巴哈的無伴奏小提琴速記

前兩天恰見臉友寫了只需要五套巴哈無伴奏小提琴組曲，在大雨狂落在窗外的無事下午，我也跟風地稍稍整理了哪些是自己最常聽的全集。

無伴奏小提琴只要提到Nathan Milstein，就面臨郭德堡變奏曲提到Glenn Gould一樣的進階問題，是EMI還是DG? 是1955年還是1982年? 所有偉大曲目或許都不是為了一個唯一的解答，更多靈光往往來自演奏者自身橫亙時間長橋中的對話，究竟哪一個演奏偉大，年輕時或年老時，這個問題很可能是提問者對自我追問美學的遺跡。

Sandor Vegh或許是更上個世代風範，有流長，有容易辨識的口吻，也有無視於眼光的安在。

Monica Hugget說來有趣，是我對所謂古樂風格的巴哈無伴奏小提琴這曲目的初識，縱使後面古樂小提琴家人才輩出，我還是依戀這個稍嫌太樸素的英式聲響。

Jaakko Kuusisto本來只是因為封面而買，沒想到他的演奏出奇自然，讓我對演奏者的個性究竟如何糾纏曲子本身聽見更多新意。

Paul Galbraith是以八絃吉他演奏這套曲目，巴哈的曲目被改成其他樂器演奏者多如過江之鯽，扣除新奇後再反覆聽者的微乎其微。這套改編值得推薦收下，吉他的撥絃自是另一種口吻。

大雨持續地灑落著，窩居者也有窩居的節奏，音樂有時候美在無需分享，所謂大千世界其實只有一個人的背影，如此簡潔。