《霓裳魅影》好看嗎?
很瘋,但是好看,就是單看衣服也好看。
50年代是高訂的輝煌年代,很多繼續營運到現在的時裝品牌如Dior,Balmain,YSL,Givenchy 都是在這個經典誕生的年代崛起的。在此之前的1940年代,飽經戰火催殘,紡織原料管制,物資短缺,此時流行的服裝就是四個字,實用儉省。壓抑了很久以後,社會漸漸復甦,Dior先生的 The New Look 用寬大澎湃的裙擺跟纖細的腰身向世界宣告:從今以後,我們做衣服不省布了,服裝除了功能取向方便做事以外,可以單純為美服務!
本片男主角 Reynolds Woodcock的原型之一正是在高訂的黃金年代叱吒風雲的 Cristobol Balenciaga,大師的稱號各個響叮噹:「香奈兒唯一認可的設計師」、「服裝界的畢卡索」、「高級時裝界的建築師」等等。在需要省布的年代,他巧妙運用立裁結構,製造出服裝的體積與空間感。在版型創造跟流行預測方面,Balenciaga走得相當超前,甚至比Dior更前面。Woodcock與寡母相依為命的背景、完美主義、深居簡出的古怪性格,都跟Balenciaga相似,劇服的設計上也能看見好些Balenciaga經典作品的影子,擺到今天看依然時髦優雅。有些時候實在不得不承認,這些個性很差的藝術家,好像機歪地有點道理。
本片最重要的戰場在衣跟食這兩種人類最基礎最本能的需求,講的卻是需求金字塔的失衡。先從吃食說起,女主角是個節制的蕭婆,節制在情緒瘋在手段,世界上為數眾多想毒害親夫的女人,看Alma一步一步在關係中逐漸奪回話語權跟絕對的主導權,應該都覺得一樣的紓壓一樣有共感,可以頒一個主婦之友的匾額給Alma。(錯)我超喜歡男女主角跟姊姊一起吃早餐的段落,正好他們三人此後糾葛的關係也是從一頓早餐開始的。一開始還不知道Reynolds習慣的Alma,在吃早餐時發出一堆叮叮噹噹的聲響,讓Reynolds煩躁暴怒;後來她順著他的脾氣,把一頓早餐吃得最高品質靜悄悄,蹲最低的跳最高;再來的Alma不必順丈夫的毛了,把早餐吃成演唱會的音量。結尾甚至歡快地讓丈夫眼睜睜看著自己做出愛心毒菇料理,而Reynolds完全臣服於妻子,心甘情願,吭都不吭一聲吃下令人痛苦卻不致命的愛情。
這是艾瑪自己做的衣服。這件衣服證明了她不是活體人台,她是一個危險卻有靈魂的活生生的強大女人。
回頭談到衣服,我始終覺得服裝是一種非常細緻、直接又親密的創作形式。大量生產成衣的時代來臨之前,衣服是給家人做或是給裁縫做的,我們在最貼近皮膚的這一層布料上,覺察自己對依附的需要。即使是現在這個世代,訂製服裝的人跟裁縫師之間的關係依然非常親近而深刻,畢竟衣服能透露的訊息太多了,不論這種信任是一開始就有,還是逐漸培養出來的,必須有強大的信任,才能放心把秘密交託。Alma並不只是一個被動的試衣模特/活體人台,在穿以外,她也逐漸參與縫製的過程,掌握客人的喜好,提出自己的想法,做出一件自己的衣服,並且穿上它。掌管一切,鄙視他人,並且自認有絕對的品味的Reynolds就這樣在一針一線之間被自己的繆思滲透、引導。如果愛心毒菇料理讓Reynolds接受自己的弱並與其和解,那穿衣與製衣的Alma正是用衣服找到自己的強大,即使這樣的強大是危險的,權力的滋味卻總是迷人。(關於衣服跟人的關係,我覺得個人意見大大這篇寫得很棒,大家可以看看)
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假設你不喜歡評析《霓裳魅影》裡這種看起來不太健康的浪漫關係,那麼,作為一個時尚愛好者,就專心看衣服吧!光是感受那個年代的時裝屋氛圍還有觀察禮服的精緻細節,就已經值回票價了。