在幾次的訪談，觀後。
侯孝賢與楊德昌，兩位執導的風格給了我一些啟示。
侯孝賢的變通，隨性，大方向掌握之下，一些細部的“自適應”有些像是生物有機的契合。而楊德昌的完全控制，鉅細靡遺，是因為在他腦海裡，那隻巨獸，他已有萬全的應對之法。
這是我對訪談的領會，希望不會誤解太多。導演這職位，太多神話了。就像交響樂團的指揮,如何詮釋樂曲！
最終當你座在大堂上，閉目聆聽時，你應該可以想像，樂曲以一種飛舞的思維，配合著抑揚頓挫的手勢，領你回歸一種獨特的原曲之意。
電影亦然。
劇本出發，歷經千萬，你看到的正果，是如何修成的，可能比電影更有故事。
光是演員的導引，就有多種可能。
我試想著兩位巨導的手法，是誰給演員更多的空間？！
就像“媽媽們”的反應，有人去疼，去扶。有些是在旁鼓勵寶寶自己爬起。
我也曾經當面請回，model悵然所失，領了車馬費，另換其人。
當年拍攝時的回憶亦湧回意識。當百般嘗試不果時，你會如何呢？！
casting時，你也參與了，雖不是心中最佳，但離“當面請回”，中間有太多可能了。
拍照只是小事，電影大些，生活如果是指揮棒般的飛舞，生命你是如何執導的呢？！
90分的趨近完美？
還是預留那意外驚喜的110分。
當然也有可能落個票房很差，不是嗎？！。
