文：謝佳妤
賈曼提供了一種新思路嗎？我倒覺得這是生命最後的紀錄。創作者在創作之時，大多不會想後世如何看待，而是專注於想留下的瞬間。
我與德瑞克．賈曼相遇在北美館的地下室，為了展覽而特別打造的「藝術影院」，F展覽室，又或者我該稱呼為實驗電影的秘密基地。當然在踏入這個空間之前，我對此一無所知，樓上的展覽早就吸引著多數（也包括我）的目光，鮮少人朝著地下室走去，我向下探索，其實也只為了避開人群，走著走著，在轉角處看見類似90年代美國電影院的裝潢，入口幽深黑暗，志工說：「免費入場，現在在播賈曼的《藍》。」沒有多想就步入裡頭，像是命定，我註定要與賈曼相遇在這個午後，一場跨越三十年的對話也因此展開。
《藍》（Blue, 1993）是英國導演德瑞克・賈曼（Derek Jarman）臨終前的遺作，亦是他最極致的影像實驗，全片僅由一片無邊無際的藍畫面構成，無任何影像變化。*
76分鐘，只有藍色與白色的字幕組成，還有呢喃的字句與環境聲響，這是他罹患愛滋病後的世界，目光所及皆是藍色，難以想像一位影像創作者，如果看不到其他顏色要如何創作，賈曼提供了一種新思路嗎？拍攝一部全藍的影像？我倒覺得這是生命最後的紀錄，紀錄所愛過的世界與許許多多受愛滋病之苦的人們，創作者在創作之時，大多不會想後世如何看待，而是專注於想留下的瞬間。
觀眾可在視覺上共感賈曼因愛滋病導致視力衰退，最終僅能透過聽覺感知的單色世界。聲音設計則由賈曼與長期合作的演員共同朗讀詩句、日記與回憶，交織出一場關於病痛、愛慾、政治與死亡的聲音交響。*
他寫著「藍」，各式各樣的藍，還有歷史預言，它們通通指向那個愛滋肆虐的年代，他也寫著愛，寫著直白的性慾，寫著病痛下仍堅定的靈魂。將死之人的直接是帶有痛感的，他已毫無畏懼，所有秘密都不再是秘密，是人性最原始的欲望，是最原始的渴求。
「我踏入藍色恐懼之中」
這句台詞，讓我倆交匯到一塊，賈曼的世界是藍色的，我的也是，只差別在於他的藍屬於物理真實層面，而我的是心理精神層面，我們都身處在藍色之中，定期服用藥物，試圖抵抗「藍」的入侵，可也慢慢接受這種無能為力。
走出放映室，視線所到之處的物體都散發著藍色光暈，大抵是視覺殘留所造成的異象，但我卻感到無比真實也珍惜，內心中的所思所想進入現實，我生命的一部分終於具象化，以至於異象消失之時，心中莫名失落。我與賈曼，相遇在午後，也錯身離開走往各自路途，希望再次遇見時，我也可以誠實擁抱心中的藍。
走出放映室，視線所到之處的物體都散發著藍色光暈，大抵是視覺殘留所造成的異象，但我卻感到無比真實也珍惜。
關於作者
謝佳妤，劇場導演，龍宮製所成員，現就讀於東海表藝所，導演作品包括《余索式怪誕》（2024）、《酷兒博物館》（2025）等。
