《大濛》由陳玉勳導演執導，由方郁婷、柯煒林與9m88 主演，也在今年橫掃 2025 金馬獎五項大獎，尤其最佳劇情片。
故事發生於民國 43 年。15 歲的嘉義農家少女阿月聽聞哥哥遭槍決，遂決定北上尋找姐姐阿霞，一同前往認屍。途中，他們遇見車伕趙公道，故事便以三人的公路旅程為軸，帶領觀眾走入民國 40 年代的動盪台灣，感受小人物在時代洪流中為生存而奮力掙扎的勇氣與細膩情感。
我很喜歡《大濛》。在我看來，陳玉勳導演以有效說故事的方法，讓不同世代的觀眾重新面對一段可能容易被遺忘，卻深具意義的宏觀敘事與歷史。
片中角色塑造鮮明，令人難以忘懷。雖故事中不乏幽默片段，但每一句笑語背後卻又藏著心酸與無奈。深刻的美術設計與細膩的時代還原，更是本片的靈魂。電影不只重現了今日已難以復現的台北街景，連每一處屋舍、街道、服飾與生活物件都追求近乎偏執的真實感，並透過場面調度，讓人彷彿穿越時光。
印象深刻，《大濛》中的哥哥告訴妹妹，當遇到困難覺得受不了時，就把手錶轉快一點：「你就想，明年、後年、十年以後，你就覺得現在沒什麼。」當裡面提及的年代開始跟我的祖父輩與父輩交織的時候，總是會有些感觸。觀影過程，我也思考著，在那個資訊遠不如今日便利、沒有網路與手機的年代，人與人之間的情感連結反而更深、更難割捨，也更容易銘刻於心。而現代社會，看似擁有了許多物質上的一切，又是否會讓人性變得更尖酸刻薄？
我尤其欣賞陳玉勳導演對結尾的處理。對我來說，它補足了我在腦海已知經驗之中，對於不同層面，尤其是集體記憶的受苦敘事觀。
歷史曾多次發生那些難以想像令人難過之事，而受難者有各式各樣的人，有流氓、騙子、軍人、特務、市井小民⋯然而，作為面向大眾的創作者，卻不是不負責任地丟給觀眾一個對生命毫無盼望的詮釋，然後脫離了文本便就此逃跑，現在已經有太多的文字畫面在做這樣的事了。
反而電影是令我感受到，即使人仍要面對戰爭、受苦與掙扎，但是我們仍有勇敢與堅持的理由。而如果尚且還有一絲看似微小的能力可以去接住人，那為何不？
對於苦難的敘事，我看見的不是說教和控訴，更多是對於生命的關懷，而那片孕育生命的土地，更值得人們持續的珍惜。
我也認為，《大濛》是一部雅俗共賞的電影，滿足娛樂面、精神面和感情面，而所要帶給台灣觀眾的，是超過一種所謂美學和獎項意義上的成就和價值。
最後，或許是因為我自己已漸漸無法再被後現代的敘事所滿足，因此對這部作品格外有感。在那段雲與霧的故事裡，兩滴水化作雲霧升上天空，再回到大地灌溉萬物，就如一代又一代的台灣人為後代打下未來幸福的根基。自己也私心希望，年輕的觀眾朋友看完是有感的，同時期待票房能有亮眼的成績，也留下正面的影響。
敬，那些時代的雲與霧。
