2024-08-10|閱讀時間 ‧ 約 7 分鐘

如何拍好一場活動攝影？從拍攝心態調整、相機參數設定到如何構圖，一篇文章一次瞭解

拍好一場活動攝影其實一點都不難！初學者也能快速掌握的攝影技巧

MANIAC 18 週年成果展 MANIAC, aren't you? | Photo by Jerry Kuo

接觸活動攝影已經來到第五年了，涉足範圍從企業活動到街舞表演都有。過去，常常會有人問我：「到底要怎麼拍好活動攝影？相機要怎麼設定？活動場地燈光這麼暗，要如何把握拍到好看又清晰的照片？」

在這篇文章中，我會以街舞成果發表作為舉例，分享一些從事活動攝影時非常實用的例子，我會從個人認為最關鍵的攝影心態開始，到相機設定、和拍攝過程的構圖方法，攝影小白也看得懂。讓我們繼續看下去！

拍攝活動攝影需要擁有的心態

平常需要維持拍照習慣，培養攝影眼已經是老生常談，對於活動攝影，我個人的攝影心法只有八個字「忘記拍照、享受當下」。什麼意思呢？以我自己個人的經驗為例，過去拍攝街舞活動時，我都會期待自己能拍到超爆多的照片，因此每次拍起碼 1000 張起跳，本能告訴我「都拍這麼多了，總有幾張能用吧？」在拍攝當下，我的腦中都會浮現出一些既定的畫面，覺得自己非拍到那個畫面不可（非常固執哈哈）。然而，當我事後在輸出調色時，常常翻來翻去都找不到好看的畫面，不是台上表演者的表情不對，不然就是構圖很奇怪，總之是一塌糊塗，只能挑著所剩不多的照片留用。

後來，偶然一次機會，我嘗試將「忘記拍照、享受當下」這個心態應用在表演攝影中，我突然發現，拍攝的張數減少了，但能出圖的照片反而變多了！這是一個很奇怪的現象，過往我會認為照片就是要拍越多越好，但現實怎麼會跟預想中的結果相反呢？原來，當我將「忘記拍照、享受當下」作為攝影時的基礎，我慢慢會去體會音樂的節奏，盡全力融入舞台上表演者表演時的肢體節奏，自然而然就會拍到更好的照片了。

累積許多經驗後，我漸漸能提前猜到舞者下一個瞬間的動作，以及可能會出現的畫面。於是乎，我能用更游刃有餘的心情捕捉到表演者們精采的瞬間跟回憶，因為自己的作品讓大家感到快樂，是我做活動攝影師時最大的熱情所在！

活動攝影前的相機設置建議（以街舞為例）

在參考網路上許多參數設置建議和數十次的實際經驗後，我總結出 8 個活動攝影參數設置建議，不藏私一次分享給大家！歡迎和我聊聊使用這些參數後，在活動攝影時有沒有更順手喔~

使用相機：Sony A7IV+ Tamron 28–75 G2

1. 相機模式： M 手動模式
2. 光圈：通常使用 F2.8，光圈大進光量多，iso 值就不用開太高
3. 快門速度： 1/500 秒左右，適合捕捉街舞動作
4. ISO 值： 2000 以上，視場地光源而定
5. 對焦模式：AF-C 連續自動對焦，適合動態的街舞場景
6. 測光模式：醒目
7. AWB 優先順序設定：白色優先，這個設定可以讓畫面有更準確的顏色，比如：白色物體在有黃色光源照射下更能維持原色
8. 過片模式：我發現蠻多人會用高速連拍，但我自己習慣一張張抓表演的瞬間，可以有效訓練自己快狠準的能力

*注意頻閃：拍攝時需要注意頻閃的問題，頻閃白話來說就是斑馬紋，可以看第一張照片的黑色影條，就是頻閃造成，只要把「電子快門」調回「機械快門」就解決囉！

以上參數設置都是以我自身經驗為基礎的建議，實際情況還是要依照相機本身跟自己的習慣做調整，老話一句，相機能力不到就課金升級吧 TAT

把握這3個原則，我的活動攝影技巧又進步了

構圖的基本原則

其實就像網路上常常看到的，拍照時不外乎遵循三個構圖原則，分別是遠景、近景跟人物特寫，所以在拍照時我一定會把握這個原則，先把「基本」的畫面捕捉到後，再拍我想拍的畫面，這樣沒有 80 分，也有個 65 分了。

拍攝遠景跟近景的時候，把握九宮格線構圖法，人物除了置中外，也可以放在格線交叉處，如果是拍攝半身人物的話，記得人物的眼睛高度最高盡量摸到九宮格線就好，太接近照畫面頂部容易讓畫面失衡，頭部失去空間感。

想像自己是狙擊手 — 快、狠、準

大家知道 2024 奧運在射擊項目奪得銀牌的土耳其大叔嗎？大概就是這種很 chill又有自信的架勢 XD 這一點蠻有趣的，我在拍攝時會想像自己是經(沒)驗(在)豐(怕)富(的)的狙擊手，相機就是槍托，拍攝時會快速判斷音樂、氛圍，並預測表演者的下個動作，最後按下快門，發射子彈。子彈發射後不會想太多，馬上準備下一次的射擊，這種就是主打一個快狠準的拍法，也幫助我後期不用整理太多相片，大家可以試試看！