2021 年的台灣金馬影展上，一套來自香港的電影《少年》，吸引了不少觀眾的眼球。這套電影，開宗明義的，取材自 2019 年，香港那波瀾壯闊的反修例運動，故此在放映後，螢幕上也出現了「香港不能公映」數隻大字。連同同年的《時代革命》紀錄片，在美麗新香港之下，這個城市，也有了屬於自己的禁片。
《少年》的故事大綱，相當簡單，取材自運動裡面，抗爭者以犧牲性命作為控訴的自殺潮。那時網絡上，出現了不少尋人群組，在發現有人表露終結生命的意圖，就四出尋覓，希望可以力挽狂瀾。這種守望相助，亦是「齊上齊落」、「一個都不能少」等手足之情的展現。金馬影展後，電影也有在台灣的院線正式上畫。
時日如疏，在營營役役的生活裡，加上眾多同樣有意思的港產片接連登場，自己並沒有特別把《少年》記掛在心中。及至今年的寶島行，在一間從舊屋活化而成的小型文創空間裡，赫然發現了這電影的劇本及創作紀錄集。雖然這本結集已是兩年前的出版，但在香港的獨立書店裡，一直未有見過其蹤影，二話不說決定入手。那時的心態是，就算在一段頗長的日子裡，也無法在電影誕生的城市裡觀影，讀著劇本，也可起望梅止渴之效。
然後，花了一晚時間，就把整本書讀完了。雖然只是讀劇本，但自己也已充分感受到不同角色之間的種種張力，以及尋人過程裡緊湊的逼迫。好些對白裡，吐出了運動時常用的字眼，及經常叫喊的口號，在五年後的時刻，重新見到這些字句，會心微笑之餘，亦不禁對當下的凋零感到唏噓。故事的支線位，也比預期為多，比如應該繼續（如盲頭般）尋人 vs 回到抗爭前線、尋人小隊中人與家庭朋友之間的價值觀衝突、過去的經歷如何形成了堅持尋人的信念等，也反映著 2019 年眾多香港人共同面對過而又不能逃避的交叉點。
劇本以外，書籍也同時刊載了演員感言、創作緣起及拍攝日誌等。在資金有限的情況下，加上迎來了某法和武肺疫情衍生的限聚令，有些場境需要快速的「打游擊」拍攝，和機智地釋除現實的執法者所惹起的嫌疑，更顯此電影能完成製作，確實不是一件容易的事。
2024 年尾的台灣，由在野國民黨和民眾黨控制的立法院，意圖強行通過選罷法、憲訴法及財劃法等的修訂，引起巨大爭議，制度的倒退令不少台灣民眾感到憂慮，關注團體亦發起多場「冬季青鳥」的抗議集會。在這個背景下，《少年》的製作團隊，毅然決定把電影上載至 Youtube，供所有人免費觀賞，以對當下的台灣民眾，聊表一點安慰和支持。雖然電影的導演任俠，於去年曾經捲入 MeToo 的爭議，但自己還是會感激團隊做了這個決定，變相讓香港人，也可以在電影誕生的地方，看到這部屬於這個城市的電影（儘管，仍未能光明正大的，登上戲院的大銀幕）。由讀到劇本到能夠觀影，居然只是相隔一個多月，也是始料未及的。
儘管在讀劇本的時候，已全然知悉了整條故事線，但觀賞著映畫，那種張力和緊湊，來得更為濃烈。映畫裡穿插了好些真實的抗爭場面片段作為 footage，聽到那些久違了的口號和字眼，塵封在腦海多時的抗爭記憶，通通都重新泛起來了；劇本上的文字，配上了演員的聲線和表情，更能牽動著觀眾去進入角色在場境裡的心情和思緒，比如小隊在空無一人的 YY 家裡讀著其親撰的遺書，以及結尾 YY 表達著自己的絕望，和阿南、芷悅對 YY 的勸勉，這幾幕也讓人看得特別揪心。
觀影後，少不免掃了一下留言，絕大多數留言者俱表達了沉重、痛心等感覺，反而是在連登，有些網民卻對劇情和拍攝方式，表達了一些不以為然。但，這電影的時代意義，大於一切，製作的支節位，不需要深究太多。
如今，只盼望電影不會因為受到大量檢舉而遭下架，請好好珍惜這個可以觀影的機會。
