李欣恬｜方格子 vocus

李欣恬

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「我原本不知道我是否喜歡布拉姆斯，我也不知道您是否能來，」西蒙說，「請您相信，您喜歡不喜歡布拉姆斯，對我都無所謂。」—— 莎岡《你喜歡布拉姆斯嗎》專頁：https://www.facebook.com/Kinderszenen/

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由新到舊

為文化奧運打頭陣！國家交響樂團歐巡最終場國家交響樂團（NSO）2024歐洲巡迴演出在法國時間4月13日晚間於歷史悠久的香榭麗舍劇院（Théâtre des Champs-Élysées）劃下句點，為此行譜下完美樂章。巴黎是2024奧運的舉辦地點，台灣今年也預計有百位表演藝術工作者將參與文化奧運；國家交響樂團此趟行程，無疑地是為

我來自台灣 2024歐巡倒數第二站來到位於漢諾威的圓頂音樂廳，這是全德國最大的音樂廳。今天我的座位左右剛好都是當地觀眾，左邊有一對夫妻主動和我搭話，聊到我來自台灣，那名先生問我：「你對於你們兩岸的政治局勢，會不會感到焦慮？」我說：「有一點擔心，但是我不害怕，台灣人也不會害怕。」那位先生也說，希望一切和平

指揮家呂紹嘉與NSO在漢諾威重逢國家交響樂團（NSO）2024歐巡來到倒數第二站、位於漢諾威的圓頂音樂廳，這是全德國最大的古典音樂廳（ Kuppelsaal），現場除了當地觀眾滿座，還有不少來自台灣在音樂院求學的學子前來聆聽，NSO前音樂總監呂紹嘉也和妻子杜文惠前來欣賞演出，會後他表示非常感動

2024國家交響樂團歐巡-法國《解放報》報導李元貞《美濃之道》 2024國家交響樂團歐巡最後一站將到法國香榭麗舍廳，在此之前，法國《解放報》的記者特別跑一趟台灣，和作曲家李元貞到她作品《美濃之道》的靈感發想的地方美濃參觀。《解放報》描述，現年43歲的李元貞，是台灣目前最受矚目的女性作曲家之一，她的作品以思考聲音、時間和空間概念的方式聞名，並深受東方藝術和

浪漫之夜來自台灣小提琴家黃俊文德國演出樂評國家交響樂團2024年歐巡德國場的第一場布倫什外格，會後獲得《布倫什外格報》評論，形容其以輝煌的表演征服了布倫什外格，內文提及小提琴家黃俊文選擇了廣受歡迎的柴可夫斯基小提琴協奏曲，「其演奏細膩芬芳，沒有誇張的開場白和標誌性的旋律表現，而是著重在力度和音色的細微差別。」《布倫什外格報》提及

在柏林愛樂廳遇見魏德曼和老大師柏林愛樂駐館音樂家、作曲家約爾格‧魏德曼 (Jörg Widmann) 在今年底會和國家交響樂團合作。昨晚到柏林愛樂廳欣賞由魏德曼、小提琴家麗莎·巴蒂亞什維利 (Lisa Batiashvili)帶領多位新生代音樂家一起演出的音樂會，作品內容多為現代樂作品。魏德曼在會後

邊巡演邊帶娃！卡蒂雅．布尼亞季什維莉愛女兒萌翻全場女性鋼琴家經常被詢問到如何平衡音樂事業和家庭，近期和國家交響樂團巡演的法籍喬治亞鋼琴家卡蒂雅．布尼亞季什維莉，就示範了如何邊帶娃邊巡演，舉手投足之間都顯露著母愛。國家交響樂團在德國時間9日於漢堡易北愛樂廳彩排，當時卡蒂雅正在和樂團排練柴可夫斯基的第一號鋼琴協奏曲，她的先生帶著一歲女兒

來自台灣！國家交響樂團首登易北愛樂廳 2100名觀眾起立鼓掌李欣恬／德國漢堡報導今（德國時間9日）晚來自台灣的國家交響樂團（NSO)，創下台灣交響樂團團隊首登漢堡易北愛樂廳演出的紀錄，現場滿座，觀眾從上半場的鋼琴家卡蒂雅·布尼亞季什維利的鋼琴協奏曲演奏結束，到下半場最後一首曲目德佛札克的第八號交響曲後與兩首安可曲，全場2100名觀眾皆激動地起立鼓掌。

回到成長的地方！馬寇爾是這樣練成的李欣恬／德國漢諾威報導在德國裡的第一場音樂會結束後，國家交響樂團音樂總監準・馬寇爾回到他的母校漢諾威音樂學院，全名漢諾威音樂、戲劇與媒體學院（Hochschule für Musik, Theater und Medien Hannover），這裡也是孕育許多音樂家的學校，和台灣也很

【2024NSO歐巡】國家交響樂團2024歐巡德國首場黃俊文獻演最親密的曲子國家交響樂團2024年歐巡，才剛完成三場在瑞士的演出，馬不停蹄的團隊，今由音樂總監準・馬寇爾帶領，在德國時間7日晚間在德國布藍什外格國家劇院完成演出，獨奏小提琴家黃俊文也獻演四大小提琴協奏曲之一的柴可夫斯基小提琴協奏曲，他表示，這是他音樂道路上最親密的作品，從早年的學習到找到表達這首作品的方

【專訪】彈琴應是自然且快樂地展現自己鋼琴家橫山幸雄蕭邦鋼琴大賽得主橫山幸雄在疫情後再度來台，他表示，疫情三年間大家都待在家裡，形成一種慣性，工作完會直接回家，但人是慣性的動物，他相信人們回到音樂廳的習慣，有天也能回來。作為音樂家，他認為彈琴應當要自然且快樂地展現自己，就像日常生活中的吃飯喝水一樣自在。橫山幸雄出生於1971年，畢業於

【專訪】音樂家像蜜蜂一樣勤勞——小提琴家班哲明・比爾曼美國寇帝斯音樂院最年輕教授、小提琴新星班哲明．比爾曼（Benjamin Beilman）再度來台，本周末將和台北市立交響樂團演奏康戈爾德小提琴協奏曲。班哲明表示，他5歲開始學琴，家裡是姊姊先開始學，他常常聽著姊姊練琴聲，隨後也跟進學習，「我很享受拉琴的感覺，爸媽雖然沒有特別希望我們當

【側寫】鋼琴家陳宏寬口中「最偉大的鋼琴家」-范特捷・盧卡斯享譽國際的台灣鋼琴家陳宏寬，長期沒在媒體前說話，最近現身面對鏡頭，談的不是自己，而是伊莉莎白女王大賽首獎得主、捷克鋼琴家范特捷・盧卡斯，在陳宏寬口中，盧卡斯是「當今世上最偉大的鋼琴家」，鋼琴家稱讚鋼琴家，我見到陳宏寬作為音樂家的氣度，同時也十分好奇盧卡斯的演奏。范特捷的雙親都是鋼琴家，自小他

電影《紅雀》你的身體不是你的身體　絕對不是為了馬林斯基，而是為了收心，周末把之前在飛機上看不完的電影《紅雀》一口氣看完了，然後就順手轉到《國務卿女士》第四季的第一集，也剛好上演著美方要收編一名俄國間諜作為自己的人手，正在做測謊，明明是不同的作品，但怎麼會這麼連戲啊。　很欣賞《紅雀》女主角為了劇中波修瓦大劇院芭蕾女伶獨舞段落的努

我聽福爾摩沙四重奏福爾摩沙四重奏是享譽國際的音樂團體。　就西方音樂史的發展脈絡，弦樂四重奏編制之所以誕生，是始於啟蒙時代，人們開始展現個人思考，並鼓勵彼此傾聽，試圖打破階級，不管是在音樂或思想上，都期望有更為平等的對話與溝通。　今晚徹底被福爾摩沙四重奏圈粉，每一個樂段都是如此引人入勝，蕭士塔高維契像是賣火柴的小女

遲到的粉絲，麥可傑克森逝世10周年　因為一部帶有惡意的紀錄片，讓我在2019年，正式成為麥可傑克森的粉絲。　我看了大量相關報導，那些誣陷他的人，那些為捍衛他的人所說的證詞，世人對他的誤解，其實都間接顯示出他是一個多麼好的人，他對世界給出了多大的愛，而世界卻仍是給予他沉重的一擊。　另一部紀錄片裡，記錄的是他演唱會的排練過程，為了

聆聽的不可能　音樂會現場的小插曲。　一名坐在身障區的觀眾，身上應該是帶有簡易的維生監測器，演出中途，響了起來，聲響很微弱、很規律，在安靜的樂段，容易被突顯出來，大約響了一首鋼琴性格小品的時間，引發觀眾不耐與騷動，服務人員前來，準備帶他出場，他臉上透露出失望的神情，卻也知道，自己不得不離席。　近年來，不管是

女神阿格麗希過生日　祖孫四手聯彈同樂鋼琴家阿格麗希日前在日本別府阿格麗希音樂節，和孫子大衛．陳（David Chen）同台演出四手聯彈，祖孫二人博得滿堂彩。（摘自臉書）　鋼琴女神阿格麗希剛過完78歲大壽，日前在日本別府阿格麗希音樂節，和孫子大衛．陳（David Chen）攜手出擊，四手聯彈演奏拉威爾《鵝媽媽組曲》裡的第三首〈瓷娃娃的

百歲大提琴家　喬治．奈克魯格過世美國大提琴家喬治．奈克魯格是承襲20世紀演奏的代表人物之一。（摘自網路）　找資料時才發現美國大提琴家喬治．奈克魯格在三月時過世了，他是Emanuel Feuermann學生，也是傳承20世紀演奏法的代表人物之一。　喬治．奈克魯格（George Neikrug）曾擔任巴爾的摩交響樂團、哥倫比亞交響

有如真人版《進擊的鼓手》湯瑪斯．蘭奧地利爵士鼓樂家湯瑪斯‧蘭鼓藝千變萬化，一人就可以撐起一整場音樂會。（擊樂文教基金會提供）　今年國際打擊樂節來了一位爵士鼓手湯瑪斯．蘭，吸引我的目光，找了一下他的演奏影片，真是淋漓盡致的表演，和電影《進擊的鼓手》沒什麼兩樣。　探問了一下朋友，得知湯瑪斯．蘭，過去曾來台灣舉辦小型演奏會，今年則是首

恭賀胡東瀚、馬鈺　獲泰勒曼大賽首獎德國泰勒曼古樂大賽日前揭曉，繁音樂集獲得首獎，其中有兩位成員胡東瀚（右一）、馬鈺（左二）來自台灣。（© ronhartmann.com，摘自網路）　這個獲獎資訊來得低調，有如古樂與現代人的關係，安靜而低調。　旅歐台灣古樂新銳胡東瀚、馬鈺，和繁音樂集（Le Jonc Fleuri）樂團夥伴日前獲德

爵士女伶陳若玗：好夥伴要能一起吃披薩爵士女伶陳若玗，是索尼唱片簽約藝人，也是史坦威名人堂藝術家。（索尼音樂提供）　這期在Par表演藝術雜誌上寫了爵士樂手陳若玗，意外發現原來她是曉明女中學姐，即使是索尼全球發片的簽約藝人、史坦威名人堂藝術家，但她也曾自我懷疑，將自己封閉起來，終究還是來自嚴厲的自我要求。　訪談中最有趣的是，聊到怎麼找

那些年，音樂會裡的神救援　今晚國家演奏廳的觀眾有了一個魔幻的夜晚，日本小提琴家成田達輝與旅歐鋼琴家李昀陽為觀眾演出一系列精彩的曲目，然後，就在最後一首葛利格第二號小提琴奏鳴曲第一樂章時，成田達輝的E弦斷了，演出正當精彩，卻不得不暫停。　小提琴家到後台換弦時，發現沒備弦，透過鋼琴家向觀眾詢問：「冒昧請問在場誰有弦？」古典

台北遇見成田達輝：「我從小就琴不離身。」2018年夏天，成田達輝與李昀陽在台北城中教會舉行音樂會，現場氣氛熱絡。　去年夏天，台北有三場私人屬性高且別緻的音樂會，在熱鬧的城市裡祕密舉行，那是來自屢獲國際大賽獎項的日本小提琴家成田達輝和旅歐鋼琴家李昀陽，一場是李昀陽的獨奏會，一場是兩人二重奏音樂會，另一場則是在都會裡的某座小音樂廳，前者現場

祝布拉姆斯生日快樂郵票上的布拉姆斯。　有鑑於某金牛男生日快到了，特來寫廢文祝賀。　在咖啡店寫稿，邊聽布拉姆斯第二號鋼琴曲的第四樂章，邊回想上午老師提到的彩蛋和巧思，自由的心靈，藏不住的心思，身體和雙腳不自覺順著音樂裡的連結動機舞動，聽見以前不曾聽見的世界，腦海自動浮現某人寫曲且反映在譜上，油然而生心境小劇場。

再聽劉韋志的朱雀之火衛武營TIFA當代音樂平台日前由指揮家廖曉玲帶領香港創樂團，演出多首海內外新創作品。（衛武營當代音樂平台提供）　2014年初，我在睡夢中夢見兩個字「朱雀」，不久後，作曲家劉韋志跟我說他正在寫一首曲子和「朱雀」有關，那年底，他完成了《朱雀之火》，隔年，他以這首作品拿下美國波士頓大學主辦的ALEA

黎煥雄遇見杜蘭朵，黎氏風格的互文之處黎煥雄和簡文彬攜手合作的歌劇《杜蘭朵》，國人總算有機會在台欣賞。　週三晚前往高雄衛武營國家藝術中心欣賞台德共製歌劇作品《杜蘭朵》彩排場，這部由作曲家普契尼所譜寫的膾炙人口之作，已有許多經典版本。2015年，衛武營國家藝術文化中心與德國萊茵歌劇院攜手共製，由指揮家簡文彬擔任指揮、劇場導演黎煥雄執導，

命運之弦—《交響人生》《交響人生》劇照（山水國際娛樂股份有限公司提供）這是9年前的老編老喬要我寫的文章，那時我們做著一份很fancy的雙週報刊物，專門介紹國內外音樂動態，那份雙週報不在了，老喬也已遠遊不在了，重讀這篇文章，能和9年前的自己接軌，也憶起那段在編輯部的時光。謝謝他那時為我開啟一小欄的專欄，那時為了寫這單元，

春日正好，進音樂廳聽音樂會吧年少的布拉姆斯日子是奇妙的，不知何原因，每年春日總教人特別疲憊，特別想去音樂廳聽音樂會，也許會聽到睡著，卻也是一種享受，讓音樂洗過自己，我總能在對的時間睜開眼睛，為台上音樂家鼓掌。而在意識漫遊的狀態下聽音樂，總能有特別的收穫和禮物，作為一整年度的支撐，這已經成為我生命裡不成文的儀式，每年在三月份

為電影《鋼琴教師》配樂演奏的鋼琴家辛特戶柏來台奧地利國立維也納音樂與表演藝術大學鋼琴教授辛特戶伯，是少數跨越學界和業界的鋼琴家，近年他在亞洲地區相當活躍，日本、台灣都可見到他的演奏身影。（陳藝堂攝影，尼可樂藝術提供）　電影《鋼琴教師》裡描述一名情感極為壓抑的鋼琴女老師，自小在母親嚴厲管教之下，她的外在表現得體、端莊又賢淑，平時在維也納音樂大學

南音遇見李勁松香港音樂人李勁松以南音、電音、舞蹈、影像和詩歌等素材結合而成的演出現場。　一位創作者的作品模樣，並不必然和他的成長背景有所關聯，就像香港音樂人李勁松，即使是從小在南音的故鄉泉州成長，現在他將電音作品和南音相結合，回溯起來，最初他是先從崑曲領域，才進而感受到南音之美，並重拾和南音的連結。　「南音對

西岸遇見李元貞作曲家李元貞本周末返台發表NSO委創作品《西岸》。如何描繪一座島嶼的模樣？作曲家李元貞選擇從她所熟悉的「西岸」開始，作一場曖昧朦朧卻又極其寫實的聲響書寫。從小在台灣西岸台南成長、現也居住於美國西岸城市的李元貞，在一次的海灘旅行中，從冰冷的海水沖上雙腳的片刻裡，捕捉創作靈感，成為管弦樂新作《西岸》

一個包容多元個體的社會，大海啊故鄉能給答案嗎？　誠品台中港店即將開幕，主打書店和海景相依的新聞，讓我想起小時候參加學校合唱團的經驗，最難忘的曲子就是《大海啊故鄉》，馬上在網路上尋找連結，也很幸運地找到了非常符合童年時期情境的畫面，連服裝的配色都

音樂的英雄之旅，記祖賓．梅塔在台中82歲的指揮家祖賓．梅塔來台為79歲的指揮家楊頌斯代班，和巴伐利亞愛樂將從南演到北，所到之處，樂迷皆大呼過癮。圖為祖賓．梅塔於高雄排練現場。（台中國家歌劇院提供）　今晚在非常近的距離，看著原本高大魁

我的古典音樂過去未來現在式82歲的指揮家祖賓．梅塔來台為79歲的指揮家楊頌斯代班，和巴伐利亞愛樂將從南演到北，日前演出，樂迷大呼過癮。圖為祖賓．梅塔於高雄排練現場。（台中國家歌劇院提供）　古典音樂的美好年代，是否正在一點一滴

衝撞生命之牆的狂喜之舞－謝克特「無盡的終章」　我們時時刻刻活著，也分分秒秒正在死去，一如謝克特所言，這部作品，是在艱難的時局裡，為歡慶生命而作。畢竟光才能造就陰影，黑暗就只是黑暗而已。（所以他煙才打那麼厚，讓光這樣好看嗎？）　舞者詩意性而連貫的肢體，時而暴烈、時而輕盈，但始終保持在某種特定頻率上，我認為那不是為了能量的積累，相反地，是

【藝評】當誰踏上月球？一次視角轉換的驚奇對於一名有懼高症的觀眾而言，坐在河床劇團所特殊打造的高台上看戲，是一次戰戰兢兢的體驗。除了高度令人恐懼，同時也深怕那欄杆輕輕一碰，人就要掉下舞台區，即使知道不太可能會掉下去，但這樣子的驚恐感，也

【樂評】食驗即興的味道－聽覺與味蕾聯覺的可能性「聯覺」（Synesthesia）是心理學名詞，又稱為「共感」，描述人類的感官在接收到特定刺激時，會不自覺地產生另一種感官和認識；例如：聽見某段音樂，能聯想到某個顏色；又或者是看見某個數字，就不自覺

【專訪】師承小澤征爾，他24歲才轉指揮，歌劇、舞劇一手抓　烏克蘭大劇院首席指揮密克拉．迪亞杜拉首次來台，和NSO國家交響樂團即將在下周合作演出全本芭蕾舞劇《天鵝湖》和《睡美人》，指揮過許多交響樂團的他表示：「NSO的表現非常專業、傑出，對音樂的反應非常敏

【短評】一冷一熱之間，音樂上的雙生火焰：初聽葉哲睿和中村太地曾獲大阪國際音樂大賽維也納區首獎的小提琴家葉哲睿和拿下多樣國際大獎的日本小提琴家中村太地，兩人是在維也納求學時期的同窗好友，兩人昨日（5月日）在台灣嘉義市文化局演藝廳同台，演奏巴哈d小調雙小提琴

【觀察】鋼琴家也需要走入人群　盧易之的音樂進化論（2）　蕭邦的詼諧曲，一點也不詼諧，他賦予詼諧曲全新的面貌和內容，在輕快、華麗的樂章之間，埋藏他內心的憂鬱之苦，以及訕笑、挖苦世事的悲涼，這麼說來，蕭邦的詼諧曲是情感豐沛的，並揭露其赤裸本心。布拉姆

【觀察】古典音樂加上本土民謠　盧易之的音樂進化論（1）今年3月在台南孔廟有一場別緻的演出，鋼琴家盧易之在草地上一連演奏多首台灣民謠改編曲，熟悉的旋律、古典鋼琴演奏技法，加上多變的和弦聲響，讓原本來來去去觀光的人們，都停下腳步，坐下來聆聽。　盧易之是多

【樂評】當古典音樂不死，還更迷人　2003年，英國作家諾曼．萊布雷希特出版《誰殺了古典音樂》一書，紅極一時，探討現今古典音樂產業中，古典音樂明星的多元塑造，這樣的作法，對音樂本質的建立，是否多有助益？對於古典音樂聽眾的培養，

【樂評】當邊界消融、東西交融的可能性：評台灣品仔仙V.S. 歐洲魔笛——陳中申與德國皮亞佐拉三重奏　西方長笛和中國笛，雖然都是橫著吹的樂器，外型看起來也頗為相似，但卻分屬於完全不同律制與器樂分類的樂器，能以同一種調性同台演奏，並不是件容易的事情，仰賴的是演奏者移調的實力，以及對於樂器的熟悉

【樂評】來自傳統的反響與回聲《3 X 3計畫：異常返響》這是一場明亮可喜的音樂會，明亮的是，新世代音樂家們，勇於發出了他們的時代之聲；可喜的是，新世代音樂家們對於聲響的想像力，以一種「規範裡的自由」模式，大膽而多元，並渴望透過自身創意，和觀眾接軌，亦成功

【樂評】19世紀歐洲沙龍音樂會再現的可能性：評盧易之臺灣民謠音樂會－春之民謠在台南 19世紀古典音樂家李斯特於名流貴族家中客廳、會客室所舉行的鋼琴獨奏會，蔚為一股風潮，眾人沉浸於音樂家的個人魅力，也聆聽其音樂即興演奏的風采。這樣的場景，或許也能從19世紀的歐洲，挪到了台南的孔