觀影週記27：藍色時期、逃出搶錢鎮、小雁與吳愛麗、宮崎駿與夢前行

最近累積體驗有久，我覺得算是這陣子最過癮的時期，本文是組合起來的感受，當下比較接近新鮮空氣的體驗有短版的發表，這次就不參雜在一起。

小雁與吳愛麗

在公車站牌看到的得獎作品，看完我深感質量極高。夏予喬、楊貴媚和曾國城主演。電影是發生在高雄美濃的小村，主角小雁騎著腳踏車血淋淋迎面而來，前往警局自首。

隨後發現血的主人，父親是一個家暴慣犯，漸漸明白這是一個血親衝突的故事，片中對受害輪迴的心裡環境污染和當事人的掙扎描繪很貼切也寫實，有說出終點是自心的感覺。幾場戲回想起來都很感人，例如「孝女白琴」老師的演戲示範、母親楊貴媚與女兒的接地氣爭執，還有最後最後那個爆發般地表演。

好電影通常會讓你忘記手法與技巧，著迷於其表演，我得說本片真的做到了，聽聞楊貴媚特此練習客家話，對戲的曾國城客家人也演得夠賤，非常敬佩他們的付出，推薦大家。

宮崎駿：與夢前行

對我來說，年度必看也會是這部，日文名是《宮崎駿與蒼鷺》，是《蒼鷺與少年》的互文定名，之前蒼鷺我就看了兩次，每次都熱淚盈眶，看本片才知道更深的意涵，也明白為何會有自傳的性質在內，本片一半有點像是宮崎駿的摯友、對手與夥伴高畑勳的側寫，《平成狸合戰》就讓宮崎駿看得眼淚直流，我頓感他們真的有掌握創作的本質發揮自己的官能力量影響觀眾。

宮崎駿的創作脾性不是那麼地近人，但所有鑽石確實要經過淬鍊才能打磨成原石，在這樣的堅持下自然不容易相處，能量巨大的高畑勳（他們暱稱阿朴）就此適時切入，觀看他們緬懷很感動，多數作品就是因為他們時時彼此砥礪創意而生，蒼鷺中的舅公正是其形象，我也因此覺得他為什麼總是「一再退休」很像說謊一樣，事實上一生職志已經讓這些藝術靈魂無法自拔。至於鈴木敏夫呢，則是蒼鷺，這個渾圓肚皮的紅鼻大叔，總是能施展魔法整合資源，所有意象都可以在片中找到對應，不管新生命、神明觀或宿命論，趣味盎然。

另外我也能透過此片感受耗時耗力的原因，大家有寫過作文吧？無論為考試、為題目或是為志趣，要到何種程度才能交卷、投稿或發佈？自己最能掌控那個「發射開關」，我想宮崎駿的開關跟他片中所說的「腦蓋」類似，會震盪天地，奧斯卡的頭銜實至名歸，當然所有創作皆不止於此，想想有人會從「呼吸」退休嗎？當你退休也許就是說再見的時候。

藍色時期

這部的價值在我心中可能會很前面，改編自漫畫（我沒看過），矢口八虎是學校中的不良學生，平時放課酒吧廝混，奇妙的是成績對他而言問題不大，遇到性別認同另有解讀的龍二並隨之認識美術社的森學姐，結下他與繪畫深奧的緣份。

自己因兒時受漫畫影響，很喜歡繪畫，本片可說是最好的溫泉，浸泡在影片中，見識各個人物的努力與對繪畫的解釋非常舒服，我最喜歡學姐的故事，她說「繪畫對她來說就是祈禱，每次都觀者得到幸福感」，這樣的心力，讓不良少年八虎竟然感化父母與朋友，讓即使是所謂的不良少年也用心立志成為甜點師，實在很難不感動。

逃出搶錢鎮

我覺得蠻好看的，和《當殺手戀愛時》有相同的關鍵字，但我得到的驚艷不同，題外話是女主莉莉詹姆斯感覺很像安卓．亞霍娜。

劇情是普羅維登斯小鎮（providence ，有天意之意）上調來一名新人警察，和喬瑟夫高登李維飾演老成到有點惡霸的學長搭檔，意外遇到鉅款，就此掀起小鎮上的各種花式心態衝擊。

如同片名，Greedy People，故事幾乎是對此詞的演繹，貪婪的形容簡化但看完會有人性被開展開來的感覺。起初是意外，後來愈發不可收拾，你會思索若當初角色選擇不同是否結局會不同。如果不亂來呢？如果不拔槍呢？如果不說謊呢？然後再發現這些伏筆早已埋下只待爆發。對此感到可憐又可厭，最後覺得好氣又好笑。我特別喜歡殺手在預告被巧妙剪接的獨白，片中有完整展開。大概是：

「我看起來很正常嗎？一個人有妻小與工作，你會假定他是好人，但他沒有意識到自己可能的破壞，用無知的邪惡度日，於其相信自己是好人，不如發現這世界不是我所想」

最後用每一個埋下的伏筆給角色做收尾，我覺得可以。