**《我們從哪裡來？我們是誰？我們往哪裡去？（Where Do We Come From? What Are We? Where Are We Going?）》**是法國畫家 高更Paul Gauguin 在1897—1898年間於大溪地（Tahiti）創作的巨幅油畫，目前收藏於美國波士頓的 Museum of Fine Arts, Boston。
在西方藝術史裡，這幅作品常被視為高更最重要的作品，也是象徵主義與現代藝術的重要轉折點。但問題其實很奇怪。藝術史裡有很多畫在描述神話、宗教或歷史。但很少有畫，直接把三個問題寫在標題裡，我們從哪裡來？我們是誰？我們往哪裡去？為什麼一幅畫會試圖回答整個人生？
如果你現在站在畫前，會先看到什麼？
這幅畫很大。幾乎像一面牆。當你站在畫前，畫面不像一般的西方構圖。它沒有明確中心。人物散佈在整個畫面。右邊是一個嬰兒。中間是一群成年人。左邊是一位接近死亡的老人。如果你慢慢觀看，會發現一件奇怪的事情：這幅畫其實不是從左到右閱讀。而是 從右往左。嬰兒，成人，老年，一整個人生，被放在同一個畫面裡。
關於這幅畫，有什麼很少人知道的事？
高更完成這幅畫後，他認為這是自己一生最重要的作品。在寫給朋友的信裡，他說：這是一幅「哲學畫」。更極端的是，畫完成之後，高更帶著毒藥走進森林，他打算自殺。他認為這幅畫，已經說完自己想說的一切。幸運的是，毒藥劑量不夠。他活了下來。
如果從「量子觀看」來看，這幅畫發生了什麼？
一般繪畫會描繪一個瞬間。但高更做了一件不同的事情。他把 時間折疊，嬰兒，成人，老人，三個生命階段，同時存在。
從量子觀看的角度看，這像是一種 多重時間狀態。在現實生活裡，人生只能往前。但在畫布上，所有時間可以同時存在。於是這幅畫變成一種奇妙的東西，一個人一生的時間，被壓縮在同一個畫面裡。
今天的創作者可以從這幅畫學到什麼？
高更做了一個非常現代的決定。他不再追求自然寫實。而是用 顏色與符號 表達思想。在今天的視覺文化裡，很多最有力量的圖像，其實也不是寫實的。而是，用簡單的形象承載複雜的概念。一個畫面，可以是一個思想。
如果 AI 能回答所有問題，藝術還需要提問嗎？
今天的 AI 可以回答很多問題。知識，歷史，哲學，甚至可以生成新的藝術圖像。但高更的畫提出的是另一種問題，不是答案的問題。而是存在的問題。如果未來 AI 可以回答一切，藝術會不會變成，人類唯一還在提問的地方？
當我們離開畫後，問題真的有答案嗎？
1897 年的某個夜晚，Paul Gauguin高更 在大溪地完成了這幅畫。他把人生的三個問題寫在標題裡。一百多年過去了。人們仍然站在畫前。嬰兒仍然在出生。老人仍然在沉思。而那三個問題，仍然沒有答案。
常見問題 FAQ
1｜《我們從哪裡來？我們是誰？我們往哪裡去？》是什麼時候畫的？
Paul Gauguin 在1897至1898年間於塔希提Tahiti創作了這幅畫。
2｜這幅畫收藏在哪裡？
目前收藏於 Museum of Fine Arts, Boston。
3｜這幅畫為什麼重要？
它被視為高更最重要的作品，也是象徵主義與現代藝術的重要轉折。
4｜畫面應該怎麼閱讀？
高更建議從右向左觀看，象徵人生從出生走向死亡。
5｜高更完成這幅畫後真的自殺過嗎？
他曾嘗試服毒自殺，但最終沒有成功。
延伸閱讀｜量子觀看藝術系列
1 達文西《蒙娜麗莎》
2 維梅爾《戴珍珠耳環的女孩》
3 梵谷《向日葵》
4 杜象《泉》
5 孟克 《吶喊》
量子觀看藝術系列｜第 6 篇
作者：鄭倩如 於 Montréal
西元 2026 年
