香港嘅LGBT+音樂

一首歌曲是否LGBT+音樂取決於兩個因素。

一是創作者原意：創作者是否公開表示該歌曲是以同志作為創作主題。例如鄭欣宜曾喺演唱會上表示《黑彩虹》一曲是獻給同志社群。

二是受眾：該歌曲是否能與同志共鳴，或能令大眾聯想到同性戀。例如黃偉文填詞嘅《命硬》，歌可能本身無特別寫畀同志，但歌詞讓同志很有共鳴，加上呢首歌嘅MV畫面有唔少所謂嘅禁忌戀情，其中包括同性伴侶。喺2006年嘅國際不再恐同日IDAHO+，呢首歌仲拎咗出嚟全場大合唱，喺本地同志社群真係好多人都識唱呢首歌㗎。

香港同志音樂嘅表達手法其實反映左同志社群嘅現況，早期嘅同志歌歌詞很隱晦。創作者不會直接在歌名、歌詞、MV點明這是關於同志嘅故事，而係會用暗喻、暗示等手法，讓人有聯想空間，表達方式相對含蓄內斂。

《露絲瑪利》到《再見露絲瑪利》也沒有專屬MV，只是一些現場演出剪輯而成嘅影片；《勞斯萊斯》的歌詞寫住「勞斯和萊斯都是花樣男子」，但MV呈現嘅卻係男仔誤將女仔當兄弟嘅梁祝故事。大概到2012年C All Star嘅《少數》先見到唱片公司願意投資製作直白表達同志出櫃訊息嘅MV。

從前到現在，呢啲歌曲除咗描述對社會壓抑下嘅無助和痛苦外，亦帶俾我哋希望同埋支持嘅訊息。不要因為旁人反對而輕易放棄，以音樂安慰心靈，提起勇氣面對。

LGBT音樂沒有對實際上的同志平權立法有直接嘅影響，但它們在心靈上嘅幫助不容忽視。歌中帶出嘅希望同鼓勵，對同志，特別係尚未出櫃嘅同志而言相當重要。同志能夠藉同志歌抒發感受，令佢哋喺生活嘅壓抑下仍能感受到安慰、溫暖同陪伴。

此外，同志歌令同志社群在社會上被看見(visible)。

在以前，普羅大眾或許不會關注同志社群。一些家庭主婦未必知道同志社群，日常生活中也甚少接觸同志，但提及演藝圈嘅張國榮、黃耀明或者何韻詩總會有啲印象。音樂拉近了大眾和同志群體嘅距離，令同志社群「入屋」。作為其中一個最容易接觸的媒介，流行音樂將訊息傳遞給觀眾。大眾透過同志流行歌曲，得以了解同志社群的感受、態度甚至訴求。

另一方面，同志歌中的歌詞會被用作同志遊行的符號。例如話，公民黨喺香港同志遊行中用《禁色》歌詞 - 「別怕 愛本是無罪」作為遊行標語；大專同志組織ActionQ，將《勞斯萊斯》歌詞 - 「永遠的忍耐 永遠不出來 世界將依然 不變改」改成「走出來 世界才會變改」，作為標語印製會Tee。

使用流行同志歌的歌詞作標語，訊息顯而易見，易於理解，就算係平日對社群了解唔多嘅家庭主婦都能明白當中的訊息。同志音樂可以咁樣連結到同志與公眾。由此可見，同志歌雖然無辦法直接地為同志爭取法律上嘅權益，但在文化上帶來嘅潛在影響係不可小覷。

LGBT權利嘅訴求其實係好政治嘅事：無論係反歧視法定係同性婚姻，都涉及立法，有一定嘅政治成份。而不嬲香港演藝圈都好少對政治有表態，同志議題作為具爭議性嘅議題之一，唱片公司當然有所忌諱，即使歌詞唔係唱得好白。

喺歐美，唔少著名樂壇天后，例如Lady Gaga, Taylor Swift，皆公開表態支持同志權益，甚至製作同志歌曲和mv來表示支持。一些樂壇新人如Troye Sivan 和Hayley Kiyoko在出道之初就以同志歌曲做主打。歐美性別平權運動同埋言論自由開放風氣，允許音樂人在他們的作品承載政治訊息。

亞洲方面，台灣天后張惠妹、蔡依林和日本天后濱崎步亦有公開支持同志。張惠妹嘅《彩虹》係佢為同志好友創作，更加係每年台灣同志遊行嘅主題曲。2018年，因為婚姻平權公投，一班台灣Youtuber拍片大合唱造勢，登上YouTube發燒影片，影片點擊率累積至今超過600萬。同年尾，蔡依林推出《玫瑰少年》，以「葉永鋕事件」為靈感，帶動性別平權意識，仲獲得第30屆臺灣金曲獎年度歌曲獎。

LGBT音樂唔單止為同志發聲，為佢提供心靈支持，同時亦大眾容易接觸嘅媒介，讓大眾與同志產生連結。可惜本地音樂工業嘅去政治化造成寒蟬效應，喺本地市場萎縮時更加嚴重，甚至局限本地主流音樂人嘅創作自由。

除咗音樂業界本身嘅風氣，本地嘅同志運動發展都對LGBT音樂創作有影響。希望隨住社會對性小眾接受程度有所提高，未來本地同志音樂會更加多、更加多元豐富。