中提琴隨筆
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中提琴學習的雜談
自從換了新琴，最擔心的事就是指距音準的適應速度。
昨天是換新琴後的第一次上課，老師在音準方面的指正跟先前還是差不多，並沒有特別嚴重，那我應該可以認為適應得還算不錯吧。目前比較苦手的算是第三把位的一指位置，雖然有泛音可以檢測，但是只能在開頭使用，拉奏中還是只能自己抓。
不得不說，這把16吋中提琴，
自從換了新琴，最擔心的事就是指距音準的適應速度。
昨天是換新琴後的第一次上課，老師在音準方面的指正跟先前還是差不多，並沒有特別嚴重，那我應該可以認為適應得還算不錯吧。目前比較苦手的算是第三把位的一指位置，雖然有泛音可以檢測，但是只能在開頭使用，拉奏中還是只能自己抓。
不得不說，這把16吋中提琴，
中提琴學齡屆滿一年，我要從初學的15.5吋琴升級到16吋琴，早上我預約了琴行，在預算範圍內賞了兩把歐料琴。
老闆帶我到試琴室，桌上放了兩把歐料琴，在我還沒開口前，他就說：「建議先考量音色的喜好，這兩把價位差不多，你可以先盲測。」我心想正有此意，接著便花了些時間分別試拉兩把歐料琴（以甲、乙暫代）去比
中提琴學齡屆滿一年，我要從初學的15.5吋琴升級到16吋琴，早上我預約了琴行，在預算範圍內賞了兩把歐料琴。
老闆帶我到試琴室，桌上放了兩把歐料琴，在我還沒開口前，他就說：「建議先考量音色的喜好，這兩把價位差不多，你可以先盲測。」我心想正有此意，接著便花了些時間分別試拉兩把歐料琴（以甲、乙暫代）去比
中提琴上課時間將屆滿一年；從第一次試上課的持琴、拉空弦，到這幾周老師讓我練巴哈無伴奏BWV1009的布雷舞曲以及韋瓦第的A小調協奏曲第一樂章，不能說程度進步快速，但至少可以感受出成長幅度。
可能受惠於我先前三年大提琴的學齡，在左手部分沒有遭遇太大挑戰，包含換把位及抖音都已經納入常規練習範圍了。前幾
中提琴上課時間將屆滿一年；從第一次試上課的持琴、拉空弦，到這幾周老師讓我練巴哈無伴奏BWV1009的布雷舞曲以及韋瓦第的A小調協奏曲第一樂章，不能說程度進步快速，但至少可以感受出成長幅度。
可能受惠於我先前三年大提琴的學齡，在左手部分沒有遭遇太大挑戰，包含換把位及抖音都已經納入常規練習範圍了。前幾
最近老師開始耳提面命的概念是弓分配——據他說這是初學者跟專業人士拉奏同樣曲目聽起來卻截然不同的關鍵原因。
這個概念我還無法用簡單幾個字概括，但我的確發現如果沒特別設計，很容易遇到接下來是長音或連弓段落，弓卻不夠用的尷尬狀況。
如果說管樂器因為呼吸的緣故必須控制好氣息分配，那弦樂器就是因為換弓的緣
最近老師開始耳提面命的概念是弓分配——據他說這是初學者跟專業人士拉奏同樣曲目聽起來卻截然不同的關鍵原因。
這個概念我還無法用簡單幾個字概括，但我的確發現如果沒特別設計，很容易遇到接下來是長音或連弓段落，弓卻不夠用的尷尬狀況。
如果說管樂器因為呼吸的緣故必須控制好氣息分配，那弦樂器就是因為換弓的緣
這幾次上課，曲目部分都是在練《刻在我心底的名子》的詮釋。音準跟節奏都不是大問題，比較難的部分算是弓分配與抖音的裝飾。
最有感的瓶頸算是樂句結尾的收尾，在比較敘事性的吟唱旋律當中，結尾的長音要淡淡地漸弱，不能戛然而止。聽起來很理所當然輕而易舉，實則不然，往往我以為自己有做到，經過老師重現給我聽才知道
這幾次上課，曲目部分都是在練《刻在我心底的名子》的詮釋。音準跟節奏都不是大問題，比較難的部分算是弓分配與抖音的裝飾。
最有感的瓶頸算是樂句結尾的收尾，在比較敘事性的吟唱旋律當中，結尾的長音要淡淡地漸弱，不能戛然而止。聽起來很理所當然輕而易舉，實則不然，往往我以為自己有做到，經過老師重現給我聽才知道
這幾周在練Mazas 練習曲，快速音群片段遇到瓶頸：速度快起來就無法維持運弓穩定筆直、上弓回位不足導致越拉越偏上半弓。
運弓筆直這點真是有點茫然，我如果對著鏡子放慢拍子，可以做得很標準，但是速度往上到一個程度就會開始沒有把音拉紮實，變成只點了音頭就鬆掉，運弓就會開始飄，特別是拉快速分解和弦的片段。
這幾周在練Mazas 練習曲，快速音群片段遇到瓶頸：速度快起來就無法維持運弓穩定筆直、上弓回位不足導致越拉越偏上半弓。
運弓筆直這點真是有點茫然，我如果對著鏡子放慢拍子，可以做得很標準，但是速度往上到一個程度就會開始沒有把音拉紮實，變成只點了音頭就鬆掉，運弓就會開始飄，特別是拉快速分解和弦的片段。
隔了半個月沒上課，今天拉抖音音階給老師聽，得到的回饋跟我預期相去不遠：前臂發力的比例要增加、每個抖音音符之間不要有空白準備休息時間。手臂抖音與手腕抖音的協同比例這點我覺得有牽涉到音樂性的個人解讀，但是抖音之間不要中斷這點完全說中我的痛點，我明白老師要求的是什麼，但好難做到。
經過老師的示範與解釋，
隔了半個月沒上課，今天拉抖音音階給老師聽，得到的回饋跟我預期相去不遠：前臂發力的比例要增加、每個抖音音符之間不要有空白準備休息時間。手臂抖音與手腕抖音的協同比例這點我覺得有牽涉到音樂性的個人解讀，但是抖音之間不要中斷這點完全說中我的痛點，我明白老師要求的是什麼，但好難做到。
經過老師的示範與解釋，
目前學了七個月左右，開始練習抖音，雖然我之前在大提琴上就有練到抖音，但畢竟是完全不同的拉奏姿勢，基本上差不多等於從頭開始；也不能說完全沒有幫助，關鍵的概念會掌握的比較迅速，例如放鬆的感覺、手臂抖動的幅度等等。
比起多年前，學小提琴時沒有正式學到抖音，純粹靠自己模仿亂抖，這次在中提琴上我完全遵守老師
目前學了七個月左右，開始練習抖音，雖然我之前在大提琴上就有練到抖音，但畢竟是完全不同的拉奏姿勢，基本上差不多等於從頭開始；也不能說完全沒有幫助，關鍵的概念會掌握的比較迅速，例如放鬆的感覺、手臂抖動的幅度等等。
比起多年前，學小提琴時沒有正式學到抖音，純粹靠自己模仿亂抖，這次在中提琴上我完全遵守老師
中提琴學齡截至目前為止大概是七個多月，絕對是初學者階段；然而由於我有大提琴的學習基礎，比起完全沒接觸過弦樂器的初學者，我的進步速度非常快，目前已經開始練習高把位以及抖音。
我之前就很好奇一個說法：中提琴就是大一些的小提琴，只是低五度，但是演奏方法幾乎一樣。身為實際學過兩種樂器的人，我得以親身驗證這
中提琴學齡截至目前為止大概是七個多月，絕對是初學者階段；然而由於我有大提琴的學習基礎，比起完全沒接觸過弦樂器的初學者，我的進步速度非常快，目前已經開始練習高把位以及抖音。
我之前就很好奇一個說法：中提琴就是大一些的小提琴，只是低五度，但是演奏方法幾乎一樣。身為實際學過兩種樂器的人，我得以親身驗證這
中提琴確實是相當冷門的樂器，不過我並非走了一大圈涉獵九種樂器後才與它結識；相反地，大概在重拾小提琴的時候我就注意到，有個樂器外型幾乎一樣但更大一些，音域也低了五度。
這裡就要提到我對於小提琴最困擾的一個點：E弦。誠然，小提琴極為擅長在E弦高把位奏出亮麗的快速音群，但是對我來說實在是太刺耳了，不僅僅
中提琴確實是相當冷門的樂器，不過我並非走了一大圈涉獵九種樂器後才與它結識；相反地，大概在重拾小提琴的時候我就注意到，有個樂器外型幾乎一樣但更大一些，音域也低了五度。
這裡就要提到我對於小提琴最困擾的一個點：E弦。誠然，小提琴極為擅長在E弦高把位奏出亮麗的快速音群，但是對我來說實在是太刺耳了，不僅僅
數了一下，除了學校音樂課必備的直笛以外，我學過的樂器目前應該有九種：法國號、小提琴、二胡、單簧管、長笛、鋼琴、大提琴、曲笛、中提琴。回憶這些年，才覺得自己好誇張，竟然可以經歷這麼多次學習跟放棄的心路歷程。
國小高年級參加管樂班，被指派吹法國號，心裡頗失望，因為當時是樂器外貌主義，偏好單簧管與長笛輕
數了一下，除了學校音樂課必備的直笛以外，我學過的樂器目前應該有九種：法國號、小提琴、二胡、單簧管、長笛、鋼琴、大提琴、曲笛、中提琴。回憶這些年，才覺得自己好誇張，竟然可以經歷這麼多次學習跟放棄的心路歷程。
國小高年級參加管樂班，被指派吹法國號，心裡頗失望，因為當時是樂器外貌主義，偏好單簧管與長笛輕
自從換了新琴，最擔心的事就是指距音準的適應速度。
昨天是換新琴後的第一次上課，老師在音準方面的指正跟先前還是差不多，並沒有特別嚴重，那我應該可以認為適應得還算不錯吧。目前比較苦手的算是第三把位的一指位置，雖然有泛音可以檢測，但是只能在開頭使用，拉奏中還是只能自己抓。
不得不說，這把16吋中提琴，
自從換了新琴，最擔心的事就是指距音準的適應速度。
昨天是換新琴後的第一次上課，老師在音準方面的指正跟先前還是差不多，並沒有特別嚴重，那我應該可以認為適應得還算不錯吧。目前比較苦手的算是第三把位的一指位置，雖然有泛音可以檢測，但是只能在開頭使用，拉奏中還是只能自己抓。
不得不說，這把16吋中提琴，
中提琴學齡屆滿一年，我要從初學的15.5吋琴升級到16吋琴，早上我預約了琴行，在預算範圍內賞了兩把歐料琴。
老闆帶我到試琴室，桌上放了兩把歐料琴，在我還沒開口前，他就說：「建議先考量音色的喜好，這兩把價位差不多，你可以先盲測。」我心想正有此意，接著便花了些時間分別試拉兩把歐料琴（以甲、乙暫代）去比
中提琴學齡屆滿一年，我要從初學的15.5吋琴升級到16吋琴，早上我預約了琴行，在預算範圍內賞了兩把歐料琴。
老闆帶我到試琴室，桌上放了兩把歐料琴，在我還沒開口前，他就說：「建議先考量音色的喜好，這兩把價位差不多，你可以先盲測。」我心想正有此意，接著便花了些時間分別試拉兩把歐料琴（以甲、乙暫代）去比
中提琴上課時間將屆滿一年；從第一次試上課的持琴、拉空弦，到這幾周老師讓我練巴哈無伴奏BWV1009的布雷舞曲以及韋瓦第的A小調協奏曲第一樂章，不能說程度進步快速，但至少可以感受出成長幅度。
可能受惠於我先前三年大提琴的學齡，在左手部分沒有遭遇太大挑戰，包含換把位及抖音都已經納入常規練習範圍了。前幾
中提琴上課時間將屆滿一年；從第一次試上課的持琴、拉空弦，到這幾周老師讓我練巴哈無伴奏BWV1009的布雷舞曲以及韋瓦第的A小調協奏曲第一樂章，不能說程度進步快速，但至少可以感受出成長幅度。
可能受惠於我先前三年大提琴的學齡，在左手部分沒有遭遇太大挑戰，包含換把位及抖音都已經納入常規練習範圍了。前幾
最近老師開始耳提面命的概念是弓分配——據他說這是初學者跟專業人士拉奏同樣曲目聽起來卻截然不同的關鍵原因。
這個概念我還無法用簡單幾個字概括，但我的確發現如果沒特別設計，很容易遇到接下來是長音或連弓段落，弓卻不夠用的尷尬狀況。
如果說管樂器因為呼吸的緣故必須控制好氣息分配，那弦樂器就是因為換弓的緣
最近老師開始耳提面命的概念是弓分配——據他說這是初學者跟專業人士拉奏同樣曲目聽起來卻截然不同的關鍵原因。
這個概念我還無法用簡單幾個字概括，但我的確發現如果沒特別設計，很容易遇到接下來是長音或連弓段落，弓卻不夠用的尷尬狀況。
如果說管樂器因為呼吸的緣故必須控制好氣息分配，那弦樂器就是因為換弓的緣
這幾次上課，曲目部分都是在練《刻在我心底的名子》的詮釋。音準跟節奏都不是大問題，比較難的部分算是弓分配與抖音的裝飾。
最有感的瓶頸算是樂句結尾的收尾，在比較敘事性的吟唱旋律當中，結尾的長音要淡淡地漸弱，不能戛然而止。聽起來很理所當然輕而易舉，實則不然，往往我以為自己有做到，經過老師重現給我聽才知道
這幾次上課，曲目部分都是在練《刻在我心底的名子》的詮釋。音準跟節奏都不是大問題，比較難的部分算是弓分配與抖音的裝飾。
最有感的瓶頸算是樂句結尾的收尾，在比較敘事性的吟唱旋律當中，結尾的長音要淡淡地漸弱，不能戛然而止。聽起來很理所當然輕而易舉，實則不然，往往我以為自己有做到，經過老師重現給我聽才知道
這幾周在練Mazas 練習曲，快速音群片段遇到瓶頸：速度快起來就無法維持運弓穩定筆直、上弓回位不足導致越拉越偏上半弓。
運弓筆直這點真是有點茫然，我如果對著鏡子放慢拍子，可以做得很標準，但是速度往上到一個程度就會開始沒有把音拉紮實，變成只點了音頭就鬆掉，運弓就會開始飄，特別是拉快速分解和弦的片段。
這幾周在練Mazas 練習曲，快速音群片段遇到瓶頸：速度快起來就無法維持運弓穩定筆直、上弓回位不足導致越拉越偏上半弓。
運弓筆直這點真是有點茫然，我如果對著鏡子放慢拍子，可以做得很標準，但是速度往上到一個程度就會開始沒有把音拉紮實，變成只點了音頭就鬆掉，運弓就會開始飄，特別是拉快速分解和弦的片段。
隔了半個月沒上課，今天拉抖音音階給老師聽，得到的回饋跟我預期相去不遠：前臂發力的比例要增加、每個抖音音符之間不要有空白準備休息時間。手臂抖音與手腕抖音的協同比例這點我覺得有牽涉到音樂性的個人解讀，但是抖音之間不要中斷這點完全說中我的痛點，我明白老師要求的是什麼，但好難做到。
經過老師的示範與解釋，
隔了半個月沒上課，今天拉抖音音階給老師聽，得到的回饋跟我預期相去不遠：前臂發力的比例要增加、每個抖音音符之間不要有空白準備休息時間。手臂抖音與手腕抖音的協同比例這點我覺得有牽涉到音樂性的個人解讀，但是抖音之間不要中斷這點完全說中我的痛點，我明白老師要求的是什麼，但好難做到。
經過老師的示範與解釋，
目前學了七個月左右，開始練習抖音，雖然我之前在大提琴上就有練到抖音，但畢竟是完全不同的拉奏姿勢，基本上差不多等於從頭開始；也不能說完全沒有幫助，關鍵的概念會掌握的比較迅速，例如放鬆的感覺、手臂抖動的幅度等等。
比起多年前，學小提琴時沒有正式學到抖音，純粹靠自己模仿亂抖，這次在中提琴上我完全遵守老師
目前學了七個月左右，開始練習抖音，雖然我之前在大提琴上就有練到抖音，但畢竟是完全不同的拉奏姿勢，基本上差不多等於從頭開始；也不能說完全沒有幫助，關鍵的概念會掌握的比較迅速，例如放鬆的感覺、手臂抖動的幅度等等。
比起多年前，學小提琴時沒有正式學到抖音，純粹靠自己模仿亂抖，這次在中提琴上我完全遵守老師
中提琴學齡截至目前為止大概是七個多月，絕對是初學者階段；然而由於我有大提琴的學習基礎，比起完全沒接觸過弦樂器的初學者，我的進步速度非常快，目前已經開始練習高把位以及抖音。
我之前就很好奇一個說法：中提琴就是大一些的小提琴，只是低五度，但是演奏方法幾乎一樣。身為實際學過兩種樂器的人，我得以親身驗證這
中提琴學齡截至目前為止大概是七個多月，絕對是初學者階段；然而由於我有大提琴的學習基礎，比起完全沒接觸過弦樂器的初學者，我的進步速度非常快，目前已經開始練習高把位以及抖音。
我之前就很好奇一個說法：中提琴就是大一些的小提琴，只是低五度，但是演奏方法幾乎一樣。身為實際學過兩種樂器的人，我得以親身驗證這
中提琴確實是相當冷門的樂器，不過我並非走了一大圈涉獵九種樂器後才與它結識；相反地，大概在重拾小提琴的時候我就注意到，有個樂器外型幾乎一樣但更大一些，音域也低了五度。
這裡就要提到我對於小提琴最困擾的一個點：E弦。誠然，小提琴極為擅長在E弦高把位奏出亮麗的快速音群，但是對我來說實在是太刺耳了，不僅僅
中提琴確實是相當冷門的樂器，不過我並非走了一大圈涉獵九種樂器後才與它結識；相反地，大概在重拾小提琴的時候我就注意到，有個樂器外型幾乎一樣但更大一些，音域也低了五度。
這裡就要提到我對於小提琴最困擾的一個點：E弦。誠然，小提琴極為擅長在E弦高把位奏出亮麗的快速音群，但是對我來說實在是太刺耳了，不僅僅
數了一下，除了學校音樂課必備的直笛以外，我學過的樂器目前應該有九種：法國號、小提琴、二胡、單簧管、長笛、鋼琴、大提琴、曲笛、中提琴。回憶這些年，才覺得自己好誇張，竟然可以經歷這麼多次學習跟放棄的心路歷程。
國小高年級參加管樂班，被指派吹法國號，心裡頗失望，因為當時是樂器外貌主義，偏好單簧管與長笛輕
數了一下，除了學校音樂課必備的直笛以外，我學過的樂器目前應該有九種：法國號、小提琴、二胡、單簧管、長笛、鋼琴、大提琴、曲笛、中提琴。回憶這些年，才覺得自己好誇張，竟然可以經歷這麼多次學習跟放棄的心路歷程。
國小高年級參加管樂班，被指派吹法國號，心裡頗失望，因為當時是樂器外貌主義，偏好單簧管與長笛輕