蔡若琳《NO (怒)》MV 主要呈現一少女的內心掙扎。
天使、魔鬼相互鬥法的意念並不新鮮，1982 年無綫電視劇《飛越十八層》主題曲《難為正邪定分界》，主唱葉振棠、麥志誠便各自扮演天使、魔鬼，一方用心建設，一方盡情破壞，藉以展示兩種價值觀矛盾衝突。
Rinka 雖受前人啟發，卻以一人分飾兩角同時擔當天使、魔鬼。天使聲線甜美，表情可愛，舞姿優雅，在黑夜中張開翅膀，獨自起舞，發出光芒，給人特立獨行的感覺，象徵堅守原則，不隨波逐流。魔鬼一頭黑長直髮，眼神略帶幽怨，Smokey Eye，聲音歇斯底里，有地雷系感覺，象徵大部份人假面具下的猙獰實相。天使、魔鬼各顯神通，其實是少女內心兩種念頭的鬥爭，做自己要付出沉重代價，從眾又看不過眼，為此苦惱不已。最後帶上耳機，在紅玫瑰花瓣遍地之下，毅然走上天台，天使起舞的地方，連串畫面全部有 symbolic meaning。玫瑰多刺，喻成為稜角分明的人，懶理他人非議。指甲現出「怒」字，耳機播放的歌自然是《NO (怒)》，Rinka 希望新歌可給予大家勇氣，敢於做善良正直的自己，對抗舉世的虛偽。
Rinka 分享，她在做自己還是跟隨社會主流價值觀上，一度花過大力氣去思考。換句話說，MV 情節根本是她真實人生的縮影。
又扮演被綁架劫持的人質的美少女 Yura，本來是地下偶像女團 MONOCHROME 的成員。MONOCHROME 新近作品《朔月》，請來 Rinka 負責編舞。至於導演兼剪接，則是由 Maho 的拍檔兼舊同學操刀 (他也是乙女新夢《不破不立》的導演)。據此可知，不只歌曲，MV 製作拍攝都跟 Rinka 人緣好密切相關。
望著鏡中的自己，情緒崩潰一幕，令筆者想起美國歌德搖滾樂隊 Evanescence《Everybody’s Fool》Amy Lee 對鏡自困一幕。一為平凡少女，一為 idol，看似迥異，對鏡掙扎而終至覺醒卻出乎意料地相同，非常有意思。黑長直髮和 Smokey Eye，筆者想起《Nobody’s Home》MV 中的 Avril Lavigne。房中的 Rinka 霓虹燈牌，其風格像極千禧年前後 hip-hop MV 中快餐店、雪糕車高懸的招牌，帶有強烈的 Retro-Americana 色彩。總言之，美國流行文化的符號和標誌，散見在 MV 各處，而 Rinka 是很喜歡美國風。
最後談談 2 月 1 日晚上舉行的新歌 release live。與其說是演出，不如看成是 Rinka 擺脫傳統 Idol 框架的宣示。捨棄純伴奏 (MMO)，與 Live Band 合作，在日系偶像表演中極為罕見，反映 Rinka 追求音樂的質感與溫度，向獨立音樂人之路邁進，且重視臨場即興表達真我，不願機械化、公式化地表演。
表演嘉賓有地下女團 Kaleidoscope、樂隊 Cozy Syndrome 主音 Asana、地上人氣女團 Lolly Talk 成員 Ahyo、獨立音樂創作人 Anna hisbbuR，將王道熱血、搖滾、R&B 共冶一燼，可見 Rinka 希望打破偶像圈封閉的生態系統。她不想被局限在特定的「小圈子」內，而是嘗試將不同類別的音樂愛好者連結在一起，成就一個多元、包容的音樂社群。其志向之遠大，是很值得欣賞的。
