《爸爸》新世代香港奇案電影

近年一池死水的香港電影，「忽然」掀起了「奇案電影」熱，而且專門挑千禧年後發生的案件，令人覺得兇殘並不遙遠——縱使2000年距今也已經廿多年了。坦白說，平時會自動跳過倫常慘案新聞，對社會冷感就是不知道等於不存在，故此對近年奇案電影的每宗案件，幾乎沒有任何印象，而「奇案電影」彷彿提醒了我：在我城某個角落，總會發生超乎想像的事。

不再獵奇的新世代香港奇案電影

只是與走獵奇風格、賣弄血腥噱頭畫面的90年代電影完全不同，近年這批「奇案電影」（如《正義迴廊》、《神探大戰》、《毒舌大狀》等），明眼人都看得出在借古喻今，螢幕上再演繹的故事並非重塑過去，而是意指現在。「奇案電影」成為現今香港人的出口，活在當下的香港人，要透過「過去」才能成功在「現在」活下去，是悲哀還是小聰明？就像是半杯水的道理，視乎你怎樣看吧。

《正義迴廊》故事改編自2013年「大角咀肢解父母案」

《毒舌大狀》被指影射1999年名模彭楚盈白骨案

作為近年「奇案電影」的代表導演翁子光，再次把駭人聽聞的兇案拍成電影，只是比起重新建構兇手與死者關係惹來爭議的《踏血尋梅》，聚焦於兇案未亡人的《爸爸》卻引來另一重爭議：會否為原型人物帶來二次傷害？有必要把慘劇重新提出來嗎？縱使翁導再三強調，開拍前已得到當事人首肯及協助，仍然未能部份觀眾平息疑慮，所以還是看成品最實際。

《爸爸》故事改編自2010年「荃灣享和街弒母殺妹案」

看罷電影後，再網上搜尋「荃灣享和街」，立即出現關鍵詞「弒母殺妹案」，簡單的文字描述已經叫人觸目驚心，觀眾絕對可以腦補出十萬字的「劇力萬鈞」、花式血腥場面、父母兄妹之間的愛恨情仇…翁導卻反其道而行，把《爸爸》拍成文藝片，完全不深究兇案的前因後果，只有跳躍的非線性插敘，還有聚焦於「爸爸」的愛情故事，與「媽媽」的激情床上戲（？！），很多意外的設定戲劇元素，令衝著「奇案電影」而來的觀眾覺得被騙。

跳躍式插敘原來有跡可尋？

只是非線性插敘的處理，也許就是對原型人物最大的「尊重」——如果對兇手及死者的關係及互動多一分推測，等同對當事人多一重「責難」，畢竟身兼受害者與加害者的家屬，深挖家庭相處的微妙關係，就會讓人陷入「是否我那時這樣做，他才會這樣」「如果我當時沒有那樣做，他就不會那樣」的「假設輪迴」。悲劇可以有很多成因，但不會有絕對答案，就像戲中兒子面前爸爸的質問，只有回嗆：「想知答案的人是你而已！」

戲中劉青雲不斷穿插於回憶／幻想與現實，是因為難以面對最疼惜的兒子殺害了最愛的妻子及女兒

電影花了很大篇幅從不同時代來回又折返，中段開始其實是讓觀眾感受男主角的狀態和記憶，每個當下都會勾起他過去的美好時光片段：情竇初開、夫妻纏綿、迎接每個小生命的瞬間、每個平凡又溫馨的相處片段…穿插在已家破人亡的現實當中，虐心程度其實比想像中更強。

尤其知道現實原型的「爸爸」跟戲中一樣，就算案發後也繼續留在家中生活，閒時更會用電腦寫信分別及太太與兒子，甚至仍然期待兒子能康復出獄，帶他到媽媽及妹妹的墳前認錯…現實總比戲劇更離奇，比起平舖直敘（其實看Youtube節目便可以了），跳躍式插敘帶來的間離效果，也許能夠令觀眾事後蘊釀更多思考。

「平凡」的劉青雲成就近年最佳演出

如此複雜糾結的家庭關係，還有「破格」的敘事手法，演員的表現極為重要，尤其飾演「爸爸」的演員如果功力不足，就會令整部戲崩潰，幸好《爸爸》的演員們都很稱職，尤其是「一家之主」劉青雲，成功帶領觀眾投入這個家庭的日常。

劉青雲當然是公認的好演員，但近年總演「神（經質）探」角色的他，作品流露著一股「怠倦感」（俗稱「滑錏」），就連跟老拍檔韋家輝合作的《神探大戰》，亦沒有想像中的眼前一亮（搞得當金像獎頒發「最佳男主角」給他時，竟然為他帶來難得一見的噓聲！）。這次跟新拍檔翁導合作的《爸爸》，應該是他近年少見的平凡人角色（大家戲稱是「市民劉先生」）——儘管發生在他身上的事件「絕不平凡」，但劉青雲罕見地全情投入這位爸爸的世界。

雖說《爸爸》是劉青雲的個人表演，但飾物家人的其餘三位演員亦功不可沒

透過跳躍式插敘，讓這位爸爸不時沉溺於美好的過去，又總在關鍵時候返回殘酷現實，游走於「天堂與地獄」的狀態，沒有令劉青雲交出過去讓他成名的神經質（黐線）演出，反而從日常生活滲出陣陣悲涼，把電影文案中「既無法忘記逝者，更無法憎恨生者」的糾結情緒呈現得絲絲入扣！入場前觀眾也許從報導掌握案情，對兇手已有對錯的判斷及猜測，卻被劉青雲飾演的爸爸說服，無法憎恨這個造成他（及自己）家破人亡的元兇。

當然「一家四口」其餘家庭成員表現都很好——

• 飾演媽媽的谷祖琳：被拍成「女神」般，符合戲中爸爸對「美好」回憶的想像；
• 飾演女兒的童星熊諾頤：表現乖巧又有點小聰明，還游走於想像與現實之間，為爸爸建構出「美好」的幻想；
• 飾演戲中關鍵人物——兇手兼身為這個家庭的長子：素人演員蘇文濤，略帶懶音及「平凡」的表現，總是蘊釀出對家庭的不耐煩，以及對社會的不平（例如為「白卡」老師出頭），但是沒有被妖魔化或強行解釋「他為什麼要弒母殺妹」，在適當時候把爸爸從回憶／想像拉回「現實」。（順帶一提，客串成年版的呂爵安亦恰如其分）

結語：真正的「破地獄」

因為電影《破．地獄》，我們認識了「破地獄」，並且知道這種道教喪禮儀式，其實並非人人需要（傳統上只有英年早逝、意外身亡或自殺的亡者才需要進行）。所以比起《破．地獄》的Hello文（許冠文），《爸爸》的媽媽及女兒更需要「破地獄」（戲中的確有演出來），戲中身為遺屬的爸爸與「行街」（殯儀經紀）討論妻女棺木的問題，亦意外令看過《破．地獄》的觀眾出戲…一秒鐘。

所謂『生人都要「破地獄」，生人都有好多地獄』，留下來的爸爸及兒子，背負著永不磨滅的傷痛，何嘗不是已經活在「地獄」中？也許跳躍式插敘（有影評認為是「炫技」，個人更想理解為「同理心」）以及略為散亂的剪接，代表這位爸爸「破地獄」的心路歷程。未敢擅自借代現實，只能以戲論戲，到最後父子同枱吃飯，或者代表了他的釋懷。