電影難得做到不過度煽情,甚至沒有呼天搶地的設計。SARS是如此大的歷史傷痕,編導聰明地避開了批判或究責,畢竟現在,無論有沒有經歷SARS,我們都才活生生熬過三年的殘酷COVID-19,疫情期間我們接收太多讓人難以喘息的資訊以及質問控訴。在可以拿下口罩的如今,我們好像不需要馬上再重複孰是孰非的指責。我覺得《疫起》不觸及政治層面是清晰的判斷,或許有人覺得那是真實事件的一部分,但電影畢竟是故事,導演可以選擇要說哪一段故事;不必像紀錄片還原,導演想聚焦想我們記住的是其實是良善的人性。
王柏傑久違的大銀幕之作可圈可點。他飾演胸腔科醫師,開場戲很快讓人感受他生活裡的烏煙瘴氣和一絲厭世,但他的表演沒有落入俗套。他大可一開始先製造斬釘截鐵的自私,之後再做出反差;可是他選擇比較貼近我們生活樣貌的中間值:他把自己的無心關照周遭,詮釋出情有可原且其來有自,冷酷但不漠視。
他的最後一場戲很動人,我也喜歡他中段在高層會議室門外的內心大抉擇,沒有台詞,眼神透出心思糾結轉換。他的手術動作和醫療術語都是肢體表演的環節,即便戴口罩穿防護衣只剩眼睛和聲音,他依然讓人感受到心緒波動。
電影凸顯的聲音設計,那些口罩底下的喘息,他穿過黑暗通道進入未知恐懼的身影;我想這也許是《疫起》強調電影的「沉浸式共感」,搭配盧律銘一直拉鋸觀眾心弦的配樂助力,鏡頭擺放的貼近感,都有這效果。
王柏傑和薛仕凌的敵友關係是很好看的一條線,他們倆的表演不是在較勁。因為王柏傑的角色一直在成長轉變,他和薛仕凌的互動也被狀況推進,此與彼是有傳染力的牽動反應。
曾敬驊的角色與王柏傑做出熱血與冷厭的對比,用這兩位醫護人員的視角去窺探同一災難現場的不同心路歷程,「你沒那麼偉大啦」這句台詞非常切中立場對比。再加上記者薛仕凌、司機張永正、小女孩、病患及其家屬和李雪等其他醫護人員,電影試圖描繪出受困其中的眾生相;只不過無法面面俱道,但拿捏比重還算明確,除了愛情戲比例略多。
《疫起》曾敬驊(左)、李雪。(圖/Catchplay)
曾敬驊和項婕如2位年輕演員各有表現強度,但在高壓緊繃的氛圍經營下,談情說愛戲略顯冗長,而且一度變奏切到夏正醫師的情緒。但小倆口也許是電影想凸顯正向能量的一個選擇。
如果把愛情戲的比重多分一些給李雪一角重返行列的脈絡加強、以及謝盈萱給出決定的轉變,甚至多在薛仕凌和王柏傑聯手的過程,我都覺得可以更有力量。
《我們與惡的距離》導演林君陽再一次引導協調多演員在一個高水準的頻率裡,如果台灣有最佳整體表演獎,這部片該要入圍。林君陽和《返校》監製李耀華的聯手,從複雜大局裡取材的概念清楚,選擇聚焦在醫護人員的各種視角,我覺得這電影本來就不是要再煽動一次恐慌震驚,而是提醒我們這一路上最值得感恩的,是人性裡的善良。(本文寫於2023.4.15)
PS. 《疫起》獲得2023年台北電影獎13項提名成最大贏家,王柏傑入圍最佳男主角,薛仕凌角逐最佳男配角。