羅大佑

自小就喜歡的歌手羅大佑，他啟蒙我對音樂抗辯社會的吶喊！2020年《宜花東鹿》五場戶外演唱會，第一場從鹿港開始逆時針環台演出，聽著一首又一首兒時就烙印在心的經典之作，聽著轉場時訴說的口白，流行音樂不是芭樂歌曲，往往代表那個世代的生命力，而那個時候年幼的我，居然聽的懂哀傷控訴的無奈⋯

最近寫作乏人問津，辛辛苦苦打上一兩千個字，觀看的卻寥寥無幾，不過這早在我的料想之中，畢竟我的寫作太個人性，缺少一種和社會共鳴互動的風格，這種講究個人化、不講究市場性的態度逐漸讓自己成為一個冷門商品，不過我並不在意，我又不靠這吃飯。 我一直試圖將生命中的美好時代復刻出來，讓自己重溫，也讓一些人能夠了

看他在臺上唱的是︰「臺北不是我的家，我的家鄉沒有霓虹燈，鹿港的清晨，鹿港的黃昏，徘徊在文明裏的人們⋯⋯」 自己人生唱的卻是︰「森林不是我的家，我的家鄉有霓虹燈，森林的清晨，森林的黃昏，空山不見人的人們⋯⋯」

1983年羅大佑出版第二張專輯《未來的主人翁》，那年12歲，正是大人口中未來的主人翁。而今馬齒徒長，默默成為半百的中年男子，鎮日「走過林立的高樓大廈穿過那些擁擠的人」，身處「一個現代化的都市泛起一片水銀燈」，還有一個個大、小面 LED 廣告燈牆的街頭。

感謝方格子好友 熱心告知專訪介紹1的網頁連結有問題，因此重新將文章另行編寫一次，但為了保留第一篇文章的留言，並未將文章刪除，特此告知！ 小燕有約是飛碟電台最經典的製作 兩個跨時代的名人，在製作單位的安排下見面了，這不是他們第一次見面，而是將過去歌壇30多年的時間線串聯起來，所帶來的閃亮記憶.....

兩個跨時代的名人，在製作單位的安排下見面了，這不是他們第一次見面，而是將過去歌壇30多年的時間線串聯起來，所帶來的閃亮記憶與回顧；當主持長青樹張小燕對上歌壇的革命者羅大佑，會有怎樣精彩的內容呢？

2023.7.14（五）由文化部指導、國父紀念館主辦，由全民大劇團演出的《仁愛路六號》（文化部國家語言發展方案支持-台語之美專屬包場）的演出，僅此一場，有幸我能到場欣賞（就在想若非台語之美版，有何不同？） 實際上我沒看過非台語之美版（即2022年為慶祝國父紀念館，以下簡稱國館，50週年大戲），但因

之乎者也 此篇主觀的角度會較多 因此不會絕對客觀 1982年的專輯 打破民歌韻律有節奏的框架 民歌也宣告著注定被一股黑色浪潮所吞噬 而我給這首跨時代的突破的專輯 4.5/5分 首先曲調的編排非常大膽地採用 開頭的鐘聲，有一種對著民歌所敲 這一敲，強而有力同時也帶著自信 向民歌正式宣戰，流行音樂的浪潮

「無論現在、過去或未來，國家都是人民的。」

此文是針對描述歷史過往來編寫，並無個人主觀立場 橫跨民歌，流行音樂的羅大佑也與流行音樂歷史上有重大關聯 以及與流行音樂的發展史有關 同時羅大佑的歌曲，非常地看聽者的主觀影響 換句話說:就是呈現兩極化的現象 但，我想或許不見得每個人都會喜歡他的歌曲 不過我們不可否認，流行音樂史中一定會有它的身影出現