關於音色和雜音

其實，音色的不好跟用氣、嘴型、以及對音色的概念.... 都有某種程度的相關性。

不曉得大家有沒有注意到，儘管每個人的生理條件都不太相同，但是不管怎麼聽，學生的音色就會很像老師所吹奏出來的。

這是什麼原因呢？！很簡單！因為學生聽得最多的就是老師的音色，所學習到的吹奏方法也大同小異。

為什麼一開始就要提到這個呢？！我認為改善音色最快、也最有效的方法，就是多去現場聽音樂會。當建立起對音色的正確觀念時，就能擁有較好的音色。

初學者很容易犯的一個毛病，就是過度依賴嘴唇。試著多用氣，在平常就應該培養用氣的正確方式；在放上吹嘴之前，不妨把牙齒稍微張開，這樣的音色聽起來比較不會扁扁的；練習點音時，可以用“TALL”這個發音，會比“TU”或“TE”來得寬厚漂亮。

當然，這些方法不可能馬上見效。還是必須靠長時間的練習才能讓自己的音色變得更好、更漂亮。

關於雜音的消除，可以利用號嘴 Buzzing 的練習法。

這個練習法，網路上應該可以搜尋得到，這裡就不再贅述。

不過，雜音也有可能是號嘴的選擇錯誤導致的。

一般來說，杯口較大的號嘴，可以提供較大的音量，也會可以比較容易控制；內部深度較深的號嘴，在音色上會比較厚實，像是在低音域的時候；反之，杯口較小的號嘴，雖不易疲勞，卻會限制音色；內部深度較淺的號嘴，會提供較亮的音色，像是在高音域時。當然，還有很多相關係數，大家可以去找尋「如何選擇號嘴」的文章來看看。

要產生較好的音色，一定要做到兩件事。第一是「高速時的氣柱」，第二是「夠充足的氣壓」。

聲音太小主要的原因有兩點： (1) 氣不夠集中，所以你的聲音是鎖住的； (2) 樂器沒有吹開。

關於第一點，也許很多人提到了，這裡就針對第二點說明好了。

嘴唇、樂器的主體以及零件在共振的時候，其音準以及泛諧音頻率，必須在標準範圍內。這樣一來，最高最低音才吹得到，就不用吹開樂器了。嘴唇與樂器振動頻率相同，樂器就能共振完全，音色就會正確。

一般來說，銀質樂器比銅質樂器高音好吹，因為銀質的泛諧音較高高頻響應較好，聲音溫度電能傳導效率較高，聲音寬廣和諧。

自己的樂器要常清理，使用的樂器愈大零件愈多，各種諧振愈多，消耗氣流及泛諧音音量，泛諧音也愈容散盡，高音愈難吹得上去，樂器更難以吹開。

吹嘴就像小音箱，樂器就像擴音機，音箱內有共振迴授的聲音。吹嘴愈大音就越低，高音也就愈難吹。適當的音量、頻率、撞擊與溫度等可改變樂器材質結構。

像是打鐵要趁熱，高能量的音頻可使兩壓克力摩擦產生高熱而融合。但是吹開樂器需要更大泛音及音量。使樂器材質分成許多泛音區塊，且每個音高的諧振都強勁準確。所以有人喜歡使用手工樂器，因為吹管經過敲擊後，經振動及高壓，樂器形成許多不規則的泛諧音區塊，所以只要輕輕的吹樂器就吹開了，而且每個區塊不同頻率的泛諧音會更大聲準確，高低音吹的更輕鬆 (目前已有測試物體每一部分振動頻率之儀器) 。例如：鋼桶敲擊樂器像鍋子的面板。用鐵槌敲成不同大小的形狀，演奏時奏出不同聲音。

社團的學生指揮有跟我提到一個問題，就是她在室外擔任指揮的時候，常會覺得小號的高音吹得很勉強，感覺上都悶悶的，有時還吹不太上去。我想，這個問題應該不只是小號才會有，各聲部可能都會有這樣的問題。只是因為小號的音質、音色比較突出，容易發覺罷了。

那為什麼音色會悶悶的？我個人是覺得對「氣流的控制」不夠平穩。當然，這牽涉的範圍就很廣了。這點可以試著從嘴型上去做調整。

改變既定的嘴型是不太容易的，更何況原來的嘴型可能用了蠻長的時間，不是短時間說改就改的。那就稍微調整一下好了。比如說：吹嘴時，不要兩頰鼓得像青蛙一樣，或上下唇閉得太緊，這樣會使嘴巴所須要的震動口縫都封閉了。

另外，多練練長音吧？！可以先從最容易吹奏的中音域開始，讓每個音最少能維持約 8 秒鐘之長，音量保持在「中強 (mf) 」，身體盡量地放鬆。很多人忽視長音的練習，但它是重要而必須的。

這可以使我們保持吹奏的水準，及演奏時所需的條件：控制嘴型與控制氣流的耐力，甚至可以因此解決許多吹奏上的基本問題。把它列入每天的 Warm Up 中，應該不用很久就能看到成果的？！

想要把高音吹好，就先從中音域的穩定長音練起吧？！