影音導讀 | 120秒評電影：
安妮華達在《安妮華達最後一堂課》提到：「靈感、創作、分享」，就是她拍電影一直以來的步驟，讓我在近期看電影時，不斷地用這三步驟去思索每部電影背後的創作初衷，或是創作的背後是用什麼樣的靈感或理由，並思考到底電影創作者想要帶給觀眾的是什麼？
這個故事背後有什麼值得我們思考和省視的東西？更直接點：就是這部電影在看完之後能夠有什麼感覺？我們能夠獲得什麼？透過「靈感、創作、分享」三大步，我們或多或少都能夠更進一步認識一個創作者。
昆汀塔倫提諾的迷人之處，除了他那碎嘴又充滿惡趣味的邏輯，血腥和娛樂化的暴力美學，跳脫傳統並大膽挑戰道德底線的作風：追根究底，其實正是因為他是一位完完全全的影痴，一個對電影極度狂熱的狂人，才會讓許多看他作品的觀眾投入他所創造的影像世界之中；說到底，他就跟我們一樣，也是在電影院看戲的「傻子」。
正所謂「演戲拍戲的人是瘋子、看戲的是傻子」，我們從昆汀身上看到的是如何從傻子變成瘋子，也讓我們知道電影和觀眾之間的距離其實真的很近，只是我們要用什麼心態去面對罷了。
昆汀從原本單純喜愛看電影的人，再到愛上電影帶給人們的魔力，進而變成拍電影的人，轉變成為揮灑瘋狂創意的狂人，享受在他所創造的世界之中。他的經歷確實宛如一場童話故事般地美好夢幻，堅持著他一貫作風，卻又能夠每次玩出不同創意。從《從前，有個好萊塢》之中，讓我們知道更多有關他所經歷的成長背景，是什麼電影啟發了他創作，是什麼樣的故事讓他感到興趣，還有他腦袋裡是藏著什麼樣的瘋狂點子。
他越玩越瘋的暴力元素，越玩越誇張的戀腳癖情節，越寫越囉唆的碎嘴對白；我們觀眾們能做的，就是給他一個機會，耐下性子去聽他這位狂人說一個瘋狂的故事。
《從前，有個好萊塢》有著一貫昆汀塔倫提諾的作風開頭，告訴你這就是一個虛構、狂想、充滿樂趣和寓意的童話故事；可以很認真地分析、深究電影中的每一個細節，每一個劇情的原型概念是從何處發想；也可以放下一切聽著一個對電影充滿熱情的狂人，說著一個什麼樣的瘋狂故事，並單純享受在他的作品之中。
「他的腦袋裡到底裝著什麼鬼玩意兒？！」這句話是我每次看完昆汀電影之後，一直都想問的問題；再看完《從前，有個好萊塢》之後也是。他巧妙地將真實歷史事件，與虛構的兩個角色，描繪了好萊塢雖是一個讓人能夠夢想成真的樂園，卻還是透過由瑪格蘿比所飾演的莎朗帝（真實的歷史人物），李奧納多狄卡皮歐所飾演的瑞克道爾頓（虛構），以及布萊德彼特所飾演的替身克里夫，比喻了好萊塢上流社會的知名影人階級、等待成名的中層階級、以及基層的電影工作者，建構了整個電影圈的生態。
更有趣的是，這三個角色也透過像是房子的位置高低、日常生活樣貌，來說明了好萊塢階級分明的情況。並利用昆汀一向擅長的多條故事線敘事手法，透過瑞克拍攝一部電影的「試播集」主軸，最後將這三角色揉合為一；並在許多小細節處，塞入許多時代元素，成功建構出1969年洛杉磯的時空環境，讓人不禁再次讚嘆這位導演的執行力與場面調度能力。
而在1969年的洛杉磯好萊塢，正是一個人們沈浸在電影產業蓬勃發展，但傳統西部片開始落沒、義大利「通心粉」西部片崛起的年代：人們沈浸在許多美好景物之中，甚至連月球都被人類攻克，那麼還有什麼事情能夠難倒人類呢？而一場由「曼森家族」所策動的可怕殺人事件，不僅終結了這美好的年代，也讓許多人開始被迫面對接下來的70年代，還有號稱「現代啟示錄」的越戰爛攤該怎麼收拾。
從紙醉金迷到夢想幻滅，再到被迫接受現實的時空背景；昆汀特別以1969年這個世代交替之際，我們不免看出他的童年是在什麼樣的背景之下成長，更能透過這部片來認識昆汀他對電影的熱愛，還有他亟欲返璞歸真的心境，《從前，有個好萊塢》正是他寫給他最愛的電影，一封美妙又純真的情書。
而在最後的電影高潮，免不了一場「墨西哥式對峙」和血漿大放送。或許這部片的編排，對一般觀眾而言，在尚未有電影歷史背景的情況下，確實存在著高度不低的門檻。但這也或許是一個機會，讓不熟悉昆汀塔倫提諾的觀眾能夠引發對電影的好奇心，雅俗共賞，入門更寬更廣的電影世界。畢竟，在片中那些觸及歷史事件而完全放棄，只因為看不懂、不想懂：那就一部以歷史事件作為創作，以特殊的敘事手法玩轉我們對這起事件的既定印象，如此充滿惡趣味的劇本而言，是多麼可惜的一件事呀！
電影預告片：
延伸閱讀：【XXY】500秒帶你認識美國鬼才-昆汀塔倫提諾的所有電影！《從前，有個好萊塢》觀影前總複習！｜XXY x YAHOO TV
延伸閱讀：【XXY 電影五件事】慘忍無比的謀殺案，電影背後的真實故事其實令人感嘆？！ 五件事讓你看《從前，有個好萊塢》更深入！（劇透分析）
