前篇
梵谷的真跡來台灣展覽了，這廣告出現在我眼前，「去！一定要去，這可是難得的機會，我還沒逛過羅浮宮，這個一定要看」於是我買了早鳥票，在昨天就一天火車來回看展，只有說『值得！！人生圓滿了一小環』
簡單介紹這個少一個耳朵的人
「畫家活著的時候一文不值，死後卻聲名大噪」梵谷就是這樣戲劇性的畫家，曾想當牧師，卻沒有通過，與模特兒有戀情，卻沒有結果，父親早逝，同事不理解，心理憂鬱疾病，多次進精神院，畫作沒人理睬，最後終於要辦自己的展覽，卻迷一樣的消逝，唯一理解並支持他的，只有他的弟弟西奧與弟媳，資金上補助，心靈上的打氣，姪子小心的保存作品，
他的一生只有畫圖，用著他熾熱、憂鬱的生命去完成他的作品。
跟隨憂鬱畫家腳步
回想起來國中時期，那時的我個性孤僻，那個時代考試至少都是10個起跳，，那個時代所有其他課程除了國英數的科目，都被拿來考試，唯獨美術課時那個時候國中課程中唯一的淨土，那時候沒有手機的時代，我就一直畫圖，只要有一隻鉛筆和一個橡皮擦，我就可以畫一整天，幾乎一天可以生成兩張素描，上課有畫，下課的畫，那時候模仿最多的畫作，很巧的都是梵谷，梵谷的前期大多都是素描，和速寫，跟炭畫。
很不幸的我本人是個不擅長讀書的學生，更糟的是還是認真讀還是不及格的倒霉傢伙，面對手上「億」整得的滿江紅，繪圖成為我唯一的慰藉，那時候的梵谷畫作大多用色沈重，而且陰暗，描寫了那個時代農民、百姓的辛苦、心酸、生活的無奈，我在模擬時總是能把這類的題材畫出搞笑的風格，（可能悲劇的外表是喜劇吧！）
後期梵谷到南法以後，在那裡結交的許多畫師，陽光開了他的眼界，光線四射在他的畫作，大量使用互補的顏色，深沈的藍色，與溫暖的黃色，反應了他內心熱情與憂鬱的矛盾，能安靜人心，呼吸也像畫中流線流淌，從大量練習，到臨摹作品，到創作出獨有作品，到將作品昇華，梵谷用他一生辦到的
幾張有趣的圖片
吃馬鈴薯人，那時代馬鈴薯是農民常見的飲食，大概跟歹丸以前一般老百姓地瓜一樣，有人嫌棄，有人不介意，以前美術老師有說過，把圖片上的農民眼睛與嘴巴擦去，眼睛再糊一點，就像馬鈴薯一樣....
我在這邊真的待很久，真的說不定，梵谷只是想畫馬鈴薯而已
聖瑪麗德拉梅一景，是我很喜歡的一幅畫，前方的薰衣草田，與他習慣的線條流動卻緩慢的調性，加上背後用仿浮世繪的平圖畫風，凸顯南法陽光，溫柔又體貼感受
好撒馬利亞人，梵谷除了是創作天才外，也是個拷貝天才，這幅好撒馬利亞人，原圖是德拉克洛畫作，而他卻用另類的方式凸顯了例外一種風味。
我國中時拷貝了梵谷的普羅旺斯農莊，結果技術太差直接變成咆哮山莊，覺得隨時跑出惡靈古堡殭屍都很正常....
看完展的後話
當你看見真品的衝擊與感動後，再看到最近的ai作品，雖然畫風細緻美麗動人，但在深層的洞察後，就發現了畫是否有靈魂，不可否認ai真的是未來的大趨勢，但自己是否活著，還是所謂系統上的01代碼，梵谷他做到了
資訊：
《梵谷：尋光之路》特展（Van Gogh：Journey of Light）
展覽時間：每日11:00-18:00 (17:30停止售票入場)
展覽地點：富邦美術館3F日光展廳（台北市松高路79號）
票價：預售票420元（原價500元）
