好萊塢正在上演一出比任何大片還刺激的真實戲碼：人工智慧，不再是「未來威脅」，而是直接坐上了導演椅旁。
那些曾在大銀幕上描繪末日危機、機器人崛起的導演，如今也不得不面對最諷刺的現實——AI真的殺進來了，而且速度比想像中更快。
震撼業界的消息是，《阿凡達》《終結者》導演詹姆斯·卡麥隆正式加入 AI 巨頭 Stability AI 的董事會。沒錯，就是那家靠 Stable Diffusion 火遍全球的公司。
想想看，曾經警告觀眾「小心機器人統治」的導演，如今竟成了推動 AI 進入電影業的領路人。這畫面，比任何一部科幻片都反轉得更快。
AI 已經不是「玩票」，是真刀真槍
別以為好萊塢只是拿 AI 作噱頭。
Stability AI 正在與各大電影公司實打實地合作，AI 已經用在場景預演、特效製作，甚至 Netflix 承認部分鏡頭使用 AI 生成畫面。
對製片廠來說，AI 是降成本神藥：原本需要數週、數百萬美元完成的特效，如今 AI 幾天就能搞定。
卡麥隆也坦言，AI 可以砍掉一半預算，讓特效師效率翻倍。雖然他保證「不裁人」，但當效率高到一定程度，產業格局勢必洗牌。今天是輔助，明天可能就是全面替代。
導演慌，編劇更慌
導演或許還能堅持「人類情感不可取代」，但編劇們可沒那麼幸運。
去年美國編劇工會大罷工時，抗議焦點之一就是 AI 搶飯碗。
隨著 AI 文字生成越來越流暢，製片廠可能先用 AI 打草稿，再讓編劇潤色。換句話說，編劇從「創作者」淪為「修稿匠」的日子，可能比想像中快。
對好萊塢而言，這是一場效率革命；對從業者，卻像末日劇本。當年電影裡嘲諷「資本為了省錢，連人都能淘汰」，如今活生生上演了。
卡麥隆的妥協與警惕
更諷刺的是，卡麥隆曾是 AI 的唱衰者，多次公開警告 AI 的危險，甚至比喻它如「核武器」。
但如今，他卻選擇加入 AI 公司。這是投降，還是被迫妥協？當整個產業潮流無法逆轉，即使大師也只能低頭。
換句話說，好萊塢已進入「誰用 AI 誰活得久」的時代。最批判的導演，也不得不認清這個現實。
明天的電影，還需要真實演員嗎？
當特效能 AI 生成、劇本能 AI 打草稿，甚至虛擬演員可以以假亂真時，電影還需要真實的人嗎？
想想 2023 年迪士尼用 AI 生成片頭就被吐槽，如今 AI 技術已悄悄融入觀眾看不出的細節。等觀眾習慣了，誰還在乎螢幕上是演員還是虛擬生成？
未來電影製作，可能越來越像流水線：成本更低、效率更高，但靈魂越來越稀薄。過去靠「人性」與「夢想」賣錢的好萊塢，如今可能變成「公式與演算法」的工廠。
結語：最後的導演是誰？
AI 的入侵讓好萊塢面臨前所未有的拷問：藝術要效率優先，還是情感優先？在資本邏輯下，答案似乎不言自明。
導演、編劇、演員，真的有一天會被 AI 取代嗎？沒人能保證。
或許多年後回頭看，2025 年才是分水嶺。那一年，好萊塢第一次真正面對一個問題：最後的導演，到底是人類，還是演算法？
