【五的魔法】2022日綜週記/三月其三

今天看堀內健主持的十五分鐘節目「ホリケンのみんなともだち」，邀請堀內健感到興趣的藝人們來談天。三人組「海王星」的堀內健是我剛看日綜時，第一個覺得世上居然會有這種奇葩的神人，創作的效果永遠都是一百或負一百。能讓他的天才視角與反應力嶄露無遺的大喜利比賽「Ipponグランプリ」會是認識他最好的節目。

但我覺得最能傳遞他的與眾不同還是Ametalk為他在每年聖誕節前夕做的聖誕特別節目，「ホリケンふれあい旅」。在陌生的街道上，他一路和人打招呼，和吉祥物玩摔角、拿過別人的手機瘋狂連拍、試吃時把每一口都反塞到老闆嘴裡。一般如果是家長看到自家小孩這樣做都會巴下去的白目行為，但至少在可以放送出來的片段裡每個人都是笑嘻嘻地和他一起胡鬧，甚至是自願和他一起玩。有個對他的評價是他就像彼得潘一樣，是個永遠長不大的，沒有惡意只是喜歡胡鬧的純真頑童。而後來在不同節目裡被他的好友們像出川跟土田爆料說其實他非常有禮貌，在外景節目永遠都會在胡鬧後好好地向民眾致意，跟他們合照；然後筆記本上也寫滿了用不到的段子，會拜託他的兩個搭檔和他一起到其實以他們的身分來說不需要上台的劇場演出，只因為他想要演短劇。

所以有點令人訝異又不意外的是在「ホリケンのみんなともだち」這個節目裡的堀內健露出了很認真在訪談的一面。我看的這集來賓邀請到瘋的程度也不亞於男生甚至超過的女子雙人組合「A masso」。雖然有些對答例如關於Amasso、海王星的由來還是滿口胡謅。吐槽的加納說是因為爺爺臨終前一直喊著「A Masso」才決定、堀內甚至直接說海王星的三人是在監獄裡認識的。但談到他們幾人的相識很明顯就知道他們都有著常識人的那一面，其實都計算到了每句話可能會有怎麼樣的效果，但最異於常人的是即便知道會冷場或尷尬，還是會付諸行動的那股衝勁。不是一百就是負一百，但可能對他們來說能玩到就算賺到吧。

前幾個禮拜剛寫到「霜降りミキXIT」這節目，結果這禮拜就撥出了最終回。沒能擺脫近期的收視率不振而被叫停；上次寫到我覺得他們有潛力成為下一個「しゃべくり007 」，剛開播時覺得從美術到企劃都別具特色，每集邀請一位來賓，從不同的角度判定六位主持人的紳士程度，另一層面也揭露了來賓的喜好與性格，那一陣子還蠻常看的。但直到某個節目改編期，替換掉了原本的布景；企劃也變成了找來賓，主軸變成玩價值猜謎或是默契測驗的遊戲，並穿插過場的閒聊。但是現在一想，剛開播的節目風格與節奏還更能吸引我，畢竟還可以圍繞在來賓身上。但改編後卻變成了以其實怎樣都好的競猜（也不像千鳥花丸一樣競猜題目本身也有梗）為主要內容，來賓與主持人們的互動發揮也就更少了．只能依著腳本走。總覺得有一點浪費了把這些人聚在一起的機會；雖然在遊戲過程中的互動偶而還是能硬玩出效果來，但他們的組合的確會讓人期待能有更嶄新的企劃或火花，而不只是單純地和來賓玩猜謎聊聊天。

這一集也在相同的猜謎中結束，ミキ還因為隔離沒能參與。這讓我想到オードリー的若林在剛走紅沒幾年也曾和當時的當紅年輕藝人以黃金陣容一起主持一個節目，但沒多久就收掉了。這對當時仍努力挑戰頂端的他們是個重大的打擊，也一度懷疑自己的能力。但過了這麼多年也意識到就算再好覺得再穩的節目，也可能會在某個節目改編期沈船，沒有什麼是理所當然的。「霜降りミキXIT」很可惜沒能像「しゃべくり007 」得到成長為下個世代長青節目的機會，但對於手上仍然滿是常規的他們來說，也可算只是生涯經歷爆紅後的下一階段的剛開始吧。

這兩天在看「滑狼」，看的是吉本興業的劇場活動錄影檔，這個活動主要是讓現場觀眾看藝人們玩一款結合搞笑藝人文化與狼人殺規則的一款很具新意的遊戲。

白天藝人們玩著大喜利，並以大喜利的回答水平驅逐潛藏在藝人中總是害大家搞得冷場的反派陣營「滑狼」。滑這個詞在日本的電視文化中已經發展出冷場的意味（謠傳是松本人志所發明的詞彙），因此顧名思義分配到滑狼這角色的藝人不論自身大喜利實力多強大，都只能使用主辦方的寫手事先提供的索然無味的答案好好地冷場。這就成了主要讓玩家們判斷誰是狼的線索之一，我覺得這就讓遊戲的可看性變得很高又有趣，因為基準都是用大喜利的水準作為判斷狼的依據，所以不是狼的藝人們也可能因為自己的大喜利不夠有趣而被大家誤認為狼，甚至被狼所利用。光是這點就頗複雜了．但除了「滑狼」之外還有各種別具特色的角色：沒有功能只能認真玩大喜利不被誤認為滑狼的普通藝人、能窺視玩家身分的「占卜師」、能夠保護玩家不被捕食的「肌肉藝人」、兩人一組，一人死了就得一起死的組合藝人、自己死了可以任選一名玩家一起死的「火燒藝人」、自己被滑狼捕食可以反殺還能事先看題目專心玩大喜利的「大前輩藝人」。再加上狼人殺經典的偽裝角色、陣營各種引人入套的，

因為大喜利的元素也不會我對狼人殺的刻板印象總是會因為某些人的馬後炮等等搞得氣氛很僵。

在晚上，眾人都帶著眼罩耳機，並依順序叫起特殊角色的藝人們分析與操作、在白天揭曉時看到事情不如自己發展，知道內情又不能表露的表情。在主持人次長課長的河本的帶領跟吐槽下，真的是很有趣又有觀賞性的遊戲。

今天打開倫敦之心的某集一看，看到一半才發現是去年看過的回數。總是聽很多喜歡日綜的人說倫敦之心變得不好看了，我沒有同步看到這個節目最輝煌的時期，但從一些歷史畫面也可以看到，小淳和製作組的整人範圍可以大到跨越國界。然而現在因為上了黃金檔、電視界面對投訴的自律等等因素，除了固定的大型外景，開始轉趨成更多不那麼激進的棚內錄影，以及更多的小型整人，這也是我所認識的倫敦之心。我還是蠻喜歡這樣的倫敦之心的，只是最近的確企劃有點越來越無力，甚至節目時長都要被縮短了。

因為不再能玩出既往的大型整人企劃，現在常常玩出很意味不明，具實驗性質的假假真真真真假假的整人企劃，「我搞不懂」成了被整藝人的反應標配，但也真的是佩服小淳還能這樣玩弄人心，也算是對當今動不動就收到投訴的電視業界的反抗吧

今天看的是小淳和山崎、藤本兩個老朋友，假裝在咖啡廳裡錄外景，然後由製作單位要求被整藝人營造出巧遇主持人的情境，然後讓三位老油條從各種角度戳穿被整人的謊言，說實話企劃還真的蠻無聊的。但重點就是要看被整藝人極力隱瞞，到被逼上絕路最後恍然大悟的反應。結果Panther的尾形從一開場就漏洞百出，例如直接走進正在攝影的地方，假裝沒看到主持人還大聲點餐。因為過於異於常人，連主持人們都差點把握不住，完全偏離了企劃宗旨所以在當回沒有放送，但反而在隔週錄了一個棚內邊看這個VTR邊反省的企劃，只能說完全暴露出尾形在臨場反應能力上的弱點。可是看到他嘴上邊說「就是節目指使我的啦」眼神邊飄向加地製作人，看見加地製作人臉上毫無笑容，霸氣橫溢馬上改口說「不是，不是，是我自己要來嚇嚇你們」奮力求生的畫面，我還是笑得要死。

今天看了這周的Ametalk，很剛好地和前天寫的「霜降りミキXIT」的完結是類似的主題，是前兩年爆紅的第七世代們來說說在那之後的故事。看完這集的確能夠讓「第七世代」這個在電視搞笑界綻放的一個煙火般的名詞的脈絡更清楚。第七世代是最年輕的Ｍ１冠軍－霜降明星的晟也在一個深夜廣播中偶然提出的，覺得搞笑史可以區分世代的話，由上至下，他們可算做第七世代，如果同個世代的人可以一起努力向上就好了。

這個多麼亮眼的「第七世代」被眼光銳利的電視人給抓到了，開始推出各種以第七世代綁定的企劃，勢頭彷彿大浪沖遍了電視圈，前兩年光是節目企劃的標題就出現了兩百五十次第七世代，全體上過的節目回更是不計其數；除了還可以推出比第七世代要早點出道，但又不能算到第六世代的，夾在中間被搶走鋒頭很不爽的六點五世代，各種的對抗和企劃天天在電視上上演。但是沒有一個潮流是不會退的，過了兩年，現在第七世代這個詞出現次數也逐漸少了。這集企劃就從第七世代的輝煌到下滑回顧了一遍，彼此回顧第七世代的轉變與困擾，與其他藝人們的互動，最後還投票決定要不要解散這個非官方圈子，再次各自努力，但這投票也被玩得非常有效果，證明他們還是有著超過同世代藝人們的實力。

其實他們也都覺得，媒體極盡誇張之能事去炒作這個詞彙會讓他們變得這很難做，沒有一個藝人喜歡在開始前輩一直說她超好笑真的無敵爆笑的，這都只是再添加難度而已。當然第七世代的成員也各有想法。大多時候為了迎合節目企劃的需要，而強調自己是新世代，但大部人都感到惶恐至極。不過也有像Exit臨太郎這樣其實從年紀上來說完全是6.5世代，但因為搭檔兼近的緣故也一並被算入第七世代，熬了十年享受到超級爆紅的滋味，對超忙碌行程樂此不疲，對媒體炒作什麼打倒松本人志、新一代BIG3各種轉發，但回頭又跟晟也說：「反正這名詞是你提的。」不嫌事大的娛樂人。

我覺得他們其實一直都相當知道自己的能力在哪裡，也不會就此滿足於自己的表現方式，雖然因為年輕而多少只能受企劃所擺布，可是也一直持續在煩惱著，不爽網路媒體亂扣的帽子，也知道自己還有哪裡不足，然後從中成長著，不就是年輕才能如此一步步探索前進嗎？總是要求他們像中堅藝人一樣，我一直覺得是很奇怪的要求與比較。

前幾年我覺得比較像是忙過了頭，並非如許多人所說完全的破滅，就像上周看到板倉在あちこちオードリー說的，在這個業界能一直待下去並不是理所當然地，每一個人都在找到自己的方式站穩腳跟。他們早從第七世代爆紅起，就已經在思考甩脫媒體業界強行榨取的紅利後，才是真正的考驗。