身為一個故事創作者，我便來說說編劇的敗筆與神來之筆。以下會狂爆雷，建議看過的人或是不打算看本片的人再往下讀。
《屍速列車》劇情摘要（改寫自維基百科）
首爾的證券基金經理人徐碩宇與妻子離婚後，因忙於工作，疏於照顧女兒秀安。寂寞的秀安非常希望能到釜山探望母親，為了完成女兒的生日願望，碩宇帶女兒搭上從首爾往釜山的KTX高鐵列車，殊不知那晚首爾已被喪屍攻佔。這趟乍看單純的旅程，卻成為逃離首爾這個人間煉獄的最後機會。
首爾到釜山的442公里，碩宇遇見了勇猛豪氣的尹相華、他身懷六甲的愛妻成景、流浪漢、高中棒球員閔榮國、球隊經理金珍熙、樂齡兩姐妹尹吉鍾吉、千里馬客運營運長容錫。前方有甚麼樣的危險等待著他們？他們又是否能夠突破重圍抵達人間樂土呢？
Photo source : IMDB
（以下有雷）
編劇好與壞
- 「列車」的妙用
先從基本談起，《屍速》最聰明的地方就是將主場景設定在列車上。雖然中間太田站下車、最後大逃亡都是不在車上的大場面（高成本），但本片在7成場景都在列車上，絕對直接壓低了拍片成本。
更重要的，列車在行駛中是一種大型密閉空間，「密閉空間＋喪屍」，就像啤酒配韓式炸雞一樣絕配！
編劇也善用了列車進隧道會「黑黑」的元素，設計了喪屍的盲點，讓人類有活命的一線生機。即便不看預告，用膝蓋猜也知道會有「人類狂奔追車」想要上車，命懸一線的橋段。果不其然，全片就出現了兩次！但我很喜歡劇中的安排：「兩次都有追到上車」。講真的，編劇煽情一些可以安排：
「帥氣大叔或孕婦跑一跑，看到喪屍可能拖慢車子，於是不追了，捨身救人，用自己吸走屍群，讓車子能逃走。」
但編劇沒有這樣做，只是嚇嚇我們就讓兩人都上車了，我反而喜歡這樣不落俗的處理。你看，光是將場景設在列車上就有這麼大的延伸空間，編劇也完全善用了它，一招有四種享受，太多創作者會聚焦在人物與情節，而忽略了背景，善用背景才是編劇的真本事。
但你以為將場景設在列車上很有創意嗎？非也，講近一點的，同樣是韓國導演，在2013年拍的《末日列車》也是將場景設在火車上；講遠一點，20年前有齣老港片《中俄列車大劫案》更狠，惡匪在長途火車上搶劫、強姦、稱王，也是將列車上無路可逃發揮到極致。
所以《屍速》這樣的設定一出現，我一點都不意外。因為創意本來就是「混搭」的過程，我在故事課堂上也分享過「故事靈感的九種混搭公式」，想多知道一點的人可以看〈重鑄靈感的３個密技〉，而《屍速》則是將這樣的混搭玩得超漂亮。
- 不合邏輯之處
講一下基本的。第一個應該是大家都很吐的「用拳頭打喪屍」，好歹拿膠帶纏個手吧，有絕世武功也不是這樣用的，擺明是自殺嘛！
第二、在列車上爬行李架那一段，兩分鐘也太漫長了吧，有拍出來的時間都不只兩分鐘了，劇中時間爬上爬下怎麼算都不止，明顯讓人出戲，倒不如不要把時間說這麼明。
第三、主角對喪屍不了解，只知道被咬會感染（唾液），那血液會嗎？沒人肯定吧？就算自己有沒噴到沒事，但是對抵抗力弱的小孩就不會有事嗎？看著主角手上都是喪屍血，還對女兒摸手手摸摸臉，我都昏了！
第四、喪屍是由主角公司所救起的公司產生，但劇中其實沒有說明主角的決策程度，只知道主角在接到電話後難過痛哭。這邊就是「因果」沒有鋪好，我們看到了「果」，卻沒有足夠的「因」，對主角的哭就有點「為哭而哭」的味道。當然會有網友大量腦補，說這表示「主角有很大的責任」、「主角有慈悲心」或「這是為了給主角死的理由」。OK，都有可能，但都只是腦補。在因果上還是少了「前因」的一環，讓故事可信度打了折。可以延伸閱讀〈事件因果的3足鼎立〉。
- 主角能力沒有善用
進階、好的劇情會從角色本身的「性格、職業、興趣」蔓延。身為基金經理人的主角，性格設定成自私的人，再安排他後期轉變，很標準的做法。但主角的職業，只讓他頂多是比別人多知道一些資訊，讓他覺得自己有錯，此外便沒有發揮（上網查隧道時間不算經理人的技能）。
而他的興趣則完全沒有提及。這兩點一旦空了，主角就像是一個空架子、一個逃跑的路人、只能被擺佈，自己沒有反抗能力。該如何善用「性格、職業、興趣」編劇，這說起來太長了，有機會再專文另述。
- 讓壞人使壞
「讓壞人使壞」是很基本的編劇技巧，但很多創作者沒有做到的是：「讓壞人瘋狂肆虐、隨心所欲」。是的，很多劇的壞人都太好了，只會做些小小的攻擊。《屍速》編劇做得最好的，便是讓壞人一而再、再而三犯下不可饒恕的罪。叫車掌拋下眾人開車、鎖上門不給主角進門、誣陷主角被感染、害死車掌、球隊經理、列車長，壞人一路幾乎順利逃生，看著壞人不停使壞卻逍遙，這樣才能引爆故事的張力。
當然，有人會批評本劇角色太刻版了，壞人就壞到底、好人就好到底，最後壞人大叔變喪屍前喊了兩聲媽媽，有網友就說他是「媽寶」，這也太過了。深入去想，壞人大叔他並不是壞人，他只是正常人。在極端環境下的正常表現。如果最後喊「媽媽」的段落能再添加一點「他即便使壞也必須活下去」的原因，應可讓他的人性再勾出來一些。
- 大遺憾！流浪漢沒有善用
編劇要善用反差與伏筆，流浪漢在開場廁所裡的怪樣就搶了大家的目光，之後在車廂偷聽、硬要跟著主角走、逃跑時踩到空罐子，都一再提醒觀眾，流浪漢是個無用、討厭、惹麻煩的角色。故事將他貶得這麼低，最後僅僅只是用他犧牲擋住了喪屍，真的太可惜了，這項任務其實沒有必要讓他來執行。
流浪漢本身就是一個充滿「故事」與「神秘」的設定，有著不為人知的過去，他應該在最後發動一些隱藏技能或逆轉的關鍵作為，才不枉我們對他的期待。當編劇前段越是塑造他的無用，他最後的「有用」發生才會越過癮。
- 小女孩之歌
整齣戲最關鍵的，當然是小女孩唱的那首歌。這首歌是全片用得最完整的伏筆。差勁的象徵物只會一次性地指一件事，好的象徵物則能在不同時空產生不同意義。
當歌第一次唱，爸爸透過DV看到了，這時歌的功能是「忙碌的爸爸關心女兒的表現」。這時還埋下一個伏筆，爸爸問：「為什麼要停下不唱呢？」小女孩沒有回答。老練的編劇應該就可以猜到，它要玩一招「早問晚答」的橋段。
果然，第二次提到這首歌，小女孩就說了：「這歌是要唱給爸爸聽的，爸爸不在，我不唱。」完成了前後呼應的「早問晚答」，這時歌的功能也變成「女兒愛爸爸的表現」。同時伏筆再次啟動，女兒問：「爸爸，你會永遠跟我在一起吧？」常看戲的觀眾都知道，這是「死亡條件」的確立，此話一出，十之八九爸爸死定了。
再下一段出現這首歌時，爸爸已經犧牲了，而這首只唱給爸爸的歌卻在隧道中響起，不只代表著女兒對爸爸的思念，也讓軍隊停止射殺兩人，讓他們得以獲救。這時歌的功能就是「對思念爸爸的展現」，三次出現，次次不同。
延伸來想，如果不是因為女兒想為爸爸獻唱而練唱這首歌，女兒也不會在過隧道時唱歌，他們也不會獲救。這等於是已死的爸爸又隔空救了女兒一次，而這也源於女兒對爸爸的愛。
父女之愛，是本片貫串的主線、最完整的伏筆、也是最感人的橋段。
不讓大家看太長，所以我總結了
雖然只有六大點也寫了3000字，實在有違現在的趨勢，現在誰還看長文啊，《屍速》的好與壞我只講了一半，真的，再寫3000都可以。但我知道網路上大家都很忙，臉書每天都要刷個十五公里長，就只挑了六點講。有回應會考慮再寫出剩下的一半。
最後，我常聽到有人批評《屍速》商業化、公式化、沒深度、人物扁型。好極了，這樣很棒啊，因為這本來就是「商業片」，我也不會去批評文藝片無聊沒張力、我也不會去批評周星馳的搞笑片沒深度、我也不會去笑林書豪不會踢足球。
因為目標取向本來就不同。
《屍速》是齣近乎完美商業片，所以他取得了商業上的成功，賓果。這也是我一直說的，類型片就是在類型規則裡玩花樣；同樣是玩花樣，《屍速》就是玩得漂亮，有人則是連想譁眾取寵都失敗。攤開《屍速》，完全就是一個編劇公式範本，但是同樣的規則我都寫在我的網站上了，大家都看了，我們能編出跟他一樣好的故事嗎？
公式是死的，人是活的。
這句話值得一說再說。
公式不是不好，是人用得不好。
這句話再多送給你。
封面圖片來源：IMDB
編輯：熊編
