2024/10

1. 《薩爾達傳說：智慧的再現》／game(Switch)／2024／★★★

《薩爾達傳說：智慧的再現》

《織夢島》重製版的風格搭配類似《曠野之息》／《王國之淚》的遊玩機制，再加上老系列首次以薩爾達公主為主角、號稱「真薩爾達傳說」或「林克傳說」（？），或許本作確實是承載了過多的期待，遊玩體驗隨遊戲時間緩緩下滑……

趣味的對話、創意的解謎、大地圖和小迷宮的探索，《智慧的再現》固然保留住了系列的醍醐味，因此我還是有一定程度地感到享受其中。但「再現」、「同步」的遊戲機制只在前中期給玩家驚奇感，越到後期越趨向單調，缺乏太多新把戲可變。另一個可能對我而言更大的問題則在於難度曲線，相比起資源豐沛，Boss卻沒有相應變強、變難打的因此容錯率極高的後期，我似乎更享受前期的刺激感：遇到新的敵人不知道攻擊方式要很小心、能再現的怪少又弱應戰時要摸索克制關係、變身時間有限要好好控制和把握……

其實放對期待、將本作當作適合低齡玩家的小品看待的話，《智慧的再現》本身並沒有太明顯的缺點。只是對習慣《曠野》和《王淚》難度的玩家來說，可能終究是風格定位十分不同的作品（不太確定更之前的系列作難度大概如何，但小時候玩過一兩款當時覺得很難）。

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2. 《奇巧計程車》／anime／2021／★★★★

《奇巧計程車》

應該可以歸類到可愛童趣畫風尬成人向黑暗故事（？）的一部（經典例子當然非《小圓》莫屬），《奇巧計程車》整體詭譎的氛圍、懸疑的敘事、獨特的冷調幽默，以及形象鮮明的角色，都吸引我一集接著一集地看下去，大約兩天半就全嗑完了……

有條不紊的群像劇和多線敘事架構，精心安排的諸方盤算和詭計，以及……其實看完那麼久（十月初）我僅餘的深刻印象之三：一是羊駝跳的超魔性巴西戰舞，二是豪豬的RAP，三是僅僅以單集描繪的美洲獅的一生……

（以下有超級大雷）

當然，本作最精彩的終究是主角海象真實精神狀態的揭露，其一是角色內涵的完滿，二是連帶解釋、回收了四散全作的微小伏筆，三則是自然而然地為故事塗上一層灰暗童話色調——即便「運用敘事視角來誤導觀眾」本身並不是什麼驚天新奇的手法，但《奇巧計程車》的確展現了非常精彩的操作，做到形式與內容的緊密貼合。

要說本作較可惜的地方，大概還是真兇揭露和收尾的部分略嫌草率，個人會認為是美感和詩意有餘，但鋪陳和邏輯存在微小的瑕疵？最後變成得到類總集篇的劇場版才能看到更完整的結局發展。

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3. 《我推的孩子》S2／anime／2024／★★★☆

《我推的孩子》S2

對於喜歡《我推》演藝圈職人劇面向的我來說，第二季所演示的「舞台劇篇」本就是非常好看的篇章，而動畫工房製作的用心也幾乎無可挑剔：從基於原作各種漫改2.5次元劇的產業鏈科普揭秘，到許多鬼之原創段落可說是完全將原作的情緒張力高漲昇華——

（以下有微雷）

愛溶的蛻變、茜的姬情宣言、佳奈的覺醒、阿奎亞的黑化演技，一集緊接著一集都是非常過癮的「動畫演出」。

（以下有雷／漫畫微微雷）

而其實在這階段，接回來的復仇線問題也並不算太大，我可以接受由茜的內心獨白來填補阿奎亞誤以為生父已死的推理漏洞，意外發現醫生遺體乃至露比的黑化也尚且合情合理，甚至最後新生B小町的MV成品誠意和完成度也非常高（首次看完還立即重播了一次專注在露比的異樣）……只是也就在過了這一段之後，大概終究還是漫畫黨的幸與不幸（？）嗎？知道接下來會從一些小細節開始產生小裂縫、整個故事架構開始搖搖欲墜，或多或少還是令我難以全然享受其中……更別說在寫這一段時已經看到漫畫完結前ㄉ倒數第二集了唉呀呀呀……

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4. 《要命愛上你》／film／2023／★★★

《要命愛上你》

某晚閒著沒事打開Netflix看到它在英國熱門排行榜上佔據ㄌ第一名就點開看ㄌ。

改編自真人真事，整體來說是中規中矩、無大驚喜卻有微小巧妙之處的作品。就營造「尋常人類的恐怖」這一點來說——或者，我認為也必然可視作「男性對於女性的恐怖」——《要命愛上你》是成功的，至少成功地令螢幕前身為男性的我在某些橋段渾身不適。

（以下有雷）

但更吸引我的是本作的最尾一段情節。表面看來可說是「身為獵物的女性運用機智和弱勢姿態成功逃脫險境」並且最終「反將一軍」，但其實在二位角色的互動裡，我感受到的不僅僅是「獵與逃」的二分敵對關係，而更有某種灰色的情感流動：保守地說，獵物之所以能成功逃脫，是基於對獵人心理狀態的理解甚至是某種「同為天涯淪落人」的共感；若從稍大膽、危險的觀點來看，這某種同情共感甚至暗示著相憐相愛之情，其中並非全然虛假而有真實存在。進而，這組關係對我而言遠遠比男女主角關係——甚至我認為男女主角有更多的戲份大概只是為了「真實事件改編」的「殺人犯上配對節目」這個宣傳噱頭的商業考量——更加微妙有趣，值得更多的描寫……

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5. 《捉神弄鬼》／film／1992／★★★

《捉神弄鬼》

跟著系上的酷兒電影俱樂部一起看電影，雖然抱著第一次看英文字幕的忐忑心情入座，cult味十足、娛樂性滿分的《捉神弄鬼》卻完全穿越了語言的障礙，令我和同學們數度大笑不止。

考量到畢竟是1992年比我還老的老片，本作對上流社交圈中「身體崇拜」的描寫和諷刺可謂犀利（不太確定但在當時應該也某程度算是前衛？）。

（以下有微雷）

不過，在中後段的收束上，《捉神弄鬼》即便展現了有增無減的黑色荒謬喜劇橋段，卻不免落入今日看來略嫌窠臼的道德訓示，比如對神秘未知之危險的警戒和批判、與魔鬼交易的必然代價、對長生不死（卻還是會老？）的虛妄執迷，以及男女主角之間「大智若愚」和「自作聰明」的典型黑白對比……我認為從今日的觀點來看，《捉神弄鬼》終究是娛樂性大於啟發性的作品。

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6. 《素食者》／fiction／2023(中譯)／★★★☆

《素食者》

一年一度的諾貝爾文學獎跟風，第一次用博客來買電子書用平板看～

《素食者》裡，韓江的文筆的確展露了一種我熟知的（且實在稱不上喜歡的）韓國文化風格，即露骨、直接，甚至偶爾狗血的情感和情節描寫；但於此同時，我也的確很強烈地感受到如此寫作風格與故事主題的緊密切合——作者並不只是為了吸引觀眾眼球才這麼寫，而是唯有極端之筆才能刻畫出極端的奇觀和荒蕪。三篇應算是中篇幅、由不同角色出發卻情節連貫的故事一路讀下來，滿滿的酣暢與顫慄同時佔據住我。

（以下有雷）

要更具體說《素食者》於我之啟發，我認為是韓江找到了一種創新和犀利的、描寫「暴力」與「逃脫」的途徑。暴力充斥著我們的日常生活，來源樣態各異（原生家庭、婚戀性別、職場社會……），或隱或顯、持續發生或即將發生，由「人之肉身」來施加和承受——於是，要逃離天羅地網、複雜交錯的暴力，否定人類的動物性肉身、拒絕做人並「植物化」隱隱是一種基進的逃脫。嚮往變成植物的主角是理智旁人眼中的無可救藥，但段落中偶可瞥見的角色自述自白，卻又彷彿救贖已近、希望滿溢……嘗試感受、投入，甚至被如此怪異的張力打動，是作為讀者閱讀本作時難以取代的珍貴時刻。