〈千年女優〉一個可能的女性主義觀點

千年女優描述一位追逐這位退役女藝人的紀錄片導演，去訪問在高峰退役的女藝人，透過對過去歷史事件的描述，整部電影就是一部蒙太奇，快速的剪接和俐落的現實/虛擬交錯一如往常的成為這部電影精彩之處。

最近今敏的這部經典，在台灣重映，觀影之後卻十分痛苦，有別於〈藍色憂鬱〉最後讓觀者感受到的解放，〈千年女優〉卻無法讓我從今敏銳利的批判中，得到解放的痛快。對我來說最感到痛苦的是，今敏批判/致敬「那些」日本經典電影，他帶我們走過日本電影發展的歷史，卻也直指一個非常經典的女性主義批判： 「女性角色在這些不同的經典日本電影中，在男性的注視下，卻是同樣的一張臉孔、同樣的故事。」 千年女優的咒詛，即是身為女性的原罪，同樣一張臉孔意味著在男性注視下（本劇透過採訪導演的視角來觀看）女性的故事類型竟然都是一致的，所有女性存在的目的就是為了「追逐某位功成名就的男性」

在處理這個問題時，今敏的答案也是傳統女性主義的答案，這些看似在追逐男性影子的女性，其實是在做一種純粹的自我實踐。必須說，這在傳統女性主義的邏輯中是非常合理的，女性的自我實踐和不依附男性，本來就是女性主義理論的基礎，這種「女性並不為誰而存在」的自我實踐信條，在此部電影上映的2002日本，可能也還是很重要的提醒，甚至在今天的娛樂產業中，也是很重要的。

但對筆者來說有兩個問題

1. 「如果日本社會是由純粹的自我實踐構成，那我們應該如何理解日本社會？」 一個純粹自我實踐的社會，竟然能夠形塑成日本這種非常集體性的社會結構，而這種社會結構是完全無法撼動的。這意謂絕對的個人能夠塑造成集體性如此強烈的社會，換句話說，每個人都活在萊布尼茲式（或駭客任務式）的自我裡面，看起來在建立關係，實際上卻沒有任何溝通存在的可怕。

2.「除了自我實踐的回答以外，還有沒有其他的可能性？觀看女性的視角是否能夠有所調整？」

當自我實踐的信條確立後，下一步便要處理與他者的關係。與他者的連結是女性主義從自我實踐出發，接續進行的討論，當他們試圖避開男性—笛卡兒—純粹理性的男性中心思維模式，建構出女性主義重視自我實踐，卻也同時肯認與他者連結的重要性。我想往這個方向去，應該會是比自我實踐更好的答案。

這部片老實說動畫、音效和剪接都非常驚人，但有別於〈藍色憂鬱〉透過暴力的場景，將前半部堆砌的壓抑釋放，這部片無法讓人從堆砌的壓抑中解放。但也許是〈藍色憂鬱〉談論關於偶像和粉絲的問題，相較於〈千年女優〉所提出的問題更容易解決吧。看了這部電影之後，也重新想起諾蘭〈星際效應〉的太空梭場景，不論如何大家應該進電影院看一下這些老電影吧。

我覺得很重要的是，這些老電影堆砌出了我們現在看到的電影，他們是現代電影的根，沒能參與到那個年代的我們，也許可以透過再進電影院的方式，感謝一下那些讓我們有現代電影可以看的人，畢竟他們在技術上和文化素養上，都成為現代電影人的根。感謝那些決定重映的人。