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詩人影評｜《失眠的北風吹來愛情》：虛擬孤島的郵件夢遊。
閱讀時間約 2 分鐘
《失眠的北風吹來愛情》(The Space Between The Lines) / 2019 / 德國
（以下有雷）
病毒肆虐的2020上半年，台灣院線卻悄悄掀起非一般愛情電影風潮，從經典人鬼戀《第六感生死戀》、藉由卡帶附身的奇幻愛戀《說再見前的30分鐘》，到跨性別的《曼哈頓戀舞曲》、精神疾病的《幻愛》，都讓人們在沈悶緊繃的生活之中發掘新意，看見愛情的多種樣貌。但其中最令我感到動心的，是從片名就頗具想像的《失眠的北風吹來愛情》。
電影乍看在講述一段禁忌愛戀，已有婚姻兒女的中年女子誤將郵件寄送給剛遭劈腿的大學教授，兩位陌生人在一來一往的虛擬孤島上相互照料、療癒彼此，他們幻想著對方的模樣，即使知道這是荒謬的。然而之中，角色失去的生活重心，對於幻想的依賴與愛情的重新認識，編導既諷刺了科技的吞沒，又認可了它帶來的利處。
不過當然不僅如此。像是以前後兩種視角的敘事方法，架構出兩種截然不同的生活型態，兩顆相同孤獨的心，又或是以大學教授的失戀及陷入愛情，對照那被第三者介入，到成為第三者間的起伏和心態，當然也包括了當局者的面對方式，有教授的崩潰，還有女子老公的坦然接納。
即便非一般愛情，但若今年你尚未遇見一部滿意的愛情電影，那麼《失眠的北風吹來愛情》很可能成為第一部。其中又喜歡在那浪漫和寫實的完美相容，那郵件和文字的往返，那戴起耳機觀賞煙花的孤島世界，和少數的具象化夢境。也令人聯想到曾經的「電話夢遊」美妙，《尋愛偵探阿洛伊斯》的餘味。
電影評價：A
台灣上映日期：2020.07.31
台灣代理片商：海鵬影業/Swallow Wings Films
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七夕近在眼前，《釀電影》繼多年前整理的〈情人節電影處方籤〉片單，再次為各位善男信女、孤男寡女、曠男怨女精選幾篇近年文章，作為情海的明燈，在悠悠尋覓、維繫戀愛的無垠大海裡，希望助各位的心神，定錨心向。
臺灣電影《愛的噩夢》透過荒唐的奇幻故事勾勒關係當中的控制、盲目與自私。故事觀點聚焦在男主角，讓男主角擁有大量的內心獨白，但未給予視聽者主人翁的具體背景。電影試圖營造一種「貼近又疏離」的觀影感受，進一步去象徵主人翁的盲目與被動。跳脫固有愛情片框架，對親密關係的各種陰影提出反諷與警惕。
《愛的噩夢》透過夢境體現的是男主角對戀愛的完美想像，這也可以視作為導演個人想像／意志的延伸，由此嫁接以男主角的畫外音口白，和手機攝製使至更加貼近生活視角的觀看，都成為觀影時的投射路徑。此作未能入骨地剖析眾生心底的慾望，反倒是以斷裂的夢境連結，貼上極度刻板、流於表面的角色形象，呈現出一種滑稽的樣態。
最近台灣有兩部討論愛的電影，《破浪男女》和《愛的噩夢》蔚為話題，前者熱映中，後者7/12上映。
這兩部電影的視覺呈現、色彩都很有特色，可以說是拍得很美的作品。不過如果從劇情方面來看，我真的認為這是兩部TA（受眾）截然不同的電影。我試著詳述一下自身觀影感到的大概差異，希望可以提供有需要的人參考，選到
《海之心音》是我創作的第一部原創浪漫愛情小說，敘述著西爾維婭和伊瑟爾之間的愛情故事。故事充滿著情感、回憶和成長的元素，適合喜歡浪漫小說的讀者。文章中也提及這部小說的創作心得。小說封面插畫是由我自己繪製的，如果喜歡這個畫風，可以委託我。本作品在CxC上連載中，每日晚上19:00會有更新，歡迎大家閱讀。
《再見機器人》是一部感人至深的電影，以動人的方式刻畫親密關係，尤其是關於分離與失去。本文從精神分析角度深入探討了電影中反映的人生經歷，以及對分離與失去的深刻體悟，特別著重在溫尼考特「過渡客體」的闡述。觀眾在經歷了片中角色的心路歷程後，無不感到深深的共鳴與反思。
猶如一本好萊塢的老派散文--沒有浮誇的劇情鋪陳，沒有大膽、跳脫思維的世界觀，卻能讓人在靄靄白雪中，找到冬日暖陽的和煦；《滯留生》既有公路電影的輕鬆療癒，喜劇電影的詼諧幽默，也蘊含劇情片的情感重量。
春節以來看了一些影片，都是老電影(而且真的非常老)，包括《神通情人夢》、《麥迪遜之橋》、《IRIS》(《愛莉斯的情書》，另譯：《長路將盡》)，還有 《美麗境界》，都留下很多可以延伸思考的空間。情書》，另譯：《長路將盡》)，還有 《美麗境界》，都留下很多可以延伸思考的空間。
戀愛往往被視為治療靈魂的特效藥，帶來重生般迷幻的火花，轉瞬即逝；婚姻則是漫漫時光的相處與生活，生活大部分在處理人性和現實的問題──美國名導艾拉薩克斯的電影《愛情轉移》即精采表現了兩者的不同。
（內文有雷，建議觀影後再讀）
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