看完《鈴芽之旅》後在串流重新回味了一次《你的名字》和《天氣之子》講一些重看新海誠的災難三部曲。
我開始思考什麼樣的電影對我來說是「好看」的？（是在多愁善感什麼）因為我真的很想釐清自己的思路，用當下的「感覺」來評論的話其實是很籠統的。然後我是用投影機看的應該有盡量還原在電影院的感覺。有訂閱的平台《你的名字》都下架了（藍瘦）原來蘋果租一片要80。
如果是20歲的我對災難三部曲的排名會是這樣：你的名字>天氣之子>鈴芽之旅。肯定是最喜歡你的名字，愛情刻畫的詳細邏輯也通順，其次是天氣之子為愛不顧一切的衝勁。不過如今27歲的我排名會變成這樣：鈴芽之旅>你的名字>天氣之子。現實>理想>衝動。
就如同新海誠導演所說，到了一個人生階段比起愛情會更加重視親情，對於命運的紅線那種圍繞著愛情展開的故事已經沒什麼興趣。
年齡與心態改變
在《你的名字》以後我已經不知道看了多少部動畫電影，大多數的動畫電影主題都圍繞著「愛」展開，想當然那種「特殊」的感覺也漸漸變的不再特殊。
因此重看《你的名字》給我的感覺已經沒有第一次看這麼感動，反倒是去年神隱少女重映開頭音樂剛下我就哭了（是在？）並且我發現故事主軸聚焦在兩人命運的紅線上，是比較「理想化」的劇情，真要挑其缺點的話是在神道文化的方面不夠深入，而我現在會對片中的神社和民俗文化比較有興趣。
在想如果電影開頭不要先播出尋找彼此的畫面，或許會是另一種更好的安排，如果開頭沒明講，就會一直想知道三葉最後究竟有沒有活下來？謎底揭開後的吸引力會更大。
但這部整體來說還是好看的，綜合表現最優秀，適合大多數的觀眾，甚至是平常沒在看動畫片的觀眾。
另一個讓我比較意外的是2019年看完，很不喜歡的《天氣之子》重看以後突然覺得很好看。當初看不懂覺得裡面的角色都超屁，現在可以明白，那是未成年人對世界的抵抗奔逃，與所有人抗爭只為了守護自己的小小領域。
但是那些「大人」卻把他們所重視的東西看的一點也不重要、認為一切都是理所當然，那種因為不是大人所以沒有話語權的「無力感」在我二刷才感受出來。
帆高對警察大喊「我只是想再見她一面」真的看哭我了，還有〈愛にできることはまだあるかい〉超催淚。就算世界毀滅那又怎樣？我心中沒有那些大義，我只想要跟妳在一起！
不過我還是沒辦法喜歡帆高，片中的角色有些中二和自我，但這或許就是因為我這個臭大人早已沒了初心，因此無法產生共鳴，只覺得陽菜很婆。
總之活到這個人生階段會對有點深度，有啟發，且貼近現實，而不是理想夢幻的虛構劇情比較感興趣（但還是喜歡看少女漫畫和愛情小說）例如結尾比較現實惆悵的秒速五公分和言葉之庭就很值得重看，每次看都有不一樣的感覺。
忘記在哪裡看到一則評論說「新海誠的電影很吃個人經驗值」早期的作品中都有大量的留白，也就是說如果導演的作品正好是你有經歷過、或是有類似經歷的人，那真的會有深刻的感觸。
相反的如果本身沒經歷過，也不太理解導演想表達的東西就會覺得劇情無法打動自己。
支撐整部作品的情感
其實大多數人，無論看什麼只要角色間的情感刻畫的很感人，讓某一段感情線（親情、愛情、友情）有辦法完全支撐整部作品，這樣即使其他部分有缺點，還是有辦法打動所有人。
說到底電影也包含在娛樂的一環，就像誠哥也說過「電影不是教科書」我認為專注在自己想表達的核心上就夠了，因為大多數人並不會在意這麼多。
而《鈴芽之旅》誠哥有表示本次就是以「地震」和「哀悼土地」為主題，但礙於這是一個敏感題材無法詳細刻劃，哀悼土地這點表現的也比較隱晦，所以對於作品要傳達的「核心」沒對到電波或不知道導演想表達什麼、誤認為是愛情片的觀眾來說就會有點不上不下，這點真的是蠻可惜的大誤區。
老實說在觀看鈴芽之旅當下，甚至到後期我的內心都沒什麼波動（爆），就覺得中規中矩，總感覺導演「好像想說什麼？」又沒有表現出來，整個人也感覺是在虛無縹緲的地方漂浮找不到一個落地的定點。
一直到草太最後說的那句「鎮住土地的是人心的重量」讓我瞬間和前面詠唱祝詞的片段連結起來，整個人彷彿被打通任督二脈，前面那種悶住的感覺都不見了，好的，我找到故事核心了。
如果誠哥不要設定鈴芽對草太一見鍾情，而是以其他感情來說明的話說不定會比較不那麼突兀。以這種形式展開很容易讓人誤會，雖然誠哥在場刊有表示「這次不是愛情故事」但電影中畢竟都這樣設定了，覺得在「愛情線」沒有收穫的觀眾自然會覺得失望。
但我也不會去糾正看不懂或不喜歡的觀眾，畢竟每個人本來就會則其所好，只對自己喜歡的東西感興趣、有共鳴這不是很正常的一件事嗎？
例如Kay桑在這部影片解說動畫產業的作畫，有些觀眾看過這部影片後優越感爆炸，跑去巴哈彈幕攻擊那些吹「經費爆炸」的觀眾。人家只是看個動畫而已。
不是因為自己理解的多就去鄙視注重娛樂性的觀眾，很多人看動畫、看電影就是圖個娛樂，有可能經費爆炸就是人家對這部作品的讚美。
現在我就算懂了其中的奧秘，我還是會吹經費爆炸，因為這是讓大家最好理解一部優秀動畫的方式。
在別人只是想看個動畫的地方講一堆有深度的東西，說不定根本沒人要聽。如同其他人用說教的口吻去試圖「糾正」你時，你也不一定會把別人的話聽進去吧。
延伸閱讀：【部落格經營】05｜我如何評價一部電影？
總結
這次看完《鈴芽之旅》腦中產生很多想法，才重新去回味以前的作品。覺得電影真的會隨著年齡、經歷來看有不一樣的感覺，而且絕對不要相信自己過去的感覺和記憶。以後寫文章的話要多注意這點了。
最後是我發現誠哥這三部電影裡角色都一定會有「跑」的橋段，你名最後三葉穿學生皮鞋跑讓人覺得腳好痛，天氣最後帆高最後也是一路跑跑跑，鈴芽裡面也幾乎都在跑，認真說我對這些跑來跑去的橋段覺得重複性太高了，就像偶像劇也是一直跑跑跑（不能叫個計程車嗎？）
總之以上對誠哥的電影心得就是這樣，我本身不算是新海誠的粉絲，只是個動畫電影迷。對於一個喜歡動畫電影的人來說怎麼可能少看新海誠的作品？
我所說的動畫電影不是某某TV動畫改編或延伸成的那種，例如咒術、航海王和鬼滅那種就不在我說的範疇，那種我會把它歸類為劇場版。
只要有日本動畫電影推出，我都會盡可能去看，尤其像新海誠和細田守這種個人風格明顯、有代表作、受眾較廣，作品推出也穩定的導演自然會特別讓人印象深刻，不過細田守這幾年好像有點不獸控制XD新海誠的作畫值得一看，劇情則是看有沒有對到電波。
真要說我這幾年最喜歡的動畫電影是《Hello word》和《酷愛電影的龐波小姐》
然後我一直蠻敬佩新海誠的地方是他成功讓不看動畫片的人（或現充）對動畫有興趣，並且讓「新海誠」這個名字變的有號召力，讓人聽到會想進電影院看。過去也看過不少人稱讚看過新海誠的畫面後再看其他動畫就回不去了，也有人說沒想到動畫的畫面可以做得這麼漂亮。
或許對老誠粉(?)來說還是喜歡過去的新海誠，但說真的創作者要用一生來創作，只有崇高的理想，不做大家能接受的東西是會餓死的。
當然也不能忘記吉卜力以及大佬宮崎駿，但還有多少年輕世代對吉卜力以及非宮崎駿的作品有興趣呢？反正我認為宮崎駿、細田守、新海誠這三位是最親民(?)的商業導演。
以上是純粹喜歡動畫電影多年的卑微宅宅發言。
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