現建築設計領域在全球暖化、人口結構變化以及人工智慧科技等趨勢下的新發展方向，以五大概念引領未來生活空間設計，展示臺北城市的創意設計能量。
國美館〔2023年台灣國際光影藝術節〕從12月3日正式展出已經三週。本次展出的9件作品，也都看過不止一遍，因為我們幾乎每晚在國美館公園散步。〔2023台灣國際光影藝術節〕的展示作品，已引來更多夜間散步觀看的人潮。.
虛擬攝影棚介紹
虛擬攝影棚是一個基於虛實合成即時展現的專業攝影工作室，通常包含虛擬拍攝空間和現場製作工具。它提供了前所未有的靈活性和創意空間，使不同需求的使用者都能實現彈性應用。
虛擬攝影棚的優勢
創意自由
無限的虛擬空間意味著攝影和後期製作的可能性幾乎無窮，從未有過的創意自由。
成本效益
隨著理財資訊的普及，越來越多台灣人不再將資產侷限於台股，而是將視野拓展到國際市場。特別是美國市場，其豐富的理財選擇，讓不少人開始思考將資金配置於海外市場的可能性。
然而，要參與美國市場並不只是盲目跟隨標的這麼簡單，而是需要策略和方式，尤其對新手而言，除了選股以外還會遇到語言、開戶流程、Ap
嘿，大家新年快樂~ 新年大家都在做什麼呢？
跨年夜的我趕工製作某個外包設計案，在工作告一段落時趕上倒數。
然後和兩個小孩過了一個忙亂的元旦。在深夜時刻，看到朋友傳來的解籤網站，興致勃勃熬夜體驗了一下，覺得非常好玩，或許有人玩過了，但還是想寫上來分享紀錄一下~
東京幻視藝術館裡，展示著超多藝術作品，讓每一位遊客都能在這裡體驗到獨特的視覺盛宴。利用人類視覺的錯覺，創造出角度不同看起來完全不同的三維空間。走入這個神秘的空間裡，每一幅作品都充滿了驚奇與趣味，從特定的角度拍照，人和背景完全融為一體了呢！
隨著科技的飛躍進步，各行各業再次地站在新一波工業革命的門檻上：從人工智慧驅動的創意過程到區塊鏈技術重新定義的集資方式，再到虛擬實境和數位建模為視覺設計帶來的無限可能，影視製作也將徹底改頭換面。本次就來深入探索這些變革如何為觀眾帶來更加沈浸、互動和個性化的觀影體驗。
為期兩天時間的《台北國際數位廣告節》（TIDAF）即將要結束了，在倒數第三場演說，邀請了甲尚科技前瞻創新中心（甲尚Reallusion）負責人黃勝彥（Elvis Huang），分享有關現實與虛幻的盛宴
夢想動畫（MOONSHINE）創辦人林家齊分享，夢想動畫是以一個以藝術創作與科技研發為核心的組織。從最初的動畫工作室一路進化成一間整合型的影像公司。林家齊表示這幾年，夢想動畫除了製作高品質的動畫與視覺特效外，也致力於未來影像技術的開發，並持續透過科技探索創意的可能性。
【反身顯影：多重鏡像中的自我身影】
當藝術家透過自我與他者的對話、開展多元議題反思，觀者該如何理解？
不得不說，藝術家鏡像中的自我身影，某些作品令人感到詭異、毛骨悚然，有種超現實感。
再加上還有18禁作品，與其說是攝影展，反倒像是行為藝術展。
滿滿迷濛詭異氣息的展覽……
繼2023年以「未來到劇場」為主軸探討科技、疾病與超人類主義之後，2024中國信託新舞臺藝術節以「換『劇』話說」為策展主題，透過四檔當代跨界節目展現劇場無窮的魔幻手法，經由衝擊觀眾視覺和激發想像來拋問性別、環境與生命本質的重要性，進一步映照現實也預警人類的未來！
2024/5/5我參加了臺灣國際建築•建材•廚具空間設計展，這次展覽主要呈現建築設計領域在全球暖化、人口結構變化以及人工智慧科技等趨勢下的新發展方向，以五大概念引領未來生活空間設計，展示臺北城市的創意設計能量。
國美館〔2023年台灣國際光影藝術節〕從12月3日正式展出已經三週。本次展出的9件作品，也都看過不止一遍，因為我們幾乎每晚在國美館公園散步。〔2023台灣國際光影藝術節〕的展示作品，已引來更多夜間散步觀看的人潮。.
虛擬攝影棚介紹
虛擬攝影棚是一個基於虛實合成即時展現的專業攝影工作室，通常包含虛擬拍攝空間和現場製作工具。它提供了前所未有的靈活性和創意空間，使不同需求的使用者都能實現彈性應用。
虛擬攝影棚的優勢
創意自由
無限的虛擬空間意味著攝影和後期製作的可能性幾乎無窮，從未有過的創意自由。
成本效益