【都靈精選】 《九龍城寨之圍城》締造港產武打片神話

《九龍城寨之圍城》(簡稱《城寨》)票房已超過一億並成為香港開埠以來票房最高的武打片。就算遠在英國，入場人數也不比其他院線遜色。希望大家能介紹《城寨》給外國人知道，這是十年來最佳的港產武打片。

有笑有淚有溫度

樓房像積木般隨意堆叠起來，電線水管東竄西走，黃賭毒像血液般滲透每個角落。九龍城寨這個曾經存在的地方被外界認為是罪惡的溫床，而這齣電影可能給予你不一樣的畫面。從電影中我看到的是一群落難的人聚居在這三不管的地方，互相幫助，苦中作樂，掙扎求存的故事。

說真的有點像七八十年代香港的縮影。

亦有點像現在香港人的故事。

城中每人背後各有故事，散發出人情味之餘，也不失港產片的幽默，笑中有淚。

 「駛唔駛幫手呀？」

髮型屋內，龍捲風制伏陳洛軍後，其中一位顧客開口問的一句。節奏語氣全在意料之外，引來全場大笑。

民間生活隱藏著智慧。陳洛軍在城寨安頓下來，向不同的人學習工作技能，除了可介紹城寨內的人生活景況，也能為緊張的追逐戰平衡一下。最有趣的是陳洛軍向一位燒味師傅請教，師傅快速說明各調味料的份量，洛軍應接不暇。還有在網絡上瘋傳陳洛渾的超人造型，也是意想不到的好笑。還以為他到士多買糖是用來哄小朋友的，豈料會有如斯用途。

電影不是美化城中生活的美好。一位小妹妹站在窄巷上不斷的抬頭看着媽媽屍體，動也不動。這一幕不知弄哭了多少對眼睛。如果要赤裸的揭露城中的悲慘故事，十小時也說不完。幸好電影主要着墨於武打場面，悲慘的場面點到即止，並沒有觸動觀眾太大的傷感。

城裏的人如常生活，黑社會有黑社會的秩序。看見小朋友玩彈玻子，居民一邊喝汽水一邊一起看電視一起大笑，這些都是八十年代的回憶。現在手機風行，電視節目隨時隨地任你選擇，很少會一大班人圍在電視前看。連小朋友聚會都是各有各的拿着手機，頂多連上線一起玩。

這是回不去的年代。店舖裏煮食時冒出來的蒸氣，讓觀眾感到點點溫度，一種被回憶包圍的溫暖。

談起溫度，當然少不了出現在不少經典港產片的食物，叉燒飯。在周星馳的食神叉燒飯搖身一變「黯然銷魂飯」到現在也是茶餐廳的招牌菜。無獨有偶，史上港產片房十大之一的《飯氣攻心》中黃子華的父親也是弄叉燒的。當龍捲風邀請陳洛軍食叉燒飯時，看見場景的心，真的安排一個師傅在旁弄叉燒，還有檔口的煮食爐都很像真。叉燒飯上桌一刻，眼前是一碗肥美且帶有光澤的叉燒飯。不僅陳洛軍看得目定口呆，我也被觸動。

叉燒在影片中往往是代表一份關懷及親切的慰問。對於身處英國的我來說，叉燒不只是美食，而是一種跟家鄉的連繫。離開家鄉才意識到叉燒是香港飲食文化其中一個重要的代表，很多來英港人都會分享叉燒做法，家庭聚會叉燒是桌上常有的菜肴。因此看見龍捲風送的叉燒飯那一幕的真實感，忽然好像回到香港，回到過去，時空交錯，百感交集。

當然叉燒師傅阿七由《武道狂之詩》作家喬靖夫飾演，也是一大驚喜，文武雙全奇才也。或許下一套電影就是改篇他的作品。古天樂先生請多多考慮。

林峯飾演陳洛軍

由尋秦記開始喜歡林峯，很開心見他終於有一套受歡迎的電影。很多人都覺得林峯於《城寨》洗脫了電視味，我則認為他洗脫的是「大陸味」。去了浮腫、土味、膠面，鏟光了頭，簡單的背心配搭更能突出他的俊俏及健碩。

當陳洛軍告訴警察他在香港出世時，我才猛然醒覺他有香港居留權。他千辛萬苦想得到的香港身份證，甚至不惜賣白粉想換取金錢買假證，如今竟然「輕易」到手，感覺造物弄人。自此，城寨可成他真正的家，不用東躲西藏。

從人物性格來說陳洛軍這個人善良單純，只是想在香港掙扎求存，最終在城寨中找到自己的家。作為劇情發展的重心人物兼觸發點，角色顯得有點被動及平面。不過林峯在電影中由頭打到尾，雖然他拍攝過很多古裝電視劇，但如此硬橋硬馬拳拳到肉的應該是第一次，實在打得精彩，瑕不掩瑜，令林峯再次跳入香港觀眾的視線。本來對日後上映的《尋秦記》沒什麼寄望，如今則抱有期待。

電影靈魂古天樂

由神鵰俠侶開始喜歡古天樂，其電影之路一點也不容易。他外型高大靚仔，可是拍爛片無數。他接電影最高峰時期，可謂每套電影檔期也有他參演的電影，一整年都可以在戲院看到他。可是沒有一套能成為他的代表作。以為他只是一個靚仔但不能奪獎的演員 ，可是後來我發現有電影業人士開始喚他作「電影大亨」。局外人如我當然不明所以，但漸漸的你會留意到很多人都對古天樂讚不絕口。隨後十年又過去，你會發現原來很多電影都是古天樂有份投資的。他接拍那麼多電影就是用來投資回電影業內。噢﹗然後明日戰記推出，很多人都覺得燒錢，可是他寧願花巨額金錢去為港產片作出科幻製作的第一步。現實的他與《城寨》中他所飾演的龍捲風有異曲同工之妙，就是好好的管理一個混亂破落的場所，讓有需要的人士有棲息之所。在電影業則不斷製造工作機會，讓業界人才能留在電影業。

這一齣絕對可以成為古天樂最能感動大眾的作品。印象最深刻的情節是龍捲風發現陳洛軍是故人之子後，看著躺在理髮店椅上的陳洛軍嘆氣。然後狄秋與陳洛軍對戰時，龍捲風神情輕鬆可是卻密切留意戰況。他不發一言，但見其用意是陳洛軍是生是死靠他自己，但龍捲風絕不容許陳洛軍殺死狄秋，因此在千鈞一發之際出手救狄秋。那一幕很精彩。古天樂演繹那種大器十分出色，也跟現實中的他有點相似，他日理萬機，投資電影、提攜年青藝員、拍電影但他舉手談吐間看不到一點匆忙，有種傲視世間的氣定神閒。龍捲風引人之處就好像在龍蛇混雜的地方，什麼事都可以發生的城寨中，悠然地理髮，處變不驚。

龍捲風死後，劇情感染力變得空白。餘下的只刺激的武打場面來支撐。

張文傑飾演蒙面四仔付予安全感

人蛇混雜的城寨危機四伏，會否在轉角處有人埋伏？有盜賊？癮君子？陳洛軍逃入城寨時驚險萬分，大戰過後，洛軍在簷篷上獲居民的支援遞送飲食，感到溫暖。而只聞其聲不見其影的四仔就是喚洛軍去找龍捲風的人。四仔身為城寨軍醫，每次有人受傷生病都會找他。看見他就特別感到安全。電影中對他的身世描述極少，只知道他的女朋友被抓去當AV女優，而他則被毀容，所以戴著面具。龍捲風最後將洛軍交給四仔帶走，雖然不知道大軍殺到時，憑什麼相信四仔可以推著手推車便能帶走重傷的洛軍，但那一刻四仔予人安心感。四仔直到最後打大佬王九時，才顯露其真面目。

四子之中，四仔感覺最有兄弟情。可能醫生的身份令他對其他人多了一份關懷及責任感。洛軍角色被動，信一的身世也不大清楚，只知很多人讚他靚仔，可是電影對其性格如何可信真的著墨不多，只知道他忠心的跟隨龍捲風。另外一位，十二少說深一層也不全是城寨的人，他跟隨的是虎哥。四子不打不相識，還共同對付殺人的癮君子，建立了兄弟情誼。或許緣份就是這樣，四人惺惺相惜，除了對付王九及大老闆外，其實我看不到他們經歷什麼患難，卻成了生死之交。

或許真的要看看原著或漫畫。

查看維基才知道張文傑3歲接觸武術，也奪獎無數。2001年出道拍電影，大部份都是武打片，既是演員也是動作指導。廿年來默默耕耘，終於在《城寨》嶄露頭角。他還有多部電影未上演，希望他能成為新一代的武打明星。

美術

陳洛軍初闖進這座罪惡之城時，鏡頭拍攝城寨晚上的情景美得如虛擬遊戲。五千萬搭建的場景，帶領觀眾走進時光隧道重回當日的城寨。如果可以二刷，我必定會定心欣賞各場景、各店鋪、士多所賣的糖果玩具、燒臘店所用的爐具、居民所飲的汽水所坐的櫈。

看過其訪問，知道美術及佈景人員花了很多心機東找西尋，找回昔日的物品。如果找不到，便要由零開始做過。大家看到四子唱卡拉OK時，可有想過該部機器是如何重找的。原來是來自一個古玩電器收藏家。無論這電影受歡迎程度如何，我覺得該場景應該放進博物館，未知能否成事。試想想如果故事不是發生在城寨而電影場景製作得幾可亂真的話，故事便顯得平凡。

故事最後以盂蘭勝會作結，燈火通明。想回七八十年代又好像真的流行神打氣功等，什麼金剛不壞之身、吞火炭、走劍陣等等，令接續的武打情節更有空間發揮，畫面又不會過於陰暗。

另外不得一提就是人物的造型很出色，(雖然知道看過原著的讀者對造型有些不滿)。可是你發現如一頭白髮的狄秋、單眼造型虎哥等出場不多的角色，還有蒙面的四仔，對於沒看過原著的觀眾，也能留下深刻印象。

武術指導

「甄家班」的谷垣健治擔任《城寨》的動作指導為電影添上色彩，加上眾演員落力演出，令我們老一輩的可以重見港產武打片昔日風采。谷垣健治憑《怒火》奪得第40屆香港電影金像獎最佳動作指導。因為他自小沉醉香港武打電影如《醉拳》，於是投身電影業，不只動作指導，他還能演、能導能編，多才多藝。因為日本人的身份，他回國發展擔任《浪客劍心》的動作指導，也令日本電影帶來新景像。

電影中最印象深刻的武打場面是四子「打紙巾」，以及陳洛軍初見龍捲風將他協持時，龍捲風一拍將洛軍撞向鐵閘那一瞬間出其不意很是震撼。最後四子與王九的決鬥，拳拳到肉，坐在電影院也看得膽顫心驚。洪金寶、古天樂等「老人家」的打鬥場面也不少，雖然有些是替身，但看見他們為香港電影盡心盡力，提攜後輩不遺餘力，令人折衷佩服。

不過有時候武打的動作太快，我在戲院定晴觀看也看不清。

電影配樂

由《GHOST IN THE SHELL/攻殼機動隊》《攻殼機動隊2 INNOCENCE》日本作曲家川井憲次主理，也是一個享負盛名的音樂家，他也是《葉問》的電影配樂。他很擅長利用中國或日本樂器營造氣氛，弦樂管樂的配合，令凝住的畫面也劍拔弩張。《城寨》的美術武打故事演員實在太豐富，未能細味配樂的用心。 或許就是他的用心，令觀眾不知不覺投入其世界中，沒有出戲之感。

不知電影中的歌曲是否同由川井憲次還是導演選擇，實在太出色。〈跳舞街〉一響起，一來熱鬧的舞曲可帶動電影氣氛沒那麼沉重，二來可將觀眾帶回八十年代的時光。然後四子唱〈MONICA〉也是當時膾炙人口的歌曲，平衝了之後沉痛的氣氛。最後最多人談論的是片尾播放淡淡然的〈風的形狀〉襯托龍捲風之名以及最後四子致勝關鍵的劇情，餘音裊裊，讓人離場時也再三回味。從〈風的形狀〉的描寫中，原來此歌的意念由岑寧兒點題「離家」兩字開始，讓旋律與文字，帶出離家路上的種種期盼與不安。

不僅跟電影主題結合，也適用於坐在英國電影院的我。

推出戲院的隨意門我由八十年代的城寨返回2024年的英國，感謝發行商製造這度隨意門，感謝電影業幕前幕後的工作人員對港產片不離不棄，還重塑香港武打片的光輝。此片可謂業界老中青的精英盡出，得到如此漂亮的成績，不僅在香港，在多國國家片房也不錯，實在可喜可賀。希望香港電影能再次走遍世界，走得更遠。

P.S.

對於狄秋為著報仇連老朋友龍捲風的勸言也不顧，反而引入外部勢力，搞爛自己的攤子，最終害人終害己，令我想起中國歷代皇朝也是如此，什麼聯蒙滅金最後被蒙古滅了。人類對於權力利益的迷戀，無論是城寨、一間小小的公司、某個職位、某份合同都不會放過，有時甚至不惜一切犠牲。