閱讀前,建議先服用上一篇:〈今晚我想來點醜:我們得承認,審醜文化是勢不可擋〉、〈今晚我想來點醜:不談真善美,談談 Balenciaga 吧〉
接下來我想聊聊 Miuccia Prada,我打從心底尊敬的女士。
眾所周知 Miuccia Prada 是政治系畢業,我認為她是一位顛覆時代的設計師,從 Prada 2025 春夏系列質疑演算法;2024 秋冬系列透過 “Bow” 雙重寓意「結」與「弓」的同質性,讓象徵高尚、優雅的蝴蝶結成為叩問烏俄戰爭的一紙剪裁;2024 春夏系列直接盤問觀眾 Rich and Poor 的差異在哪;2023 秋冬系列將制服轉化為禮服,讓細節處的手雕花朵翩翩起舞成為一束獻給烏克蘭的鮮花.....。
Prada 2025 春夏系列
Prada 2023 秋冬系列
Miuccia Prada 又狠又溫柔,2000 年左右提出 Ugly Chic 的概念,表明拒絕傳統的美學標準,以全新切角來看待醜陋這件事,頌揚不完美,不是刻意標新立異,而是在《芭比的盛宴》背後,廚房那邊確實就是一團亂,時尚的背後亦是。
曾經有人說:
「時尚是一種醜陋的東西,所以我們才會每六個月要推陳出新一次。」
現在放眼望去,幾乎每個品牌一年會有六個服裝系列,也就是說我們平均每兩個月淘汰一次時尚,我必須老實說,現今世代的時尚品牌,全部都是快時尚。
Miuccia Prada 也無力改變這點,但她卻透過每場大秀,甚至每個廣告,質疑觀眾潛意識裡的慾望,有時甚至讓我們開始渴望上那些原本被普羅大眾厭惡的東西。
她十分擅長重塑被大眾「淘汰出局」的單品,在她職涯中,就曾無數次將「過氣」倒置為「流行」,例如 Miuccia Prada 在 1996 年就成功炒熱了原先被評為世界上最醜陋鞋子的「Prada 厚底鞋」,這些鞋子不好看,女人穿上腳也不顯性感,以深淺不一的復古棕色皮革製成,帶有花卉貼花,但在 2024 的今天,每個已開發國家的女人鞋櫃中幾乎都有一雙, Miuccia Prada 說:
「醜陋是相對的。」
1996 Prada Antiqued Floral Mary Janes
1999 年, Miuccia Prada 曾展示一個名為 “Sincere Chic” 的系列,一如法國社會學家 Jean Baudrillard 所言:
「在後現代社會中,新穎就是一種對新穎的模擬。」
也就是說,新舊不過是種比較,呼應前面 Miuccia Prada 說過「醜陋是相對的」,在我看來, Miuccia 真是再真誠不過的設計師,「什麼是美?」如果不曾鞭笞自己尋求這個問題的答案,恐怕不可能成為真正出色的設計師,因為沒見過地獄的人,是不可能找到天堂的,一如天天吃高級餐廳的人,早就厭倦了這些高級料理。
Prada 幾乎沒有明顯的標誌、設計元素,這也造就買 Prada 的人大多是在美學上真正認同 Miuccia 的人(或認同《穿著 Prada 的惡魔》),而 Prada 每季都在變化,有時甚至能醜出新高度,因此品牌的美向來是流動性的,那麼買 Prada 的人究竟是在買「什麼樣子的美」?
是意識形態。
Prada 對美提出的質疑,就是 Prada 之所以擁護「醜」的原因,這樣的擁護幾乎可以與美國作家 Susan Sontag 的宣言完美貼合:
「它很美,因為它糟透了。」
然而,Prada 卻不似 2019 年 Met Gala 主題 “Camp”,是為醜而醜,Camp 定義為「誇張、戲劇化又引人注目」但 Prada 向眾人展示的醜陋中一直都是帶有觀點的,其背後甚至可以說有「信仰」作為支撐,那就是「反時尚」。
反對不經思考的時尚。反對沒有咀嚼過便恣意譁眾取寵的所有行動。
Prada 希望眾人重新評估美麗的標準。
比起 Balenciaga 是諷刺力道開滿點,Prada 更希望你現在就動身去關注你的「自我意識」究竟認可什麼?
圖片出自:Prada, Amit Israeli, Etsy
相關閱讀:〈政治人物穿西裝,難道是為了遮奶頭?〉