Sanho《葬禮蛋糕專賣店：煉獄堂2》詳細劇透和圖文心得

《葬禮蛋糕專賣店：煉獄堂2》（장례식 케이크 전문점 연옥당2）

作者：Sanho

譯者：Rossi

出版社：台灣角川

出版年份：2023年

簡介：https://www.books.com.tw/products/0010966451

一、開箱簡介

來到系列的第二冊，這一個版本的實體書只有精裝版。

第一冊封面和封底都有不重複的圖案，第二冊的封底只有背景花紋，沒有繪畫特別的圖案。

價格比第一冊稍微昂貴，原因是頁數增加，以及自動附送製作筆記。

隨書附贈幕後製作筆記，收錄了第三、四個故事的人物設定稿、故事靈感來源、初期設定草圖、葬禮蛋糕的構想設計等內容。第三個故事特別提及餘下兩個樂團成員的設定，很可惜故事沒有多加發揮。每個故事，作者寫有後記或故事構思，令讀者更加了解漫畫的創作意念。最後有一些煉獄堂的概念圖和提案圖稿，零零碎碎的圖集。

二、漫畫總評

全書共256頁，比第一冊厚了少許，而這次內容稍微遜色，只得營業中的兩個故事。繼承了第一冊敘述亡者與遺屬的深厚感情，兩者的關係擴張到異性、非人物種。故事也逐漸揭露了煉獄的設定，瑪歌的特殊身份，來到人間的原因。雖然內容也不錯，但沒第一冊那麼令人驚喜。

作者的畫功依舊出色，功架十足，保持到優秀水準，畫面精細華美，但是到了後期，畫面略微失色。第四個故事尤其明顯，筆觸不夠飽滿，上色塗得不均勻，未能凸顯在黑白灰畫面著色的驚艷感。不知道是否作者有意為之。我明顯感到的差異是，第一冊的著色的畫面多是故事的重點情節，比方說，兩人之間的共同美好回憶。而在第四個故事，我很疑惑作者上色的規律、原則、原因是什麼，覺得這些畫面的色調不太協調，所用的粉色過多，部分畫面更是非常氾濫，失去了著色原有的驚艷感。可能是個人審美問題，我看起來有點吃力，感受不到畫面的美好之處。

總的來說，品質依舊，驚喜不足。雖然我對第二冊的喜愛不及第一冊，但整體而言，第二冊還是維持到高水準的發揮。漫畫娓娓道來每個女主角背後的生命故事，基調溫馨感人，不賣弄煽情狗血，抒發宛如細水長流般的真摯情感。

三、〈火焰與威士忌蛋糕〉詳細劇透

系列的第三個故事是〈火焰與威士忌蛋糕〉。首次出現男性主角，講述雪莉與他一起成立龐克樂團的經過。她們為夢想拼搏的奮鬥過程，既有辛酸苦果，也有快樂回憶。

故事由瑪歌和米路聆聽龐克音樂唱片——LEVIATHAN的第五輯〈THE TONGUE OF FLAME〉開始。LEVIATHAN是屹立在新浪潮龐克音樂頂端的樂團，至今已經活躍了幾十年。樂團剛出道時，瑪歌和米路一起看了她們的公演。

此時，LEVIATHAN成員之一的諾亞來煉獄堂訂製葬禮蛋糕。樂團的主唱雪莉輾轉病床已久，自知生命即將走到盡頭，於是拜託最好的朋友諾亞來預約蛋糕。諾亞是LEVIATHAN唯一的男性成員，也是樂隊的始創者之一。他開始回憶起跟雪莉相遇後的陳年舊事，言談間流露出他對雪莉的傾慕和崇拜，足見雪莉在他心目中的份量。

兩人的初遇，始於諾亞在河邊遭受眾人之時。諾亞因為家族祭祀怪物傳聞而飽受男性同胞的排斥和毆打，珍愛的吉他被丟進水中。幸好，魚水人雪莉準確無誤地接住吉他，分毫不損交給他手中，順便嚇跑了那群欺善怕惡的男人。雪莉聽過諾亞彈的樂曲，認為他很有音樂才能，於是要求他把自己寫的歌詞，譜成一首歌。

這次合作，發現兩人的音樂見解十分合拍，成為了朋友，利用空餘時間一起創作樂曲。畢業後，她們成立樂團LEVIATHAN（利維坦）。取自神話中的海怪之名，是因為她們不被世俗認可，被人喊做怪物，既然如此，就乾脆取了超強怪物的名字。

LEVIATHAN共有四名成員。雪莉是主唱、作詞家。諾亞是吉他手、作曲家。新加入的兩人都有獨特的才能。席娜擔任鼓手，精通打擊樂器。珍是貝斯手並包辦美術設計，發揮美術系學生的才能，設計樂團LOGO和團服。

LEVIATHAN的草創時期，從酒吧等小型舞台，持續累積人氣。縱然遇到歧視和阻擾，她們自行想出解決方法。

雪莉是天生的舞台王者，注定站在舞台上唱歌的人。毫無疑問，她是樂團的靈魂人物。

終於，她們的努力和付出有了成果。幾經波折，第一張專輯發行。銷量持續刷新紀錄，受到樂迷的熱烈歡迎，LEVIATHAN的努力和才華得到廣泛的認同和觸目，成功登上了巨型公演會場的舞台。唱片公司合約陸續有來，粉絲俱樂部應運而生。巡迴演唱、頒獎典禮、無數掌聲、美酒豪車……LEVIATHAN樂團得到世俗意義上的成功。

可是，樂團的高知名度，不一定全是正面回饋，負面新聞和影響隨之而至。首先是八卦新聞的炒作，無中生有的私生活傳聞。還有針對雪莉身份的惡意批評，發表大量魚水人相關的歧視言論。

面對這些惡意言論，雪莉的態度樂觀自信，堅決否認傳聞，十分霸氣。她還把惡意言論寫進歌詞裡，直接反擊這些仇恨者。雖然雪莉表面上豁達開朗，視惡評如無物。可是，惡評排山倒海而來，久而久之，雪莉見多了惡評也會洩氣。為什麼不關心她的事業反而針對她的私生活和先天身份呢？

雪莉在抱怨負面傳聞時，用的是辱女粗口。不知道韓文本來的意思，但我對此表示十分不滿。如果韓文原意如此，這些辱女粗口應該要打碼。如果不是，中文翻譯應該與時並進，用辱男或無指定性別的粗口。今時不同往日，隨著女性主義思潮的湧現，作為反擊傳統男權的辱女粗口，女人有了持續創新的女本位粗口。傳統的粗言穢言是以羞辱女人為基礎，這是展示現實中搞龐克音樂的也常常問候母親、侮辱女人嗎？這很父權特色就是了。女人要反叛，要越軌，要反傳統，就要這樣先貶低自己的性別身份，透過羞辱女人向男權文化交出投名狀，成為鞏固男權文化的一份子。

即使上節目澄清和採取法律行動，成效始終有限。最嚴重的一次，有仇恨者偽裝粉絲向雪莉索取簽名，乘機襲擊雪莉。兇徒被捕，雪莉受傷住院。

在治療期間，雪莉潛入水裡，邀請諾亞傾聽她在水中唱出的另一種歌聲，並拜託他在陸地上重現這把聲音。雪莉是越挫越勇的人，越是被人瞧不起，更會發奮圖強，叫人刮目相看。

樂團的成員為了第五張專輯忙得不可開交。雪莉毫不停歇地錄製同一首歌的數十種版本，務求臻於完美。每個人為了專輯的細節爭論不休，嘗試各種樂器，製造出雪莉水中的歌聲。這段時間既漫長痛苦，而又更加愉快，彷彿回到樂團剛成立之時。

LEVIATHAN的新專輯獲得極佳的迴響，她們的努力和幸苦有了豐碩的回報。這也是對仇恨者最有力的反擊。

雪莉的反應十分值得學習，強調自己本來就擁有優秀的才能，不給加害者附上任何價值。這種為加害者添光的敘事相當危險，合理化加害者的罪行，消減加害者的罪惡。加害者就是卑劣可恥，受害者後來的成就不能當成加害者的傑作，這是邏輯上的後此謬誤。正是自己本來就優秀，所以能夠做出成績，有所成就，並非因為受過傷害才能激發自己的潛能。

LEVIATHAN的才能有目共睹，一次又一次的公演絡繹不絕。就這樣，樂團活躍了五十年。即使年紀老邁，滿頭白髮，老當益壯的成員們還在唱歌、演奏，站在舞台上演出。

回憶結束，諾亞帶著煉獄堂的蛋糕探訪雪莉。雪莉品嚐過後，稱讚蛋糕非常美味，葬禮蛋糕的預訂真是選對了人。雪莉自知命不久矣，即將與世長辭，跟朋友道別，還是有所不捨。雪莉寫好了許多歌詞，跟諾亞協議，她離世後的每個月要寫一首新歌，帶到她的墳前演唱。

雪莉的離世，理所當然是報紙的頭條新聞。瑪歌收到雪莉生前最愛的威士忌，開始製作蛋糕。

米路熱愛龐克音樂，收藏了LEVIATHAN的初回盤。為雪莉而製作的葬禮蛋糕，收錄了LEVIATHAN五輯的十二首曲目。此次葬禮蛋糕，需要用到特殊的音響攪拌器。這個機械也是由果亞博士製作。

威士忌包裹附有一封信，雪莉請求葬禮蛋糕放在水蜜桃，這是她和最好的朋友最喜歡的水果。諾亞家族經營的農村是種植水蜜桃，雪莉說吃膩了他家的水蜜桃。每次到訪他家，諾亞姑姑常常送上用水蜜桃做的甜點。

最後，諾亞到雪莉的墳前呈上葬禮蛋糕，開始在雪莉生前允諾的作業。他彈奏一曲，正是是雪莉和諾亞的第一首歌。她們在河邊邂逅時一起調音，宛如昨日的記憶，歷歷在目，可是斯人已去矣。

四、〈火焰與威士忌蛋糕〉個人心得

故事以朋克樂團為題材，以諾亞為主要視點，講述雪莉和樂團成立的點點滴滴。換言之，故事是雙主角，諾亞是表主角，雪莉是裡主角，用心刻畫這兩位成員。這樣反而凸顯樂團餘下的成員相當影薄，戲份嚴重不足，好似湊數似的，刻畫得很不認真。一方面是故事篇幅所限，安排給她們表演的機會很少。另一方面是諾亞視角所限，他多數關注在雪莉身上，通常忽視這兩個成員的存在。我要在人物設定才知道她們的詳細設定。

另外，故事背景的種族設定的敘事太過簡略，看得摸不著頭腦。雪莉和諾亞的家族背景交代得不清不楚。為什麼諾亞一開始被欺凌？我在製作筆記的人物設定才知道相關背景。而雪莉被歧視的原因更是不明不白，為什麼她是魚水人就要受歧視？讀者只知道魚水人飽受歧視，需要搬到遠離人群的地方生活，盡量不跟人類來往，但並無提及箇中原因。個人猜測，這一段劇情是映射現實中的種族歧視，重點不在原因而在身份。但我始終覺得有個交代，講清楚背景設定，使得故事更為合理，不會像現在這樣有點突兀，讀者感到不知所云。

作者在後記提及，許多讀者詢問雪莉和諾亞是否戀人關係。她回答作者已死論，作品的詮釋交到讀者的手中，不想給予明確答案，並認為許多關係難以用朋友、戀人、夥伴等界線分明的詞語來定義。

首先，讀者的反應很有異性戀霸權的調子，假設女男的緊密交往是基於愛情。先前第一個營業故事的女性情誼，同樣表現的十分親密，似乎沒有這麼常見的提問。

如果這兩人真的是浪漫愛的親密關係。檢視一下男方的條件和表現：年輕時的外表合格，標準小白臉的外貌，身型精瘦均稱，不是肌肉男身材。不足之處是太高了，男人怎麼可以高過女人？還有，男人年紀老了就該扔了，老男人還留鬍鬚，很傷讀者的眼睛，不了不了。年齡方面，不得而知，兩人的相處看起來像是沒有年齡差距。性道德方面，雖然沒有交代，但整篇沒有肢體碰撞雷，看起來是處男。行為表現正常，安於輔助的位置，不爭風頭和頂嘴駁舌，時常提供情緒價值，妥善做好交託的任務。

我認為雪莉和諾亞的關係是靈魂伴侶，高山流水般的知己好友。她們既有相同的音樂理念，而且在實踐上十分互補，合作無間，創作出豐碩的成果。一個作詞，一個作曲，少有衝突的空間。如果兩個都是作詞或作曲的話，同性相斥、文人相輕的機會便大得多了。所以，雖然兩人偶爾有分歧和爭執，但就大方向而言，她們走在同一條道路上，最終達致互相理解。這種互補的關係，顯然雪莉站在主導位置，先有她的詞作（團員也會給意見），再由諾亞譜成樂曲。綜合上述原因，她們能夠和平共處。

在肉體關係方面，雪莉和諾亞顯得十分純潔，沒有浪漫曖昧的肢體接觸，流露著完全不涉及性關係的真摯情感。這樣真摯的友誼，持續了幾十年的交情，為什麼偏偏是一女一男的設定呢？不可以是兩女或兩男嗎？

兩男的所謂「高山流水」的典故、流行文化的「兄弟情」在父權社會大加宣揚，自小耳有所聞。反觀，兩個女性的姊妹情、靈魂伴侶的關係，到底在哪裡呢？女性的友誼常被污名化成「塑料姊妹花」，事實上，現實有很多持續多年的女性友誼，卻沒有什麼流行娛樂創作特別針對這一點，描述理想化的女性友誼。父權社會期待女性專注於親密關係，凡事愛情至上，相信愛情神話。有的女性認為，現實中的女性友誼太容易取得，顯得相當廉價，而在男人身上得不到理想愛情，所以常常看愛情作品來慰藉心靈。不管怎麼樣，女性友誼的相關創作如此貧乏，既是父權社會預設給女人的道路，女人一定要結婚生子，當個賢妻良母，把時間花在男人、孩子、長輩身上。女性友誼可以擁有，但不需要花費這麼多時間和心神，而且固定在特定空間。在學時期大肆宣揚女性友誼就沒什麼所謂，但隨著年齡增長，女人就要進入婚戀市場，做了人母後更要專注在孩子和家庭上，女性友誼便可有可無了。

從這一點出發，回頭檢視這個故事，兩個主角設置成兩個女人也可以。除了涉及生子的緋聞之外，故事完全沒有一絲違和感。那麼，為什麼還要寫一女一男的友誼呢？這種關係的描寫是給女人看的，證明女男之間還有純友誼存在。不涉及性吸引和浪漫吸引的關係，就是友誼關係。這是獨屬於女人的幻想，幻想女人與男人有除了性之外，能夠成為互相理解、完全交心的靈魂伴侶。由於這個故事發生在奇幻世界，不用現實父權社會的邏輯思考，還真的有這種可能性。

以前的我，信奉人生得一知己足矣，而知己可以是男是女。靈魂伴侶也同樣道理，人終其一生，都在尋求一個可以理解自己的人。然而，現實中難以做到，觀念、立場、信仰等等總有不同之處，不可能找到一個跟自己理念完全相同的人。因此，尋求一個完全契合自己的人，恐怕是一場虛妄。另外，經過這麼多女性主義和性別議題的思辨，現在我認為，女男之間隔著性別的生理鴻溝，始終有著生理的隔膜，加上天生的權力和利益不對等，不可能完全了解對方，終究是不可能成為知己好友。如果想找理念相近的，最好是相同生理性別的人。這不是說同性別就沒有摩擦，而是價值觀相似的機率較高，找到類似的人也比較容易。

五、〈泡泡檸檬派〉詳細劇透

第二個故事是〈泡泡檸檬派〉，這次不再是營業中的故事，而是休業日的故事。

每逢月底的最後一個休息日，瑪歌和米路前往無名塚，將最後烤的蛋糕送給墳塚的主人，致上最後的問候。這一場景解釋了第一冊烏鴉使者的說明，之所以每個亡者都會收到葬禮蛋糕，是因為瑪歌會特意烤來送給這些寂寂無聞的亡者。

瑪歌換了一身衣服，戴著墨鏡，十分帥氣有型。

瑪歌遇到來掃墓的貓人。她初見米路——幽靈行者，大家驚嚇連連，場面喜感十足。

貓女茶茶，性格內斂靦腆，仍耽溺老奶奶逝世的悲傷中。她每天思念奶奶，幽靈的存在，使茶茶相信還能與奶奶再見一面。現在她一想起奶奶便感到痛苦，不過她們也有共同的美好回憶。

茶茶上學的路上，途徑森林的入口，有一間怪奇小屋，傳聞中住著一個殺人的怪人。有一次，她經過小屋時，掉落了電子音樂盒，遇到小屋的主人，原來是一個獨居的老奶奶。

茶茶一家五口，母父忙於工作，平時由她來照顧兩個妹妹。夜深人靜時，茶茶躲在一邊傾聽電子音樂盒講述宇宙的奧秘。

茶茶是一隻喜歡宇宙的貓人，夢想是成為太空飛行員。可是，眾人紛紛嘲笑她，哪有貓能當太空飛行員？即使如此，茶茶不改其志，朝著夢想茶努力奮進。

老奶奶艾瑪年輕時是一個名聲響亮的魔術師，現正研究魔術裝置，對機械有一番認識。她替茶茶修理好電子音樂盒，發現音樂會的語言是北島語，給茶茶看機械裝置的說明書。

茶茶本來居住在北島，後來隨同家人搬到現居地。她看的懂北島語，並且自動請纓，幫助艾瑪奶奶翻譯說明書，協助魔術機械裝置的研究。

茶茶和奶奶一起投入製作，感情日漸深厚。艾瑪告訴茶茶，她堅持製作這個肥皂泡泡裝置的原因。

艾瑪本來是一位前途無可限量的魔術師，最後一次清醒地站在表演舞台，發生了嚴重的意外，魔術表演失敗告終，她和助理都受了傷。她無法走出這次失敗，餘生都在眷戀和惦記這場表演。到了老年，魔術師身份已成過去，艾瑪仍然想重現那場魔術表演，彌補當初的遺憾，得到一個成功的結局。這是她致力完成的夢想。

一場魔術表演的結束，是另一場魔術的開始。茶茶和奶奶的邂逅也是如此。茶茶為奶奶完成夢想排斥阻礙，奶奶為茶茶的夢想加油打氣，一起談論夢想，協助對方完成夢想。

可是，夢想的阻礙來到那麼快。茶茶被告知，貓人幾乎不可能成為太空飛行員。艾瑪的魔術裝置的試行，也以失敗告終。比起年輕的茶茶，遭遇多次挫敗的艾瑪，在面對失敗時顯得更超然豁達，放下成功的執著。或許，在老年時期，能夠真的能夠圓夢已經不重要了。

她們檢討失敗，從錯誤中學習，依然埋首在魔術裝置的研究。就在茶茶認為下一次裝置很大機率成功之際，傳來了奶奶倒下的噩耗。

茶茶前往醫院探訪奶奶，哭得淚流滿臉。在生命消逝之前，奶奶告訴茶茶，她們的魔術從來沒有失敗過。

聽過茶茶和艾瑪的故事，瑪歌著手準備葬禮蛋糕的設計構思時，果亞博士突然到訪煉獄堂。從第一冊的故事已經出現在背景介紹的果亞博士，終於一睹真面目。

果亞博士的外形是跟茶茶差不多類型的貓人，左耳戴上耳環。他是負責發明各種烘培機械的科學家，瑪歌製作葬禮蛋糕的機械就是出自他手。根據幕後筆記顯示，沒有人知道果亞博士的歲數，他的研究所可能比煉獄的存在還要久遠。

本來看外形，還以為果亞博士跟茶茶是親屬關係或者是同一種族，但完全不是。兩貓唯一的交集是他欣賞茶茶的才華，認真想挖掘茶茶到煉獄當他的助手。看角色形象，果亞博士疑似是雄性生物，這麼醜的男性，他的人形模樣真是拖垮了這部漫畫的男角外貌水平。

果亞博士囑咐瑪歌，煉獄之物在地上逗留久了，只有消滅一途，沒有跨越平原的選擇。所以，瑪歌身為烏鴉神，卻在地上逗留這麼久，情況將會十分危險，需要服用果亞博士帶來的藥物。這裡揭露了瑪歌來到人間的目的，既是為了調查放棄從煉獄走向來生的人數增多的原因，於是開設煉獄堂，傾聽遺屬與亡者的故事。

順便也交代了，瑪歌拜託果亞博士製作特定的儀器，是用蛋糕來支付委託費用的。這一次的費用是二十個蛋糕。

茶茶將瑪歌做好的葬禮蛋糕，呈給艾瑪奶奶的墳墓前。艾瑪的葬禮蛋糕貼合魔術師身份，看上去平平無奇，一切開來爆出意想不到的要素，像魔術表演一樣令人感到驚喜。敲開上方的砂糖泡泡，像煙花般噴出大量的星星糖，重現她們第一次是試行魔術裝置的場面。

當晚，茶茶做了一個夢。夢中她頭套著肥皂泡泡，飛向夜空，脫離地心吸力，飛上宇宙漫遊。有人說，人死後會變成天生的星星。而奶奶的星星在何方呢？

隔日，茶茶到訪林中小屋獻花，發現奶奶早就準備了天文望遠鏡給茶茶做生日禮物。這樣，茶茶就能在星空探索屬於奶奶的星星。正如艾瑪奶奶所說，她們的夢想從一開始就不曾失敗。懷著對奶奶的思念，茶茶繼續在夢想之路奮鬥前進。

六、〈泡泡檸檬派〉個人心得

可能我不太懂宇宙和天體在故事中的象徵，所以閱讀過程中感觸不多。因為故事未有清楚交代人物過去的遭遇，以致沒有入戲太深，有點理解不了人物的心境。看艾瑪的設定稿，她離開故鄉到城市奮鬥，始終喜歡故鄉的特產檸檬。可是，故事一句半句提及她的故鄉，但沒有說明她喜歡檸檬的原因。檸檬沒有成為串聯整個故事的意象，反而葬禮蛋糕很突出檸檬糖的成分。感覺艾瑪的故事意猶未盡，如果多加篇幅講述奶奶的過去就好了。

雖然故事提及茶茶的原居地北島，但是沒有詳細說明這個地方的特色，為什麼茶茶懂得北島語的幫助那麼大。看回設定集，這是一座機械裝置和宇宙科技發展蓬勃的島嶼。茶茶對太空夢想的追求，是否有對故鄉的眷戀，不得而知。另外，我不明白茶茶的貓人身份會成為夢想的障礙。人間看起來是多元種族，但社會制度對人類以外物種的排斥和歧視，沒有考慮她們的權益，感覺有說不通的地方。如果在故事背景的設定多加著墨和解釋，閱讀的沉浸感會比較高，至少不會像我這樣看得有點不明所以。

第三和第四個故事，在夢想的主題上互相映照：一個成功圓夢，一個夢想破滅。前者的世俗成就和認可，更凸顯後者的不堪難過，留下更多的惆悵感，感到相當可惜。茶茶能否圓夢，既是未完成的盼望，也是無了期的開始，一個開放式結局。

另外，這兩個故事都有出現的老奶奶角色，都是一人獨居生活。雪莉演唱多年，名成利就，大富大貴。她臨近去世，依然發揮創造才華，作詞給最好的朋友演唱，一點也不寂寞空虛。艾瑪曾經事業有成，很有抱負，但俱往矣，只能抱著回憶度過晚年的日子。她隱居在林中小屋，寂寂無聞，偶爾有茶茶來做客，一起完成夢想中的魔術表演，也是心靈富足的生活方式。兩位老奶奶的晚年，物質生活天淵之別，旨在告訴讀者，老年女性獨居也能過得好好的。這有助反抗男性敘述的老年女性獨身生活，說什麼女性的老年生活孤苦伶仃，很是淒慘的樣子。事實上，有的負責長期照顧的老年女性，見到男老伴逝去了，立即鬆了一口氣，很是高興不用再負擔照顧工作了。