觀點

文化生活

創作

久沒用電腦寫東西，打開網誌還真不知道要寫些什麼。上禮拜在掛川圖書館一口氣手寫了四頁的信，到最後一頁的時候力氣放盡了，寫到不知道在寫什麼。寫作要一氣呵成所需要的精神力還真不少，不習慣寫的人可能寫個一千字就寫不下去，頭腦開始混亂，開始分心了。就算是習慣寫的普通人，手寫到三千字之後也可能會崩壞。要扎扎實實地把命題及情感都連結在一起，手寫超過三千字真的很難，電腦打的話我目前可以到七千字，只是這極限好像已經很多年了，還沒辦法突破。我覺得在青春期的某段時間裡深深的受到某任女友的影響，做什麼事都不能服輸，不斷的逼迫自己，這種做法的確是成長沒錯，但同時也會給自己帶來很大的壓力，沒辦法好好的度過每一天，特別是天份不夠的我。我到現在都仍維持這種習慣，對於想做的事就不斷的逼迫自己，也了解到我在各方面的極限。我不像她一樣對任何事都有絕佳的天份。在那個外觀底下，一般人很難了解充滿著她的生活的東西會是什麼吧。
這一個月都在玩效果器，原本要寫的第三篇一直沒有開始，我想我會不會早就忘了那個感覺。要下筆的時候一定要讓自己重回兩個月前的情緒，我不知道現在還能不能回到那時的感覺，在雪夜的長野車站擁抱，在放晴的松本牽手散步，還有最後在月台的離別，一直在外面盯著車廂內的我，直到電車開到看不見的地方。過了一個月，我也忘了那兩篇的場景和人物對話的安排，藏了一些伏筆準備在最後一篇將它們連接起來，完整陳述我想表達的熟悉的感覺。我怕我又是想要寫很多東西在同一篇裡面，可是到最後又變得很薄弱，如果不是作者本人跟讀者導讀的話，讀者似乎也看不出我每段安排的用意。寫第三篇的時候一定還要將前兩篇完整的看完，我覺得真的需要將自己拉進去那個情緒裡面，我沒把握是否還能這樣逼迫自己，有些時候確實是已超出我能力範圍了。
後來我沒撐到三個月之後，我就買了音箱。我有點忍受不了每次都要line in進去電腦接耳機把聲音導出來，或是用娛樂性的喇叭，那軟軟的全頻域單體，開reverb的時候整個共鳴太嚴重。給樂器專用的音箱真的跟一般娛樂性播放喇叭很不同，當初還傻傻的以為先用喇吧當音箱，稱三個月之後再說，結果撐不到一個月就受不了了。效果器的細節需要透過音箱才能完美呈現，如果我再多串空間系效果器的話，目前這個喇叭似乎聽不太出來差異性，這樣就沒有娛樂的效果了。寫完第二篇之後的生活，就是下班之後每天都在彈琴，毫無目的的亂彈，偶爾聽到某些喜歡的歌的編曲就抓一下。對喜歡的東西，如果能夠實際去接觸的話，會更能知道那些東西在做什麼，欣賞的角度也會跟著改變，就像看小說會無意識的研究人物出場及場景對話的安排，還有作者用什麼方式呈現整本書的核心主軸。之前常聽live時，就想知道音牆要如何構成，可是那時候還沒有這些設備可以玩，沒有實際動手過就沒有感覺。希望我在以後能夠自己做出想要的音牆，我覺得那是另一種遼闊且壯碩的美感，只要是人就應該來感受具有顏色的聲音帶來的感動，這種聲音是最直接的， 是日常生活不會出現的美感。這十幾年的效果器，不少功能是超越自然發聲的原理，也就是不會存在在現實生活上，跟視覺的細膩程度不同，是完完全全人工創造出來的聲響。後天在去掛川買個ＲＣ2，效果器就告一個段落了，之後再看情況要不要把前面的破音單顆換成綜合效果器，其實這樣就已經足夠了。兩個reverb兩個delay還有hold跟loop，我看youtube上面的樂手，有些整盤都串空間效果器，那調整的功力看起來很需要花時間來摸索，似乎就像大家說的，玩ambient靠的就是感覺，換句話說就是天份，沒人教得來，因為每個動作都對，但如何構成一幅完美的聲音圖案就必須要靠想像。最近要寫作文又要玩效果器又要讀小說。生活真的很累。

久沒用電腦寫東西，打開網誌還真不知道要寫些什麼。上禮拜在掛川圖書館一口氣手寫了四頁的信，到最後一頁的時候力氣放盡了，寫到不知道在寫什麼。寫作要一氣呵成所需要的精神力還真不少，不習慣寫的人可能寫個一千字就寫不下去，頭腦開始混亂，開始分心了。就算是習慣寫的普通人，手寫到三千字之後也可能會崩壞。要扎扎實實地把命題及情感都連結在一起，手寫超過三千字真的很難，電腦打的話我目前可以到七千字，只是這極限好像已經很多年了，還沒辦法突破。我覺得在青春期的某段時間裡深深的受到某任女友的影響，做什麼事都不能服輸，不斷的逼迫自己，這種做法的確是成長沒錯，但同時也會給自己帶來很大的壓力，沒辦法好好的度過每一天，特別是天份不夠的我。我到現在都仍維持這種習慣，對於想做的事就不斷的逼迫自己，也了解到我在各方面的極限。我不像她一樣對任何事都有絕佳的天份。在那個外觀底下，一般人很難了解充滿著她的生活的東西會是什麼吧。

這一個月都在玩效果器，原本要寫的第三篇一直沒有開始，我想我會不會早就忘了那個感覺。要下筆的時候一定要讓自己重回兩個月前的情緒，我不知道現在還能不能回到那時的感覺，在雪夜的長野車站擁抱，在放晴的松本牽手散步，還有最後在月台的離別，一直在外面盯著車廂內的我，直到電車開到看不見的地方。過了一個月，我也忘了那兩篇的場景和人物對話的安排，藏了一些伏筆準備在最後一篇將它們連接起來，完整陳述我想表達的熟悉的感覺。我怕我又是想要寫很多東西在同一篇裡面，可是到最後又變得很薄弱，如果不是作者本人跟讀者導讀的話，讀者似乎也看不出我每段安排的用意。寫第三篇的時候一定還要將前兩篇完整的看完，我覺得真的需要將自己拉進去那個情緒裡面，我沒把握是否還能這樣逼迫自己，有些時候確實是已超出我能力範圍了。

後來我沒撐到三個月之後，我就買了音箱。我有點忍受不了每次都要line in進去電腦接耳機把聲音導出來，或是用娛樂性的喇叭，那軟軟的全頻域單體，開reverb的時候整個共鳴太嚴重。給樂器專用的音箱真的跟一般娛樂性播放喇叭很不同，當初還傻傻的以為先用喇吧當音箱，稱三個月之後再說，結果撐不到一個月就受不了了。效果器的細節需要透過音箱才能完美呈現，如果我再多串空間系效果器的話，目前這個喇叭似乎聽不太出來差異性，這樣就沒有娛樂的效果了。寫完第二篇之後的生活，就是下班之後每天都在彈琴，毫無目的的亂彈，偶爾聽到某些喜歡的歌的編曲就抓一下。對喜歡的東西，如果能夠實際去接觸的話，會更能知道那些東西在做什麼，欣賞的角度也會跟著改變，就像看小說會無意識的研究人物出場及場景對話的安排，還有作者用什麼方式呈現整本書的核心主軸。之前常聽live時，就想知道音牆要如何構成，可是那時候還沒有這些設備可以玩，沒有實際動手過就沒有感覺。希望我在以後能夠自己做出想要的音牆，我覺得那是另一種遼闊且壯碩的美感，只要是人就應該來感受具有顏色的聲音帶來的感動，這種聲音是最直接的， 是日常生活不會出現的美感。這十幾年的效果器，不少功能是超越自然發聲的原理，也就是不會存在在現實生活上，跟視覺的細膩程度不同，是完完全全人工創造出來的聲響。後天在去掛川買個ＲＣ2，效果器就告一個段落了，之後再看情況要不要把前面的破音單顆換成綜合效果器，其實這樣就已經足夠了。兩個reverb兩個delay還有hold跟loop，我看youtube上面的樂手，有些整盤都串空間效果器，那調整的功力看起來很需要花時間來摸索，似乎就像大家說的，玩ambient靠的就是感覺，換句話說就是天份，沒人教得來，因為每個動作都對，但如何構成一幅完美的聲音圖案就必須要靠想像。最近要寫作文又要玩效果器又要讀小說。生活真的很累。

0511雜記

你可能也想看