1988 年,日本漫畫家深見惇推出了暢銷連載漫畫《惡女》,此後這套《惡女》改編成兩套真人版日劇,最近一次 2022 年版本,已經與之前的 1992 年版相差三十年,時代與觀眾客群都有很大的變化。如今也有一部台灣電影名為《惡女》,與日本漫畫裡那位在辦公室叢林裡因為純真開朗而格格不入的「偽惡女」不同,這部電影裡可是有兩位貨真價實的惡女……而且她們還要鬥誰最狠最賤。這部《惡女》想必充滿讓觀眾興奮的獵奇感……但可惜的是,它卻未必符合你想像中的壞女人撕逼戲。
《惡女》是怎樣的一部電影?劇情故事介紹
新聞台當家女主播黃立美(邵雨薇 飾)外型亮麗、能力出眾、又即將與醫師男友步入婚姻,可說是站在幸福頂峰。但當她發現獨居照顧阿嬤的老父決定續弦,對象是住在自己樓上的秀蘭(林美秀 飾),她學歷不高,也沒有就業,卻坐擁豪宅華服,立美對這位準後母起了疑心。而且,秀蘭又被爆出她的數位前男友,竟都在匯了鉅款給她之後燒炭自殺,秀蘭頓時成了重大刑案嫌疑人,這更坐實了立美的不安。她決定進行調查,這個神秘的秀蘭是否真是眾人口中的「蛇蠍惡女」,而秀蘭對老父又懷著什麼居心呢?但就在立美深入追查的同時,她的生活也在悄悄變化……
大膽選角林美秀,傳神詮釋秀蘭宛如「木嶋佳苗」的惡女毒婦形象
請來邵雨薇飾演漂亮女主播,是毫無異議的選角,但是,選擇林美秀飾演魅惑眾生的惡女,這個選角可稱為《惡女》的大膽之處──但反過來說,如果我們比對與劇情十分相似的日本「平成毒婦」木嶋佳苗案件,那麼選擇林美秀可說是完全合情合理。《惡女》的秀蘭故事線,很大程度直接參考了木嶋佳苗的案件,從秀蘭的前男友們紛紛自殺死去、某位男友在停車場的車內燒炭自殺、男友們在自殺前紛紛轉帳鉅款給秀蘭、以及秀蘭自認性技巧十分拿手等等細節,與日本的真實案件都是一模一樣。
我們永遠無法親自體會,外貌並不起眼的木嶋佳苗能夠迷倒群男的魅力,可是,這是林美秀必須在大銀幕上克服的難題。《惡女》的第一個成功,是林美秀確實散發了她過去罕見的另一種銀幕魅力。在《惡女》裡我們無法見證秀蘭的性能力,取而代之的是一桌精緻的日本料理。但是,雖然俗話說「抓住男人的胃」是女性魅力之一,但是比起善於廚藝,秀蘭散發的更多是母性光輝。《惡女》裡不管是秀蘭的前男友們,甚至包括立美的父親(李天柱 飾),在她面前都宛如退化成為兒童,渴望母親給他們溫暖的撫慰。
比對把事業與親情擺在男友前面的立美,秀蘭的「惡」便被突顯出來:在立美眼中,她是個不事生產、依賴男方金援的吸血蟲。但立美看不到的──也是她自身缺乏的部份,是秀蘭給了這些年長獨居的男性,一份睽違已久的溫情。秀蘭供給吃食、照護、與性的快感,她幾乎是 24 小時滿足男性的看護/娼妓/母親。這樣的付出事實上不比工作低賤,反過來說秀蘭的時薪可能更為廉價一點,對她而言,她提供服務,對方提供金援,這其實是再腳踏實地不過的等價交換。
而林美秀證明她給得出有價的溫暖,《惡女》並沒有迴避、甚至是刻意強調秀蘭的外貌缺陷:在電影裡的新聞報導中,稱呼秀蘭為「恐龍蛇蠍女」。但另一方面,電影也藉秀蘭之口,剝除她身上的惡女身份真面目……乃至於所謂愛情的真面目。情感有很大一部份是建立在需求的滿足上,秀蘭用心地去挖掘男性需求,並且努力地去服侍這些需求,以此與許多男性建立了他人眼中以外貌為重的愛情。反過來,《惡女》證明了社會對恐龍蛇蠍女的批判,其實是出自對愛情的單一想像──電影開始不久,立美努力健身以維持姣好體態,但男友卻對這樣外型完美的女友,性趣缺缺。
秀蘭抓住了男人的胃,但她同時也抓住了男人的心,這某種程度已經顛覆了大眾對於惡女的想像:秀蘭其實是每段情感裡最辛苦的勞工,而她展現了全然的自主性,她可以在感情裡作奴工,但她想要辭職時也很決絕,反倒是「慣老闆們」已經離不開她,而秀蘭說斷就斷,她立馬投身下一段她有興趣的感情。可以說,其實秀蘭才是真正能在經濟、感情、甚至性愛上自主的新女性,用惡女形容她是一種以管窺天。
這是《惡女》巧妙之處,它借了木嶋佳苗做為破題,但很快地就脫離了「真實犯罪」的翻版手法,而是賦予這個毒婦一個全新的解釋。單單是林美秀的詮釋,以及她與李天柱之間的對戲,就非常值得一看。
邵雨薇全劇轉變有限,是《惡女》可惜之處
其實不管是林美秀或是李天柱,乃至片中飾演檢查官的鳳小岳等人,都有還不錯的表現。但是,這部電影的主角並不是美秀姐飾演的秀蘭,而是邵雨薇飾演、原本是個人上人小公主、後來卻步入黑暗的立美。
邵雨薇的外型絕對合格,《惡女》給了她很多漂亮的特寫鏡頭,讓觀眾見證她無暇的臉龐;邵雨薇也很努力,這部電影裡她盡情展現修長的胴體,還有兩場床戲與一場浴室自慰戲。讓檯面上下都在與秀蘭鬥爭的立美,在這些撕逼過程中不自覺的自我覺醒,做了很多大膽的描寫。但不管我們稱呼這是立美「惡墮」或是「解放」的過程,在這些應該會是片商賣點的大膽橋段之外,卻很難看到邵雨薇的美麗有什麼樣的變化──她的美毋庸置疑,但這樣的美持續整整兩小時,難免美感疲勞。
林美秀的「美」是有變化的,她一出場,渾身上下都符合觀眾對於惡女的想像,林美秀有著皮笑肉不笑的敷衍笑容,有著別有用心的眼波流轉;但當她盡力表達自己對立美父親的感情時(姑且不論是真是假),這時的林美秀是誠懇的、是為表真心而不顧形象的;最終大勢已去的林美秀,又有一種如釋重負的解脫感,同時還有一種如釋重負後的惋惜感。在這部電影裡,林美秀與邵雨薇的兩個角色,都經歷了情感上的幾段變化,林美秀確實地做出區別,但是,邵雨薇的轉變並不能說十分明顯。
邵雨薇最大的轉變,也許只有身上那兩套不同顏色的曼黛瑪璉,從她的表情上,你可以看出這位演員已經很努力想要傳達出不同,但後段一場似哭似笑的崩潰戲,與一段接到不幸消息電話後的震驚戲,都很難說服觀眾立美現在的心緒為何。這是《惡女》整部電影最為可惜之處,因為立美才是整部電影的重心,她不只要擔任一個害怕老父被壞女人欺騙的女兒,她同時還是負責製造新聞的「無良媒體」角色,同時還是在政治圈背後興風造浪的「輿論舵手」。《惡女》非常有野心地將三條劇情線都交到邵雨薇手上,這似乎超出了這位年輕演員的能耐。
《惡女》電影評價心得總結:野心太大,放不進兩小時電影當中
90 年代日本出現了漫畫《惡女》,那是一套反諷社會對女性刻板印象的漫畫。到了這個進步平權時代,再拍一部名為《惡女》的電影,想必是要更加激進地翻轉最根深蒂固的女性負面形象。但《惡女》並不是單純的女性電影,它還是一部有關媒體刻意誤導大眾視聽、與政府利用新聞操作輿論的社會電影,而它最終竟然又回歸了最傳統的類型電影,給觀眾一個「小心惡女就在你身邊」的恐怖印象。也許,《惡女》最大的問題,是在於它的野心太大,放不進一部只有兩小時的電影。
但如果你是因為看了大綱,好奇好婆婆林美秀究竟憑甚麼成為煙視媚行的惡女,那《惡女》至少成功了這一部份,美秀姐壞得夠好,也許能讓你日後再見到她的演出,心中難免提防三分。