首頁內容關於
Claydee的沙龍
Top 5
《我的完美日常》是一部關於東京公廁清潔人員平山平凡日常的電影，透過平淡的畫面展現深刻的人生哲學。文章結合電影與《IKIGAI‧生之意義》一書，探討「生き甲斐」五大支柱：從小處著手、解放自我、和諧與持續、些微的喜悅、以及活在當下，如何體現在平山的日常生活中，並呼應維護工作的禪意與人生意義。
本文探討語言的邊界與陷阱，指出語言無法完整表達真實，並可能反過來影響尚未成形的思維。文章參考張瀟雨的podcast《得意忘形》，歸納出語言的兩個陷阱及五個推論，提醒我們質疑語言的合理性，並學習運用比喻和坦誠面對「我不知道」。
愛比克泰德手冊是古羅馬時期哲學家Epictetus的作品，對於在日常生活中尋找平靜和自由的心靈提供指引。本文簡要整理三部曲練習，幫助人分辨可否受控的事物、避免妄下評判，並找到安身立命之道。無論是在現實生活中或是思想境界上，都希望帶給你一些啟發和思考。
本書是印度瑜伽行者尤迦南達（Paramahansa Yogananda 1893-1952）在1945年執筆寫下的一生感悟，分享他的修行心得，記錄尋訪聖人的經驗，並整理師祖瑪哈賽和上師聖尤地斯瓦爾等重量級瑜伽行者的開示。
《空谷幽蘭》（Road to Heaven）是本奇書。內容大概是登山行腳、私宅開箱、加上中國文化基本教材的綜合體。作者Bill Porter在書中深入探討了隱士傳統，以及現代隱士在深山角落中的神秘生活。
身為內向者、I型人（Introverted），要與這個「沒有正確答案」的外在世界互動，拿捏往來分際，實在太費神，讓人只想躺平。幸好，我們還可以靜心「感受」，透過觀察、轉換觀點、以及整理想法，做出合理的決定，讓我們儘量擴大舒適圈，安穩地優游（navigate）在這個深不可測的世界。
愛上走路、感受當下的美。每一步都要像「國王在奏摺上蓋印章」一樣謹慎仔細、全神貫注。「提起腳。吸氣。向前踏步，先放下腳跟，然後是腳趾。呼氣。感受腳底穩定地踏在大地上。」
《我的完美日常》是一部關於東京公廁清潔人員平山平凡日常的電影，透過平淡的畫面展現深刻的人生哲學。文章結合電影與《IKIGAI‧生之意義》一書，探討「生き甲斐」五大支柱：從小處著手、解放自我、和諧與持續、些微的喜悅、以及活在當下，如何體現在平山的日常生活中，並呼應維護工作的禪意與人生意義。
本文探討語言的邊界與陷阱，指出語言無法完整表達真實，並可能反過來影響尚未成形的思維。文章參考張瀟雨的podcast《得意忘形》，歸納出語言的兩個陷阱及五個推論，提醒我們質疑語言的合理性，並學習運用比喻和坦誠面對「我不知道」。
愛比克泰德手冊是古羅馬時期哲學家Epictetus的作品，對於在日常生活中尋找平靜和自由的心靈提供指引。本文簡要整理三部曲練習，幫助人分辨可否受控的事物、避免妄下評判，並找到安身立命之道。無論是在現實生活中或是思想境界上，都希望帶給你一些啟發和思考。
本書是印度瑜伽行者尤迦南達（Paramahansa Yogananda 1893-1952）在1945年執筆寫下的一生感悟，分享他的修行心得，記錄尋訪聖人的經驗，並整理師祖瑪哈賽和上師聖尤地斯瓦爾等重量級瑜伽行者的開示。
《空谷幽蘭》（Road to Heaven）是本奇書。內容大概是登山行腳、私宅開箱、加上中國文化基本教材的綜合體。作者Bill Porter在書中深入探討了隱士傳統，以及現代隱士在深山角落中的神秘生活。
身為內向者、I型人（Introverted），要與這個「沒有正確答案」的外在世界互動，拿捏往來分際，實在太費神，讓人只想躺平。幸好，我們還可以靜心「感受」，透過觀察、轉換觀點、以及整理想法，做出合理的決定，讓我們儘量擴大舒適圈，安穩地優游（navigate）在這個深不可測的世界。
愛上走路、感受當下的美。每一步都要像「國王在奏摺上蓋印章」一樣謹慎仔細、全神貫注。「提起腳。吸氣。向前踏步，先放下腳跟，然後是腳趾。呼氣。感受腳底穩定地踏在大地上。」
歲末年終，本文作者透過一系列生活化的片段，記錄了生活中的點滴快樂與感動。從朋友的讚譽、閱讀心得分享，到日常的飲食、購物的喜悅，再到整理家中事務、與故人相遇，作者細膩地捕捉了每個微小的幸福時刻。文章也融入了對身心健康的關注，以及對自我成長的體悟，最終匯聚成一篇充滿正能量的回顧。
本文記錄了作者在美術館、藝術節、以及日常生活中多樣化的體驗與感悟。從觀賞藝術展覽、電影，到美食的烹調與品嚐，再到個人健身與心理探索，作者透過隨筆的形式，串聯起生命中的各種「擴增實境」，並在「隨機的生命策展」中尋找意義與連結。
歲末年終，本文作者透過一系列生活化的片段，記錄了生活中的點滴快樂與感動。從朋友的讚譽、閱讀心得分享，到日常的飲食、購物的喜悅，再到整理家中事務、與故人相遇，作者細膩地捕捉了每個微小的幸福時刻。文章也融入了對身心健康的關注，以及對自我成長的體悟，最終匯聚成一篇充滿正能量的回顧。
本文記錄了作者在美術館、藝術節、以及日常生活中多樣化的體驗與感悟。從觀賞藝術展覽、電影，到美食的烹調與品嚐，再到個人健身與心理探索，作者透過隨筆的形式，串聯起生命中的各種「擴增實境」，並在「隨機的生命策展」中尋找意義與連結。
針對匡靈秀小說《巴別塔學院》(Babel, or the Necessity of Violence) 的深度讀後心得。作者從個人閱讀經驗出發，探討小說中關於語言、翻譯、魔法設定、後殖民主義理論。文章特別聚焦於小說如何透過「銀工」魔法呈現翻譯過程中意義的流失與扭曲，並探討角色在帝國權力結構下的抉擇。
鄧九雲的小說《女二》透過演員黃澄的視角，探討了女性在社會框架下的命運，以及演員在追求藝術認同過程中的自我發現與成長。書評深入剖析了黃澄與姊姊黃茜的關係、與戀人Ten的情愫，以及在英國學習表演的經歷。小說不僅展現了對藝術的執著，也映照出人生中理想與現實的落差。
本文深入探討徐皓峰的短篇小說集《刀背藏身》，解析其筆下死亡描寫的獨特美學，以及小說中蘊含的「時不我予」的時代感。作者結合小說內容與徐皓峰的創作背景，分析了作者如何將個人經歷、武俠理念與電影工業批判融合，呈現出一種「認命、有氣質、耐琢磨」的生命質感。
重讀Amor Towles的《上流法則》，透過女孩愷蒂的視角，重溫1938年曼哈頓的時代氛圍、複雜的人物關係，以及關於人生選擇、成長與自我塑造的深刻體悟。
《燕食記》以香港茶樓為背景，講述榮貽生及其弟子陳五舉的故事，穿插太史菜、南海十三郎等粵港奇譚，描寫傳統點心製作以及時代轉折的風貌。但女性角色塑造薄弱，江湖氣息略顯刻意，美中不足。
《臺灣漫遊錄》以1938年日本作家青山千鶴子遊歷臺灣為背景，探討殖民與被殖民的關係。小說以美食串起旅程，卻也藉由細膩情感及權力結構的刻劃，引人反思殖民者與被殖民者間的互動，以及有權者如何看待弱勢。推薦序更點明此書為反思殖民的告白信與反省文，提醒讀者需察覺書中權力結構的運作。
本文介紹香港作家陳慧的《弟弟》，從香港移交前後的時代變遷，以及「後時代革命港人」的處境出發，探討在動盪不安的社會中，如何找到活下去的勇氣和理由。藉由細膩的文字，呈現出香港「後時代革命」世代的傷痛與韌性，並探討愛、家庭、真實與選擇等議題。
《繁花》影集改編自金宇澄小說，以獨特的滬語風格和細膩的上海市井生活描寫聞名。本文結合小說與影集，深入探討其語言特色、情節差異以及王家衛導演風格的影響。從「不響」等滬語詞彙的運用，到對「搭脈」、「鑰匙」等意象的解讀，分析小說與劇集在呈現上海風貌與人際關係上的不同手法。
本文介紹香港作家陳慧的《拾香紀》和《焚香紀》，從死後倒敘、香港歷史、社會議題等面向深入探討，並延伸至其他相關作品，例如韓國作家鄭世朗的《奶奶的夏威夷祭祀》、以及香港作家梁莉姿的《樹的憂鬱》等，最後點出香港這座城市的獨特與矛盾。
本文分享了三本書：《臺北人》、《皮囊》以及《如果無法搭乘時光機》的閱讀感受。在閱讀過程中，回憶起過去的親人和生活，以及傳承給後代的歷史與情感。透過主題如記憶、親情和希望，作者探討如何在現代社會中感受這些情感的連結。這篇文章還提到文化及社會背景對個人故事的影響，以及在平凡生活中尋找幸福的旅程。
針對匡靈秀小說《巴別塔學院》(Babel, or the Necessity of Violence) 的深度讀後心得。作者從個人閱讀經驗出發，探討小說中關於語言、翻譯、魔法設定、後殖民主義理論。文章特別聚焦於小說如何透過「銀工」魔法呈現翻譯過程中意義的流失與扭曲，並探討角色在帝國權力結構下的抉擇。
鄧九雲的小說《女二》透過演員黃澄的視角，探討了女性在社會框架下的命運，以及演員在追求藝術認同過程中的自我發現與成長。書評深入剖析了黃澄與姊姊黃茜的關係、與戀人Ten的情愫，以及在英國學習表演的經歷。小說不僅展現了對藝術的執著，也映照出人生中理想與現實的落差。
本文深入探討徐皓峰的短篇小說集《刀背藏身》，解析其筆下死亡描寫的獨特美學，以及小說中蘊含的「時不我予」的時代感。作者結合小說內容與徐皓峰的創作背景，分析了作者如何將個人經歷、武俠理念與電影工業批判融合，呈現出一種「認命、有氣質、耐琢磨」的生命質感。
重讀Amor Towles的《上流法則》，透過女孩愷蒂的視角，重溫1938年曼哈頓的時代氛圍、複雜的人物關係，以及關於人生選擇、成長與自我塑造的深刻體悟。
《燕食記》以香港茶樓為背景，講述榮貽生及其弟子陳五舉的故事，穿插太史菜、南海十三郎等粵港奇譚，描寫傳統點心製作以及時代轉折的風貌。但女性角色塑造薄弱，江湖氣息略顯刻意，美中不足。
《臺灣漫遊錄》以1938年日本作家青山千鶴子遊歷臺灣為背景，探討殖民與被殖民的關係。小說以美食串起旅程，卻也藉由細膩情感及權力結構的刻劃，引人反思殖民者與被殖民者間的互動，以及有權者如何看待弱勢。推薦序更點明此書為反思殖民的告白信與反省文，提醒讀者需察覺書中權力結構的運作。
本文介紹香港作家陳慧的《弟弟》，從香港移交前後的時代變遷，以及「後時代革命港人」的處境出發，探討在動盪不安的社會中，如何找到活下去的勇氣和理由。藉由細膩的文字，呈現出香港「後時代革命」世代的傷痛與韌性，並探討愛、家庭、真實與選擇等議題。
《繁花》影集改編自金宇澄小說，以獨特的滬語風格和細膩的上海市井生活描寫聞名。本文結合小說與影集，深入探討其語言特色、情節差異以及王家衛導演風格的影響。從「不響」等滬語詞彙的運用，到對「搭脈」、「鑰匙」等意象的解讀，分析小說與劇集在呈現上海風貌與人際關係上的不同手法。
本文介紹香港作家陳慧的《拾香紀》和《焚香紀》，從死後倒敘、香港歷史、社會議題等面向深入探討，並延伸至其他相關作品，例如韓國作家鄭世朗的《奶奶的夏威夷祭祀》、以及香港作家梁莉姿的《樹的憂鬱》等，最後點出香港這座城市的獨特與矛盾。
本文分享了三本書：《臺北人》、《皮囊》以及《如果無法搭乘時光機》的閱讀感受。在閱讀過程中，回憶起過去的親人和生活，以及傳承給後代的歷史與情感。透過主題如記憶、親情和希望，作者探討如何在現代社會中感受這些情感的連結。這篇文章還提到文化及社會背景對個人故事的影響，以及在平凡生活中尋找幸福的旅程。
這篇文章是對香港作家沐羽小說《代代》的深度讀後感，輕鬆幽默，融合閱讀心得、作者座談會內容，以及對香港社會文化現象的觀察。文章連結了作品中的幽默、諷刺與深層的社會文化現象，並結合陳健民教授與其他香港作家的觀點，深入剖析「香港人」的定義在時代變遷中的流動與複雜性，以及離散港人所面臨的孤獨、焦慮與衝突。
文章深入探討了維梅爾的生平、畫作的神祕色彩，以及當時的社會背景。透過閱讀《維梅爾的帽子》，作者不僅理解了維梅爾畫作中的細節，更窺見了大航海時代的物質史與全球化脈絡。從青花瓷盤、銀幣流動到文震亨的《長物志》，皆展現了跨越時空的文化與經濟交流。
一場別開生面的陳澄波畫展導覽。地理學家洪廣冀以「畫中之物」為切入點，結合自然理論，深度解析《北迴歸線地標》、《展望諸羅城》、《東臺灣臨海道路》等八幅畫作。導覽不僅重新詮釋陳澄波畫作的藝術價值，更揭示背後蘊含的殖民背景、地理環境與原住民文化，引導觀眾從不同視角欣賞藝術，重新認識臺灣這個「幸福島」。
本文探討了何偉（Peter Hessler）的著作《甲骨文》，闡述了非虛構寫作的定義與其獨特之處。透過書中多條敘事線，包括安陽殷墟考古、中國的社會變遷、人物故事，以及何偉從新聞特派轉向非虛構寫作的心路歷程，揭示了非虛構寫作如何讓讀者從特定角度深入瞭解中國，而非僅止於傳達客觀事實。
本文探討北歐的生活哲學hygge、自由空氣生活、以及實用設計的美學。透過Signe Johansen的觀點，以及挪威探險家Erling Kagge、瑞典YouTuber、冰島港人阿丹的例子，闡述北歐人簡化生活、自給自足，在變幻莫測的環境中找到內心的平靜與連結。
重讀Amor Towles的《上流法則》，透過女孩愷蒂的視角，重溫1938年曼哈頓的時代氛圍、複雜的人物關係，以及關於人生選擇、成長與自我塑造的深刻體悟。
這篇文章評介了《黎智英傳》，重點描述了黎智英從貧困街童到創辦公司、媒體大亨的奮鬥歷程，以及他對自由的追求和在香港民主運動中的角色。內容涵蓋他的創業「魔術」、「奇蹟」，創辦《壹週刊》和《蘋果日報》的策略，以及他在獄中的心路歷程。
對場外者來說，重要的事情彷彿都在那個清晨決定了，追究的是誰被殺了、多少人被殺了、是誰下令動的手。對倖存者來說，數年前初次登陸的旅行見聞、五月聚攏的烏雲密佈、事發後的震盪與拉扯、流亡者之於故鄉的自由與虛無，全是不可分割的，往肉裡長成自己的一部分。
《燕食記》以香港茶樓為背景，講述榮貽生及其弟子陳五舉的故事，穿插太史菜、南海十三郎等粵港奇譚，描寫傳統點心製作以及時代轉折的風貌。但女性角色塑造薄弱，江湖氣息略顯刻意，美中不足。
這篇文章是對香港作家沐羽小說《代代》的深度讀後感，輕鬆幽默，融合閱讀心得、作者座談會內容，以及對香港社會文化現象的觀察。文章連結了作品中的幽默、諷刺與深層的社會文化現象，並結合陳健民教授與其他香港作家的觀點，深入剖析「香港人」的定義在時代變遷中的流動與複雜性，以及離散港人所面臨的孤獨、焦慮與衝突。
文章深入探討了維梅爾的生平、畫作的神祕色彩，以及當時的社會背景。透過閱讀《維梅爾的帽子》，作者不僅理解了維梅爾畫作中的細節，更窺見了大航海時代的物質史與全球化脈絡。從青花瓷盤、銀幣流動到文震亨的《長物志》，皆展現了跨越時空的文化與經濟交流。
一場別開生面的陳澄波畫展導覽。地理學家洪廣冀以「畫中之物」為切入點，結合自然理論，深度解析《北迴歸線地標》、《展望諸羅城》、《東臺灣臨海道路》等八幅畫作。導覽不僅重新詮釋陳澄波畫作的藝術價值，更揭示背後蘊含的殖民背景、地理環境與原住民文化，引導觀眾從不同視角欣賞藝術，重新認識臺灣這個「幸福島」。
本文探討了何偉（Peter Hessler）的著作《甲骨文》，闡述了非虛構寫作的定義與其獨特之處。透過書中多條敘事線，包括安陽殷墟考古、中國的社會變遷、人物故事，以及何偉從新聞特派轉向非虛構寫作的心路歷程，揭示了非虛構寫作如何讓讀者從特定角度深入瞭解中國，而非僅止於傳達客觀事實。
本文探討北歐的生活哲學hygge、自由空氣生活、以及實用設計的美學。透過Signe Johansen的觀點，以及挪威探險家Erling Kagge、瑞典YouTuber、冰島港人阿丹的例子，闡述北歐人簡化生活、自給自足，在變幻莫測的環境中找到內心的平靜與連結。
重讀Amor Towles的《上流法則》，透過女孩愷蒂的視角，重溫1938年曼哈頓的時代氛圍、複雜的人物關係，以及關於人生選擇、成長與自我塑造的深刻體悟。
這篇文章評介了《黎智英傳》，重點描述了黎智英從貧困街童到創辦公司、媒體大亨的奮鬥歷程，以及他對自由的追求和在香港民主運動中的角色。內容涵蓋他的創業「魔術」、「奇蹟」，創辦《壹週刊》和《蘋果日報》的策略，以及他在獄中的心路歷程。
對場外者來說，重要的事情彷彿都在那個清晨決定了，追究的是誰被殺了、多少人被殺了、是誰下令動的手。對倖存者來說，數年前初次登陸的旅行見聞、五月聚攏的烏雲密佈、事發後的震盪與拉扯、流亡者之於故鄉的自由與虛無，全是不可分割的，往肉裡長成自己的一部分。
《燕食記》以香港茶樓為背景，講述榮貽生及其弟子陳五舉的故事，穿插太史菜、南海十三郎等粵港奇譚，描寫傳統點心製作以及時代轉折的風貌。但女性角色塑造薄弱，江湖氣息略顯刻意，美中不足。
一場別開生面的陳澄波畫展導覽。地理學家洪廣冀以「畫中之物」為切入點，結合自然理論，深度解析《北迴歸線地標》、《展望諸羅城》、《東臺灣臨海道路》等八幅畫作。導覽不僅重新詮釋陳澄波畫作的藝術價值，更揭示背後蘊含的殖民背景、地理環境與原住民文化，引導觀眾從不同視角欣賞藝術，重新認識臺灣這個「幸福島」。
鄧九雲的小說《女二》透過演員黃澄的視角，探討了女性在社會框架下的命運，以及演員在追求藝術認同過程中的自我發現與成長。書評深入剖析了黃澄與姊姊黃茜的關係、與戀人Ten的情愫，以及在英國學習表演的經歷。小說不僅展現了對藝術的執著，也映照出人生中理想與現實的落差。
本文深入探討徐皓峰的短篇小說集《刀背藏身》，解析其筆下死亡描寫的獨特美學，以及小說中蘊含的「時不我予」的時代感。作者結合小說內容與徐皓峰的創作背景，分析了作者如何將個人經歷、武俠理念與電影工業批判融合，呈現出一種「認命、有氣質、耐琢磨」的生命質感。
本文探討李誕的創作理念，從其脫口秀經歷、直播事業到《李誕脫口秀工作手冊》一書，深入分析他關於創作、訪談技巧、風格培養以及人生哲學的獨到見解。
本書為2024年臺北國際書展非小說類首獎作品《失敗者回憶錄》的深度書評，介紹作者李怡跌宕起伏的人生經歷，從左派背景、六七暴動的衝擊、創辦雜誌《七十年代》及《九十年代》對臺灣民主運動的影響，到觀察香港本土意識的興起。文章更深入探討李怡對中國、香港的獨特見解，以及他如何看待「失敗」與「勇氣」。
歷史學家李碩的《翦商：殷周之變與華夏新生》以驚悚的殷商末期人祭場景開篇，挑戰傳統歷史敘事，探討周公如何重塑文明，掩蓋商朝人祭的歷史真相，建構一套「人本」思想，成為儒家文化起源。本文從閱讀體驗出發，深入淺出地介紹李碩的論點。文章風格生動，充滿懸念，引人入勝，值得一讀。
一篇關於生死、老去與釋懷的散文，藉由閱讀《心之道：不虛度人生的日式智慧》，深刻反思死亡與人生課題，並以自身與家人的經驗，觸動生命中無數的感動與體悟。文章觸及生死議題、親情羈絆、自我成長等面向，並融入日本文化意象，營造出深刻動人的氛圍。
本文探討由技入道的概念，並以潘家欣的《玩物誌》、鄭世朗《奶奶的夏威夷祭祀》、金宇澄《繁花》等作品為例，闡述藝術創作與自我修煉的關係。文章重點在於強調創作的誠實性、質地與風格的重要性，以及創作者應如何面對內心掙扎，並藉由長時間的技藝磨練來體悟生命的真諦。
本文深入探討宮﨑駿在創作過程中與自身天才、內心投射的同行者及有限生命的鬥爭。紀錄片《與夢前行 宮﨑駿：蒼鷺與少年創作全紀錄》提供了關鍵的背景資訊，使得這些鬥爭更為引人深思。透過對宮崎駿角色間深邃關係的分析，我們能更好地理解《蒼鷺與少年》這部動畫的藝術意義及其背後創作者的心路歷程。
《填詞L》是熱血澎湃的追夢電影，入選2023金馬影展，以詼諧幽默的方式，敘述導演黃綺琳的親身經歷，包括她將母女吵架寫成歌詞、向唱片公司毛遂自薦、從海選中脫穎而出成為簽約填詞人的經過，笑中帶淚，通通入鏡。
一場別開生面的陳澄波畫展導覽。地理學家洪廣冀以「畫中之物」為切入點，結合自然理論，深度解析《北迴歸線地標》、《展望諸羅城》、《東臺灣臨海道路》等八幅畫作。導覽不僅重新詮釋陳澄波畫作的藝術價值，更揭示背後蘊含的殖民背景、地理環境與原住民文化，引導觀眾從不同視角欣賞藝術，重新認識臺灣這個「幸福島」。
鄧九雲的小說《女二》透過演員黃澄的視角，探討了女性在社會框架下的命運，以及演員在追求藝術認同過程中的自我發現與成長。書評深入剖析了黃澄與姊姊黃茜的關係、與戀人Ten的情愫，以及在英國學習表演的經歷。小說不僅展現了對藝術的執著，也映照出人生中理想與現實的落差。
本文深入探討徐皓峰的短篇小說集《刀背藏身》，解析其筆下死亡描寫的獨特美學，以及小說中蘊含的「時不我予」的時代感。作者結合小說內容與徐皓峰的創作背景，分析了作者如何將個人經歷、武俠理念與電影工業批判融合，呈現出一種「認命、有氣質、耐琢磨」的生命質感。
本文探討李誕的創作理念，從其脫口秀經歷、直播事業到《李誕脫口秀工作手冊》一書，深入分析他關於創作、訪談技巧、風格培養以及人生哲學的獨到見解。
本書為2024年臺北國際書展非小說類首獎作品《失敗者回憶錄》的深度書評，介紹作者李怡跌宕起伏的人生經歷，從左派背景、六七暴動的衝擊、創辦雜誌《七十年代》及《九十年代》對臺灣民主運動的影響，到觀察香港本土意識的興起。文章更深入探討李怡對中國、香港的獨特見解，以及他如何看待「失敗」與「勇氣」。
歷史學家李碩的《翦商：殷周之變與華夏新生》以驚悚的殷商末期人祭場景開篇，挑戰傳統歷史敘事，探討周公如何重塑文明，掩蓋商朝人祭的歷史真相，建構一套「人本」思想，成為儒家文化起源。本文從閱讀體驗出發，深入淺出地介紹李碩的論點。文章風格生動，充滿懸念，引人入勝，值得一讀。
一篇關於生死、老去與釋懷的散文，藉由閱讀《心之道：不虛度人生的日式智慧》，深刻反思死亡與人生課題，並以自身與家人的經驗，觸動生命中無數的感動與體悟。文章觸及生死議題、親情羈絆、自我成長等面向，並融入日本文化意象，營造出深刻動人的氛圍。
本文探討由技入道的概念，並以潘家欣的《玩物誌》、鄭世朗《奶奶的夏威夷祭祀》、金宇澄《繁花》等作品為例，闡述藝術創作與自我修煉的關係。文章重點在於強調創作的誠實性、質地與風格的重要性，以及創作者應如何面對內心掙扎，並藉由長時間的技藝磨練來體悟生命的真諦。
本文深入探討宮﨑駿在創作過程中與自身天才、內心投射的同行者及有限生命的鬥爭。紀錄片《與夢前行 宮﨑駿：蒼鷺與少年創作全紀錄》提供了關鍵的背景資訊，使得這些鬥爭更為引人深思。透過對宮崎駿角色間深邃關係的分析，我們能更好地理解《蒼鷺與少年》這部動畫的藝術意義及其背後創作者的心路歷程。
《填詞L》是熱血澎湃的追夢電影，入選2023金馬影展，以詼諧幽默的方式，敘述導演黃綺琳的親身經歷，包括她將母女吵架寫成歌詞、向唱片公司毛遂自薦、從海選中脫穎而出成為簽約填詞人的經過，笑中帶淚，通通入鏡。
