這天晚上的舞客反應非常好，而且當晚我心裡默默設定的主題是：high energy，以便專題的第四章 4-2 這節談音樂能量時，能用這份曲單來舉例。
又一個即興放音樂的晚上：
舞會前一小時有團體課，上音樂性，我也參與了。通常這種情境，我都會配合課程，第一個 tanda 放學員適合接著複習課程的音樂。
1) Fresedo/ Ray
一般對 Fresedo 的既定印象首先是浪漫。不過這個 tanda 的要旨是輕鬆，讓所有舞客暖身。第一個 tanda 永遠要適合暖身，所以不能複雜，節拍要適合走路。
舞會前的課程內容大致是從一、三拍的均速走路到 Double time 的一、二、三拍加速，再練習一、二、三、四拍都連續的小跑步，最後練習四拍滿滿的全音符記號。最後一種拍型，弦樂特別重要，而 1930s 早期的 Fresedo 剛好可以滿足這些拍型，而且輕快好聽。
＊Cortina 放了適合跳 swing 的 In the mood，是因為有舞客在 Fresedo 的時候談論用它來跳 swing。果不其然，cortina 放下去，舞客就跳了 charlston。
2) Rodríguez/ mix
2-6.4 提過，Rodríguez 的重拍和其他樂團有微妙的落差。對練習 double time 的音樂性非常有利。而且一般舞者也都喜歡。選擇 Rodríguez 早期曲目，編曲還很清爽簡明，讓剛換完鞋的人可以不用想太多，開始跳節奏偏重的音樂。
3) VALS/ mix
2-6.5 提過，vals 一直都是混多個樂團的首選。雖然新手 DJ 一般不建議混著放，但如果真的要練習混搭，從 vals 開始比較容易上手。這是一個以輕盈感為目標的 vals，因為今晚我想來點歡快的。
另外，這是我今晚第一次開始播放原本預計播放順序的 tanda。我通常會有一套預排順序，以免自己到場後有腹瀉頭痛打破酒杯等各種突發狀況。但每個當下都會看情況決定究竟要放什麼。本來這天要先放三個 tango 再放 vals，不過舞客到得早，不妨把舞會節奏壓縮得緊一點。
4) Biagi/ instr.
舞會第一個小時還沒有放過節奏強勁的音樂。通常這個概念底下，不是選 D'arienzo 就是選 Biagi，我先選 Biagi。Biagi 本身是反差最大的樂團，同時也很容易跟其他 tanda 之間拉出反差。既然決定舞會節奏壓縮得緊湊一點，就先把反差拉大，讓舞客興奮起來。
5) Di Sarli/ instr.
有些 DJ 喜歡用 D'arienzo 來推升舞會的第二個小時，我個人還喜歡用 Di Sarli。不是一定，但是常常。舞會人數達到八分滿的時刻非常重要，因為可以認真觀察當晚舞客的行為與偏好。這是整個晚上最清亮的 tanda，可以非常清楚看見舞客們喜不喜歡這種音樂，還可以看舞客怎麼走路。
小插曲：第四首歌本來打算放 El Abrojo，內在情緒比較有起伏，同時空間感很大。再看第三首 Nuevo Puntos 時的舞客反應，發現舞客傾向跳得柔軟平穩，而且幾乎全部的人都穩穩走在鋼琴上，就換了 Cara Sucia，比較不需要轉換情緒。其實兩首都可以，我就是想換換看。
6) MILONGA/ mix
這 milonga 跟 4) Biagi 一樣，是 Di Sarli 夾心的上下兩塊麵包。這 tanda 的目的很明確：踩穩穩、跳快快。1930s 末期有很多這種調性的 milonga，放在一起也不突兀，雖然 Canaro 和 Biagi 似乎不是同一掛，但曲目如果都是為了鞭促舞者小跑步而寫的，放在一起的效果就很好。
7) Caló/ Berón
所有的 Caló 都是為了走路而生。剛剛催趕舞客一陣，該是鬆緩的時刻了。通常選擇 Berón 都是為了溫暖的聲音。相較於清透無比的 5) Di Sarli，這個 tanda 的任務不是刺激，是舒緩。因為 D'arienzo 要來了。
8) D'arienzo/ mix
這個 tanda 很明確使用了 D'arienzo 的最長處：刺激舞客想跳的慾望。所有歌曲從第一秒開始就不囉囌、催下去。如果連 D'arienzo 都要拐彎抹角，就太不夠意思了，直接來，不給人等待的空白。
＊Cortina 用了 I gotta feeling，主要是因為歌詞有 tonight's gonna be a good good night. 我通常在舞會開始嗨的時候會放這個 cortina。再來就是 Black eyed peas 是一個很強的夜店 DJ 愛用舞曲天團，整體音質和效果偏新，用以預告下一個 tanda 也是新感錄音品質和演奏。
9) VALS/ mix
第一首歌其實不是 Sexteto Milonguero，而是 Orquesta Sin Tarbajo，他們的演奏更清淡一點。用三個當代樂團的混合，把演奏的複雜度一路推升，比較有循序漸進的體驗。通常放新樂團的 tanda，效果都很不錯，而且有明確推升舞會氣氛的效果。
10) Canaro/ mix
說是要打造一個 energetic night，但張弛有度才是正道。張弛有度的重要手法之一，就是製造反差。新錄音、新樂團、新樂器的刺激推升後，興奮免不了，疲勞也免不了。Canaro 從來都是好跳樂團當中的翹楚，友善界第一把交椅。而且他有很多質感古樸的優質曲目，剛好能跟活跳跳又興奮的當代樂團拿出來做反差。反差與休憩，就是這個 tanda 的目的。
＊其實我放的版本不是 Pink Floyd，而是立陶宛三百人合唱的烏克蘭民謠 Chervonoyi kalyny （紅莢蒾）。這座城市有很多烏克蘭人，舞會上也總有烏克蘭舞者。就算不認識每一位，我都想傳遞一個訊息：這裡有人在乎你。會後，一個烏克蘭舞者過來抱抱我，說謝謝放了這首歌。這就有價值了。
11) De Angelis/ instr.
休息是為了走更長遠的路，所以溫暖好跳的 Canaro 之後，可以接一個華麗的 De Angelis。另外，第四首歌是 El Tango Club，串流平台上剛好沒有。
雖然我常婊 De Angelis，說它節奏和編曲變化不足，只是旋律和歌手做得好，但把人家做得好的部分挑出來，也是可圈可點。重點在：把它夾在節奏最簡單討喜的 tanda 中間，凸顯它漂亮的旋律和華麗的演奏，就成為當晚舞者心中的亮點。上一個空間感宏大的 tanda 是 5) Di Sarli，已經是一個小時前的事。空間感是一般舞者都喜歡的聲音元素，久違地拿出來，很令人開心。
練習把不特別喜歡的樂團放到令人滿意，是永遠的功課。
12) MILONGA/ Donato
這是一個格外輕鬆的 mionga。前一個小時的 milonga 比較催促，跳的人明顯少。這個 milonga 的重點就在慢速且俏皮。
13) Troilo/ Marino
三個小時的舞會，放完第二次 milonga 之後，就是毫無懸念地一路走向舞會的最後一小時，不需要什麼循環了，可以一路放 tango，所以 tango 之間如何鋪排格外重要。我選擇今日尚未出場，四大樂團裡隱性樂迷最多的 Troilo，而且最好配 Marino，因為韻味十足。
果然無懸念，基本上清場，都下去跳了。對第三個小時而言，是好的開始。
14) D'arienzo/ instr.
烏克蘭 DJ 排的 tanda，我只挪用。在 Laurenz/ Podestá 之間選擇，放 Pugliese 之前要選哪個。但當晚的規劃是 energetic，很自然選了 D'arienzo。事後有舞客表示：這簡直是 D'arienzo 版的 Pugliese。很可愛的回饋。
15) Pugliese/ instr.
這算是情緒高張的 Pugliese 裏頭，重量比較輕的一組。首先是重低音較少，再來是長拍空白也少，感覺自然比較明亮。這個晚上刻意沒有放沉重的音樂，只是個實驗，不必要這麼做。但效果掌控不錯，舞客基本上開開心心，目的也就達到了。
16) Mix/ OTV + Lomuto
我有個毛病，就是到了舞會最後會想亂來一下。本來第一個 tanda 有四首 Lomuto，但手邊又有一個不錯的 OTV 想放，時間只剩不到兩個 tanda，而且這兩團沒有什麼連著放的道理，就把它們摻在一起做瀨尿牛丸。另外，第二首的 Soy un Arlequin 是 Lomuto 版，先拿平台上既有、相近的代用。
17) Alternative MILONGA/ mix
舞會已經延長，但還是剩不到十分鐘，我決定亂放。亂放的意思是：放棄 La Cumparsita、放不滿一整個 tanda，以及放一些平時不會拿出來放的東西。另外，第二首 Milonga Triste 是 Hugo Diaz 的版本。
以當下的氣氛，不放 La Cumparsita 是錯誤選擇。主要是舞客還在跳爽爽，需要音樂來趕他們回家。已經在放 alternative了，晚安曲還選一首太好聽的，只會讓大家誤會，把晚安曲跳下去，無法清場。需要記取這個教訓：不要用嘴巴告訴舞客去幹嘛，得用音樂溝通。
探戈愉快。
