東方音樂發展-中國音樂史(中)

這篇我們接著介紹隋朝到明朝的音樂發展，清朝至近代會另外出下篇講解。

隋朝(581-618)以燕樂(宴樂)為主 燕樂為世俗音樂的總稱，燕樂起源是宮廷音樂，後跟胡樂融合成為民間俗樂。隋文帝楊堅在位期間設立七部樂，整理南北朝遺留下來的樂舞百戲，設立各民族的七部樂為清商伎、文康伎、國伎、高麗伎、天竺伎、安國際、龜茲伎。隋煬帝楊廣在位期間設立九部樂，由原先七部樂加上康國、疏勒兩民族音樂成為九部樂。隋朝重要音樂家是萬寶常，文獻記載其致力於研究音律與精通各種樂器。

唐朝(681-907)中國音樂因戰爭緣故外傳 唐朝音樂在唐太宗以前仍依照隋朝制，唐太宗在位期間增設高昌樂為十部樂。唐朝重視音樂的程度可以由完整的音樂機構中看出，共分為設立坐部伎、立部伎的太常部； 演奏宮廷音樂的大樂署；演奏軍式音樂的鼓吹署；培育音樂、舞蹈人才的教坊與演奏法曲為主的梨園，梨園中演奏的法曲多為唐玄宗的作品。

唐朝重要樂曲型態主要有大曲、法曲、曲子、變文四大類，大曲多以詩篇配樂疊唱，又細分為散序、歌、破三部分描述曲子的抑揚；法曲大多與宗教相關，最著名的法曲霓裳羽衣曲相傳為唐玄宗所做；曲子為宋元時期長短句與詞曲的前身；變文為民間老百姓之說唱藝術。唐朝最重要演奏樂器是琵琶，唐代為各琵琶名家崛起的時期，代表作品是白居易著名詩篇琵琶行，較出名的名家有段善本、康崑崙等琵琶演奏家；唐朝重要音樂家是李隆基，即唐玄宗，其通曉音律、製作曲調，被後世稱為梨園祖師。

宋朝(960-1279)說唱與戲曲音樂蓬勃發展的時期 宋朝的音樂不只流行於宮廷，世俗音樂也十分興盛，史書記載當時有瓦市與勾欄，瓦市為市鎮中心，勾欄為藝人表演場所，漸漸發展出通俗的市井音樂。宋朝重要樂曲類型主要分為藝術歌曲的宋詞；宮廷或民間的說唱音樂唱賺、鼓子詞、諸宮調、陶真。戲曲音樂方面分為雜劇與南戲、南曲，雜劇音樂一般由艷段、正雜劇與散段組成，主要伴奏樂器為鼓、笛與板。

宋朝重要音樂家為姜夔(ㄎㄨㄟˊ)又被稱為白石道人，其著有十七首附工尺譜的樂曲與白石道人歌曲。宋朝主要樂器為三弦與胡琴(或稱為奚琴)，此外小型器樂合奏曲也慢慢興盛，說唱音樂與戲曲音樂逐漸崛起，演奏的樂器分為吹拉彈打四大類。較著名的樂曲有郭沔(ㄇㄧㄢˇ)的古琴曲【瀟湘水雲】與作者不詳之琵琶曲【海青拿鵝】，宋朝音樂百科【樂書】為北宋陳暘撰寫，是中國歷史上早期的音樂百科著作。

元朝(1271-1368)中國戲劇史上的黃金時期 元朝重要音樂類型是曲(雜劇)，結構常分為四折，形成起承轉合的戲劇性，雜劇唱腔稱為北曲，使用節奏急促的七聲音階，音樂主要來源為大曲、說唱音樂與民歌。元代名劇作家與代表作品為雜劇四大家(關漢卿、馬致遠、鄭光祖、白樸)與王實甫、喬吉等名家，著名作品有關漢卿【竇娥冤】、【單刀會】、【拜月亭】；馬致遠【漢宮秋】、【青衫淚】；鄭光祖【倩女離魂】、【周公攝政】；白樸【梧桐雨】、【牆頭馬上】與王實甫【西廂記】。

明朝(1368-1644) 明朝音樂種類十分多元，俗曲為宋元詞調小曲的通稱，歌曲通俗簡潔反映生活實情，受世俗老百姓喜愛。戲曲音樂方面分為傳奇與崑曲，傳奇由演唱南戲的骨幹發展，主要盛行於明代至清代前期，無固定唱腔且隨地區而不同，要求文學與音樂的一致性，對於佈局和四聲協調極為講究。崑曲又名水磨腔，被稱為百戲之母，無固定演唱方式與音律，演出形式被稱為亂彈，不同地區發展不同腔調。明朝中葉魏良輔改良各地唱腔創造崑曲(崑山腔)，為當時主要劇種，獨霸中國樂壇長達三百多年。2001年被聯合國教科文組織列為人類非物質文化遺產。崑曲代表作為湯顯祖{牡丹亭}、{紫釵記}、{南柯記}、{邯鄲記}。

明朝說唱音樂分為彈詞、鼓詞、牌子曲、道情、琴書、走唱、快書等，其中彈詞流傳於南方，以蘇州彈詞最具影響力；鼓詞流傳於北方，以鼓為主要樂器，又稱大鼓。器樂合奏曲主要有管樂主奏搭配打擊樂器的鼓吹樂；各種弦、管樂與打擊樂器組合成的吹打樂；各種絲弦樂器與竹製樂器合奏的絲竹樂，其中絲竹樂對日本俗樂影響深遠。

明朝重要音樂家有魏良甫與朱載育，魏良甫改良崑山腔，著【曲律】一書論述南北曲唱法；朱載育於其著作【樂律全書】中確定十二平均律，為世界音樂史最早提出此理論的人，著【樂律全書】、【律呂正論】、【律曆融通】、【嘉量算經】等理論書。著名樂書有朱權編寫的【神奇秘譜】，為現存最早的古琴譜集，收藏古代之名作。

以上是這次的講解，下篇會繼續介紹清代到現代中國音樂史的發展與考題分析。