『從小S女兒畫展看見的「溝通」真諦與內在平衡』

最近，小S的十七歲女兒許韶恩（Lily）開了個畫展，瞬間成了網路熱搜。她說畫作受到奈良美智風格的影響，這下可好，整個社群媒體、網紅圈都炸開了鍋！ ~「靠爸媽」的標籤、藝術的定義、風格的模仿與形成、還有身為名人子女那鋪天蓋地的輿論壓力…… 已經一星期了~ 歸工耶啦~ 只要上網幾乎都會看到相關的話題、評論、新聞 從『臉書』到『翠thread』，各種不同的言論表述 真沒想到17歲少女的畫展竟然演變成全民大辯論啊~ 堪稱是行為藝術了~ Lily現在肯定是全台灣最有名的17歲美少女！ 😂 不過說真的，這齣戲碼，其實也是每一位創作者的日常挑戰。無論是揮灑色彩的畫家、巧奪天工的建築師、妙筆生花的作家，還是光影魔術師般的電影創作者，骨子裡，其實都在做同一件事： 試圖傳達某些訊息。 不只是對自己說，更是對他人說。 當我們談到「傳達」這回事，它永遠像個雙面鏡，有兩個面向：一面是那個使出渾身解數的「傳達者」，另一面則是我們心心念念想要互動與溝通的「接收者」。 這就像我們精心準備了一道菜， 除了自己覺得美味， 更希望吃的人也能品嚐出我們做菜的心意。 說到傳達與交流，這可不是簡單的兩人對話， 它其實是「六個人的事兒」！ 別緊張，林醫師不是在談什麼靈異現象， 而是我們腦袋裡那錯綜複雜的認知遊戲： 『我以為的我』： 我腦海中那個完美、有智慧、充滿藝術細胞的自己。 『 我以為的他』： 我想像中那個能完全理解你、與我產生共鳴的觀眾。 『真正的我』： 其實有點緊張、有點不確定，但又充滿熱情的真實的我。 『他以為的他』： 對方腦海中那個帶著預設立場、或許有點挑剔的自己。 『他以為的我』： 對方眼中那個被「名人子女」光環籠罩，或是被媒體渲染的我。 『真實的他』： 帶著他獨特的人生經驗、心情起伏、以及今天早上吃了什麼早餐的真實觀眾。 你看，這六位「仁兄」在腦中跳著複雜的華爾滋， 而在給予和接受之間，需要真正的平衡。 無時無刻，我們滿腦子都是想傳達的訊息，但同時也得意識到，接收訊息的人來自五湖四海，背景千差萬別。從「因緣和合」的觀點來看，每個人都是獨一無二的生命組合，就像一道道獨特的菜色，對味道的偏好各不相同。所以，我們得學會以適當的「份量」、適當的「方式」，提供我們想表達的內容。 畢竟，溝通方式有千百萬種， 有時候一個眼神、一個微笑，勝過千言萬語。 然而，在我們這個消費至上的社會，尤其在台灣這樣一個充滿活力、資訊密集卻也競爭激烈的地方，要求得這種平衡簡直是「不可能的任務」！ 特別是像開畫展這種可能花費不小的活動，如果是默默無名的畫家，為了至少回本，甚至賺點「奶粉錢」，畫展多少得具備點「話題性」，至少得要投『受眾』所好、具有吸引眼球的能力才行。 而要做到這點，有時候就得放下許多「原創」的構想，甚至要對那些曾經堅持的「藝術潔癖」說聲：「掰掰囉！」 注意到了嗎？ 這個過程中，充滿了許許多多的妥協。 但這不也正是人性最精彩的部分嗎？ 在理想與現實之間，在自我表達與大眾期待之間，找到那個微妙的平衡點。 或許，真正的人生藝術，不只在於畫布上的色彩，更在於我們如何在這些「六人行」的複雜關係中，學會柔軟、學會放下、學會以開放、包容的心，去擁抱所有的給予與接受。 這場畫展，不只展現了 Lily 的才華，更像是一面鏡子，映照出我們每個人在『傳達』與『被傳達』之間，那永無止境的修行。 （這篇文章所有的圖片都是用 Gemini形成的）